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钢琴入门教程：钢琴背谱的十大方法

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2019-07-01

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钢琴入门教程:钢琴背谱的十大方法钢琴入门教程钢琴背谱的十大方法钢琴背谱的十大方法一、背谱起源从李斯特(19世纪)开始，背谱演奏慢慢成为钢琴音乐会的基本要求。这是历史的必然。钢琴演奏技巧在浪漫时期飞速发展，钢琴这件乐器本身也随着工业革命带来的技术进步而不断推陈出新，键盘宽度的增加在拓展音域范围的同时也增大了演奏难度。更加激情的音乐使弹奏速度和

钢琴入门教程:钢琴背谱的十大方法

钢琴入门教程

钢琴背谱的十大方法

一、背谱起源

从李斯特(19世纪)开始，背谱演奏慢慢成为钢琴音乐会的基本要求。这是历史的必然。钢琴演奏技巧在浪漫时期飞速发展，钢琴这件乐器本身也随着工业革命带来的技术进步而不断推陈出新，键盘宽度的增加在拓展音域范围的同时也增大了演奏难度。更加激情的音乐使弹奏速度和大跳距离都达到了空前的程度，一边看谱一边弹奏的演奏方式在各种令人眩晕的惊人技术片段中再也行不通了。因此，专注于键盘和双手的背谱演奏成为选择。

二、高效背谱

据前苏联钢琴阿什肯纳齐自己介绍，他“吃透”一首小品只须一两个小时，较多不超过一天;“吃透”一首贝多芬奏鸣曲只须一两天，较多不超过一周，可见他熟悉和记忆一首作品的速度之惊人。同样，英国钢琴家斯蒂芬·霍夫曾透露，他在读大学期间几乎每周完成一首大型作品，其效率之高也属罕见。因此，寻求高效的背谱之道是每一名专业钢琴学生的必经之路。以下是我较近几年在演奏和教学实践中的一些相关研究情况。

三.背谱法分类研究

1.动作惯性记忆法

这是背奏的根本要求，是演奏者对于作品掌握的熟练程度的直接体现。对于演奏而言，即使能将乐谱默写下来也并不代表能在舞台上准确流畅的演奏。只有通过大量练习，使动作形成连续性，即便以“心不在焉”的状态也能准确、流畅地演奏才算是达到了登台的基本要求。

因为音乐是连贯进行的时间艺术，容不得在演奏的过程中停下来“思考”。需要特别指出的是，有些学生的指法运用很随意，他们的“忘谱”并非是真正意义上的记忆障碍，而是由于动作惯性紊乱造成的。因此，养成在识谱阶段就编订指法并严格执行的好习惯是必要的，只有固定的指法才能加快动作惯性的形成并且不断巩固下来。另外，慢速段落往往由于技术上的而容易被忽略，练习不足会导致动作熟练程度的欠缺，继而引发忘谱。因此，适当增加慢速段落或作品的练习时间是相当必要的。

2.键盘位置记忆法

这种方法特别适合调性比较复杂、调号和临时升降记号繁多的作品。出于乐理与和声写作的要求，乐谱中往往会出现较为复杂的音高记录方式，比如重升G，虽然在理论上不能用还原A来代替，但在键盘上确是还原A，因此当我们遇到这样的音符时无需去记忆它到底是重升G还是还原A，而是直接记忆相应的键盘位置就行了，这样可以大大降低乐谱的复杂程度。

3.和声分析记忆法

众所周知，西方近代音乐的创作基础就是和声体系，而钢琴的发音原理使其具备比任何管弦乐器都复杂得多的和声运用，因此，学习和掌握必要的和声知识对辨识和记忆乐谱能起到举足轻重的作用。但是在国内的专业钢琴教育过程中普遍存在两点遗憾：一是各专业院校的和声课程往往开设较晚，只有高年级学生才能系统学习相关知识;二是有些学生以一种较为孤立的方式来学习和声等专业理论课程，在实际的练琴过程中并未将其与钢琴演奏相结合，因此，学得深不如学得活，关键是要学以致用。

4.结构分析记忆法

此处提到的结构并非完全指曲式结构的划分，而是包括对作品中所有音乐元素或动机的发展分析。通过对作品发展的脉络和线索进行梳理，作品在头脑中形成从整体到局部都能清晰回忆的印象，这将大大提高背谱的把握性。比如，运用所学的曲式知识对奏鸣曲的调性分布做一简要分析，对比呈示部和再现部的副题部分存在的调性差异，就能避免前后混淆这一奏鸣曲背谱过程中的“常见病”;再如，将复调作品分成若干小段(一首常见的两页长度的平均律中的赋格较好细分为8至10段)，将其编号并做成纸签条，然后自己抽签背谱，如果每次都能顺利完成，那么即使是在舞台上出现一些意外也不会“致命”，因为每一小段的开头都是一个“紧急出口”，就算出错也能让演奏继续下去。

5.内心听觉记忆法

大量听唱片的众多益处不言而喻，除了给学习者提供足够的演奏提示和音乐处理的启发之外，还能帮助记忆。在实际演奏过程中，演奏者在头脑中能预先“听到”即将弹奏的音符，有时就像在视唱练耳课上进行听力训练一样，这时，即便演奏者忘却了演奏的动作和键盘位置，也能跟随内心听觉记忆顺利演奏下去。当然，这种方法对演奏者本身的素质要求颇高，一般较适合于具有音高辨识能力的演奏者(据估计只有约两一的人具备这样的天赋)。尽管这种音高辨识能力很难依靠后天的培养而形成，

但是学习钢琴专业的学生由于听辨钢琴声音的时间较长，因此完全有条件加强对自己内心听觉的培养。没有可靠的资料显示贝多芬拥有音高辨识力，但是在他完全聋了以后仍能依靠强大的内心听觉创作出众多经典作品，这足以说明内心听觉的重要性和可塑性。

6.乐谱视觉记忆法

顾名思义，通过反复看谱在头脑中形成视觉映像，就像是对于某一图形的记忆一样。这样，当演奏者在背谱演奏的过程中，眼前会浮现出乐谱的内容，演奏者会产生仍然是在照谱弹奏的感觉。

7.变换速度记忆法

在钢琴演奏的过程中，动作惯性的记忆永远是较不需要劳神费心的方式，只须机械的重复练习就能形成。但是这种较“顺其自然”的方式却存在一定的危险性，即很容易产生对弹奏速度的依赖。惯性与速度成正比，这个物理定律在钢琴演奏中也是成立的。因此，以极慢的速度完整地背谱是检验背谱牢靠程度的重要方法，因为在慢速弹奏的过程中，动作惯性消失殆尽，只有真正在头脑中清晰地存有乐谱的人才能完成慢速背谱。

8.分手练习记忆法

绝大部分钢琴作品总是将旋律和技术任务更多地安排给右手弹奏，因而右手的印象总是较深刻的。而左手通常以承担伴奏部分为主，不但容易被忽略，而且缺乏旋律性的织体有时确实更难记忆。因此，在舞台上右手忘谱的概率极小。针对这一情况，演奏者应单独将左手部分背熟，消灭忘谱的隐患。当然，如果作品的旋律不在右手上则需反其道而行之。

我就曾在个人独奏音乐会上出现过一次右手忘谱的“小事故”，那是因为旋律在左手上造成的。总之，分手背谱是演奏完整性的必要手段。但是需要特别指出的是，这种背谱方式完全不适合三声部或以上的复调作品。因为在这类作品中，中间声部往往是由双手交替完成的，单手背谱必然造成中声部的支离破碎，这样的背谱是有害无利的。

9.无琴无谱记忆法

在背谱的后期阶段可以尝试完全在头脑中“默弹”的方式来加深印象，如果能够清晰地在想象中弹出每一个具体的音符而非一片音流，则背谱的熟练和牢靠程度已达到可以登台的标准了。

10.演习检验记忆法

实践是检验真理的标准，在正式登台之前，如能安排几次“模拟”演奏，往往能暴露出一些平时没有觉察到的隐患;同时，“模拟”演奏也是对演奏者综合运用各项背谱能力的一种特殊训练，具有不可替代的重要作用。

孩子学钢琴的好处有哪些

学习钢琴对孩子来说，真的是有很多的好处，下面中音阶梯小编为大家介绍孩子学钢琴的好处，感兴趣的朋友们一起来看看吧!

孩子学钢琴的好处

一，开发脑力，培养整体协调

钢琴的练习和演奏始终要求全身心的专注、十个手指各自独立前提下的十分灵敏的活动，双手不同动作及其与身体的协调配合。许多案例表明儿童在入学钢琴后，其理解能力，接受能力等方面，都显著高于其他的孩子。

二，提升个人气质与文化修养提高自信与专注

孩子从小就开始学习音乐，不仅能使他们提高艺术修养及自身气质，而且对培养严谨而踏实的学习态度、自觉刻苦的学习能力具重要意义。所以，加强孩子的信心与耐心是儿童学钢琴的好处。

三，培养提高自身对音乐的造诣

学习钢琴要接触和阅读大量的优秀钢琴作品，通过长期的训练和作品的熏陶，不仅可以使孩子情感丰富，情绪开朗，而且还可以提高音乐鉴赏力。

四，提高个人的思维方式

我们曼海姆发现学习过钢琴的孩子看待和处理事情的态度、方法和境界，都高于没学习的孩子，那就更加可以成功做成某件事。我们已经发现，在我们曼海姆学习钢琴的中小学生中间，那些钢琴弹得比较好的，往往也同时是学校里成绩优异的学生。

五，累积自身才能

倘若你会专业的钢琴,那么如果在乐队中就可以处于一定的领导地位,起着决定性的作用;倘若你是业余的爱好者,这可以给您的业余生活增添许多乐趣，而且也可以拓展自己的道路发展。要明白，有着一技之长的人往往比普通人拥有更多的机会。

手指基本功

手指基本功也就是手指触键的技巧。手指触键的动作其实并不复杂：利用掌关节的动力抬起手指，在指型稳定不变的状态下，向下弹去，触下琴键，如此而已。这个抬起、触下的动作，迦特称之为“挥动”，并说“这是人的一种天生能力”，“长久以来已完全成为本能。”所谓手指基本功，就是在手指本能能力的基础上加以训练，将其提到技术技巧的高度，以适应弹奏的需要。这可从四各方面认识：

(1) 独立性和灵活性。每个手指都要有独立触键的能力。独立，并不是说一个手指抬起弹下，其他手指不准动。只是说，任何一个手指都能在需要时完成触键动作。在独立性的基础上才能发展灵活性。独立而又灵活的手指，将能胜任各种速度音符的弹奏。

(2) 力量。即弹下琴键的动作要能够达到一定的力度，以及对力度大小的控制力。在其他条件不变的情况下，弹下动作速度越快，力度越大。反之亦反。

(3) 均匀。十个手指天生能力不一，经训练后仍然会有差别。但基本功要求的目标是十指要具有相同的能力。也可以这样认为，某个手指能做到的，其余手指也应当能做到。

(4) 承受巨大重量的支撑力。在弹奏各种强音时，都有赖于手指坚如磐石般的支撑力。

以上这些手指基本功所要求的手指能力，实际是两类。一类是手指本身的活动力，一类是手指毫不动摇的稳定力。这两种能力都是手指天生具有的，只不过是处于初级的、或潜在的状态罢了。而钢琴学生日复一日地练习，则是把初级的提到的，把潜在的变为现实具备的。从这个意义上讲，钢琴技术并非那么高不可攀，只看能否下到功夫了。

几岁适宜开始学钢琴

许多人认为学琴的年龄越小越好，这可能是一种误解。据非正式统计在重大国际比赛中获奖者开始学琴的年龄是5～15岁左右。因为儿童的生长发育是先由大肌肉活动开始，再到小肌肉的细腻动作，而弹琴需要的是很具技巧性的小肌肉动作，需要相当的耐性，年龄太小的宝宝协调性稍差且坐不住，此时学琴无异于拔苗助长。因此，过早送宝宝去学钢琴、电子琴、小提琴等乐器是不适宜的。

超实用！钢琴的基本学习方法

钢琴学习一般分为两种教学方法：钢琴学习=30教学+70练习; 别小看只是30哦，没有它是学不会钢琴的!

1、传统教学法，也可以说是古典教学法。

这种方法会非常系统的从零开始，引导学生学习并掌握钢琴的各种弹奏技法、同时慢慢积累钢琴技巧。这个过程是比较漫长的，一般都需要4至5年以上才有一定成绩，才能弹奏《梦中的婚礼》、《献给爱丽丝》、《眼泪》等类型的曲子?目前我国95都是这种传统教学法。

2、即兴教学法，也可以说是流行教学法。

这种方法主要是针对成人的优势而产生的新式教学法，这种方法在台湾、香港等地已经发展的比较成熟，但在中国大陆却发展缓慢，甚至可以说是没什么发展。

钢琴分两部分教学：钢琴基础和钢琴即兴技法。

钢琴基础：很多成人学琴是没有任何基础的。没有任何基础直接叫成人弹奏曲子，我想除非是莫扎特再世了。所以一开始必须用较短的时间让成人掌握钢琴弹奏的基本手形，适当训练手指的灵活性和双手的配合及协调能力。这个过程一般是6到8个月左右。如果说你已经是有基础的学员那么就更为快捷了。

钢琴基础的练习方法和要求练习的时间分配：练习时间分成四个板块!按1个小时练琴时间计算。

方法一

A、哈农(5分钟) B、音阶、和弦、琶音(10分钟)

C、练习曲(20分钟) D、乐曲(25分钟)

方法二

A、哈农(10分钟) B、音阶、和弦、琶音(15分钟)

C、练习曲或乐曲(35分钟)

A、哈农练习的目的是：手形的正确、每一个手指的独立运指、手指力度的强弱控制等!记住一定要慢哦!一秒钟1---2个音的速度!

B、音阶、和弦、琶音的目的是：手指的灵巧性、转指的灵活性、双手速度的训练等。并且它们是练习曲、乐曲构成的三大素材!

C、练习曲目的是：技能技巧的主要练习!但由于音乐旋律感不强，很多成人会感觉枯燥乏味，所以可以用B练习代替。

D、乐曲目的是：技能技巧的主要练习，双手配合及协调能力的练习、乐感训练的主要练习等。

钢琴即兴技法：掌握一定的钢琴技巧之后，我们就可以进入即兴钢琴弹奏学习了!

在我所教的学生中，通过下面的学习95的学生能够在3个月内掌握即兴的基本方法，达到表现音乐的愿望!而且当你掌握了一种弹奏方法，你就能举一反三的把这种弹奏方法运用到同类乐曲中。钢琴即兴技法讲究的是一套演奏方法，而不是用大量的时间去苦练出一些曲子。这好比你学会的是炼金术，而不只是得到一颗金子!再通俗点说就是：传统教学法就是教你抄的文章;而即兴教学法是教你100个字后让你用这100个字自己写文章，而你能写的文章当然是无限的了!

钢琴即兴技法的学习步骤：

1，和弦：和弦的构成、和弦的分解(近距离分解和远距离分解和弦)。

2，左手伴奏织体：单拍子/双拍子织体。N种织体的产生及综合运用。

3，调式的和声功能体系讲解与运用。

4，给歌曲编配和弦的基本步骤。

5，和弦的扩展与运用(七和弦和转位和弦)。

6，左右手旋律加花的技法与运用。

7，左手伴奏怎么从有形变成无形。

8，在不同调性上的即兴。

9，左手BASS的运用等等

中音阶梯：钢琴考级需要一级级的考吗？

钢琴考级需要一级级的考吗？中音阶梯钢琴老师，不止一次收到过类似的咨询，按照十级节奏进行的话，那岂不是需要考十年！而且，考级之前也需要孩子的大量练习，这样算下来，孩子的生活也着实有点儿辛苦。那么到底是什么样的呢？

事实上，如果家长这样理解的话，就真的是误会了！

目前大多数的考级机构，是没有规定，需要一级级的考的，但是具体的也是和个人的学习程度有关系的，每间隔一年或者是两年一次，孩子学习到什么程度，考什么级别就行。家长在孩子考级这件事儿上，也要有所注意，不要给太多的压力，毕竟除了钢琴的学习，他们还有很多功课要做。

那在准备考级的过程中，什么样的考级是不可取的呢？

虽说钢琴考级不需要一级级的考，但是程度相差太远的话，也是不可取的。比如说，孩子原本的水平只有五级，一些，那个7级回来也是常有的，但是一旦几年拿到了七级，家长有希望孩子在下一年拿到9级甚至于10级！这样就等于，给孩子一个大骨头，难啃也要啃完！

让孩子消化啃不了的东西，就好比是参加高考一样，只有小学生的水平，你非要他高考，就算是天才，也只是少数的。再者，学习钢琴考级只是为了验证孩子学习的程度，是一个鉴定。而孩子学习钢琴的初衷，不应该只是为了考级，在学习的过程中，兴趣的培养，品格的影响，以及学习毅力的提升，个人气质的养成等等，才是学习中的较大收获。

这里，中音阶梯钢琴培训也希望家长可以正确的看待钢琴考级，给孩子一个缓冲的时期，不知道怎么选择的时候，可以咨询一下老师，所谓的兴趣班，就是基于孩子兴趣的基础上，充满乐趣的学习不是吗？

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