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南京钢琴培训,莱蒙钢琴练习曲（二）

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2019-06-26

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南京钢琴培训,莱蒙钢琴练习曲（二）南京钢琴培训莱蒙钢琴练习曲（二）第十六首三连音节奏的2~4指交接练习速度Audantinoquasiallegretto(较快的小快板)四分音符=54~66调性与调式G大调，单乐段（9+9）音乐情绪提示三连音摸进要均匀连贯；长线条大气

南京钢琴培训,莱蒙钢琴练习曲（二）

南京钢琴培训

莱蒙钢琴练习曲（二）

第十六首三连音节奏的2~4指交接练习

速度 Audantino quasi allegretto(较快的小快板)四分音符=54~66

调性与调式 G大调，单乐段（9+9）

音乐情绪提示三连音摸进要均匀连贯；长线条大气息地演奏。

训练要点

1~3小节，多数是2~4~3指法顺序弹奏，2指要准确，4指要主动，灵巧，干净。

可先以八分音符为一拍练习，弹熟后再按四二拍子练习。

弹奏时应特别注意三连音模进的每一个头音勿出重音。

第十七首 5指练习

速度 Allegretto（小快板）四分音符=88~100

调式与曲式 G大调，复三部曲式

A（1~8）B（9~16）C（17~24）

8 8 Fine 8 D.C.

音乐情绪提示天真，活泼，明亮。

训练要点

A段1~8小节要注意小指加强站立，其他手指要主动而敏捷，弧线的尾音要弹得干净，利落。左手注意中声部旋律线条及低音在小指“d1”音上的控制，9~15小节，右手要求同上。

B段是倒影对比复调性质的单乐段。17~24小节注意右手的两个声部，在力度及音色上要有对比。高声部强些，低声部弱些，像两个人在对唱。

返回A段时，可免去两处反复。

第十八首多声部练习

速度 Moderato(中板)四分音符=100

调性与曲式 d小调，单三部曲式

A（1~16）B（17~51）

8+8 Fine 12+23 D.C.

d F

音乐情绪抒情性歌唱，略带忧伤。

训练要点

这是一首多声部的练习曲，旋律要悠长，八分音符的重复音轻柔而均匀。

要注意旋律线的歌唱性连接。第3小节各音之间不能断开并注意指法。

低声部旋律不可忽略。

第十九首音乐的对比练习

速度 Allegretto(小快板)四分附点音符=100

调性与曲式 F大调，C大调，单三部曲式

A（1~16）B（17~32）连接段 A(41~56)

8+8 8+8 8 8+8

F C

训练要点

连奏与跳音对比，如1~2小节。

力度音色对比如第1~2小节触键要快而有力，3~4小节弱而柔和。

声部之间的对比，如第37~40小节右手须加强内声部，高声部弱些；9~13小节的对唱式旋律右手的双声部，则内声部弱些。

第二十首在跑动 4指练习

速度 Allegro moderato(中庸的快板)四分音符=92~100

调性与曲式 F大调，单三部曲式

A（1~8）B(9~16)

8 Fine 8 D.C.

F C

音乐情绪提示明亮，清晰，有气势的大气息演奏。

训练要点

A段F大调。要求同第12首。

B段，左手要单独练习，无论在速度及耐力上都是很好的训练，弹奏中不可拖沓。

可用变节奏练习后附点，前附点，及跳音练习，加强手指弹奏的均匀及颗粒性。

第二十一首大气息长句子的弹奏练习

速度 Andantino,grazioso（优美的小行板）附点四分音符=108~116

调性与曲式 A大调，D大调，复三部曲式

A（单二） B（单二）

A（1~8）B（9~10）C（17~24）D（25~32）

8 8 Fine 8 8 D.C.

E A D D

音乐提示情绪提示优美，雅致，圆滑，连贯，带有浪漫派气息，大气息的弹奏。

训练要点

标有P（弱）的力度记号处弹奏时，声音要集中，不可虚。3指一开始就由e1~a1~#c2~e2音四次移动位置，并按3~2~1指法近距离地换手指。第八小节结束在E大调上，9~13小节，3指都固定在e2音上，位置不动，以3指为中心，弹奏时指尖灵敏。第16小节结束在A大调上。

17~21小节，注意大指的二分附点音符的保持。第24小节结束在D大调上。

24~32小节，多声部要用不同的力度和音色来演奏，从听觉上能区别出高，中声部（如高声部可弹得强些，中声部可弹的弱些）。第32小节结束在D大调上。左手第14~16小节也有多声部的练习，低声部音色要浓厚些。

第8,16,24小节处收尾音的跳音记号，在实际弹奏中不可跳跃，只须小心收尾，声音不要呆板。

此外，要想将本练习弹奏得更好，一定要注意它的音乐层次（注意速度记号有渐慢和恢复原速的记号），这对掌握浪漫音乐语言有很大帮助。

第二十二首手指敏捷及5指准确的练习

速度 Moderato(中板)附点四分音符=60~66

调性与曲式 G大调，单三部曲式

A（1~11）B（12~18）A`(19~28)

4+7 8 4+6

G e

音乐情绪提示手指要敏捷，轻巧，弹奏应具有颗粒性。

训练要点

A段1~8小节，指法非常有规律5~3~4-2~3~1。小指触键要准确，干净利落；手型要保持自然状态；腕子别沉，指尖别压；注意腕部及虎口的放松。

B段第9小节连续三度下行模进要一气呵成，同时注意左手和弦上方ten的标记，充分保持其时值，要弹得有力，整齐，集中；11~14小节连续三度上行模进，在不同的音区及力度上形成了鲜明的对比。

连接段（17~18小节）的“ff”和弦及带延长记号的和弦，都要充分弹奏；较后的终止和弦，要短促，果敢，强有有力。

可以用变节奏练习及跳音练习。

第二十三首利用手臂重量弹奏的练习

速度 Moderato(中板)四分音符=100~108

调性与曲式 G大调，单三部曲式

A(1~12)B(13~24)

12 Fine 12 D.C.

音乐情绪提示轻快，具有舞蹈的律动的律动练习。

训练要点

手臂的放松及利用腕部控制手臂重量的练习。抬腕子的同时4指还要向下弹。三连音要均匀。

1~6小节在G大调上进行，注意句子的弧线，手型平稳。7~9小节，跑动要均匀，黑白键声音要统一，大指站立，手型平稳。

19~20小节音阶的上，下行转指处大指要放松，上行音阶至将要下行时不可太往前冲，否则下行会很费力。21~24小节，是B段到再现段的连接句，注意左手和声变化和24,25小节的渐慢和恢复原速的记号，这是段与段连接的重要一环。

左手有很多处二分音符的和弦音上标有“sf”（极强）记号，构成伴奏的特殊切分，但右手不可受左手的影响，声音要均衡。

第二十四首左右手音阶在一个八度内的跑动练习

速度 Allegro Moderato(中庸的快板)四分音符=100~112

调性与曲式 C大调，单三部曲式

A（1~8）B(9~16)A(17~24)尾声（25~38）

8 8 8 14

C~G G C

音乐情绪提示进行曲风格。

训练要点

右手弹奏音阶时，4,5要积极主动，声音要均匀，流畅，具有颗粒性。乐曲均为四小节一句，其中强弱的对比，休止符，跳音，强音，保持音等记号，在这里非常形象生动。

右手音阶上行的较后一个音，一定在向下弹的同时，提起腕子，两个和弦弹奏时腕子是“一起一落”；左手音阶上行后，是两个右手三度的连接，腕子的动作是“一落一起”。注意跳音及休止符的弹奏两个声部，同时注意指法及连接。（例6~8）小节

第15小节渐慢及17小节的恢复原速是B段到再现A段的一种过渡，这样会使再现段显得更明显。

乐曲较后四小节由p（弱）到pp（很弱）直至poco rall(一点点渐慢)结束，一定要注意音乐在力度和速度上的变化，使结尾显得有声有色。

第二十五首圆舞曲风格的练习曲

速度 Mouvement de Valse(圆舞曲速度)四分音符=152~168

调性与曲式 F大调，带再现的复三部曲式

反复记号 A

引子（1~4）A(5~20)B(21~36)C(37`52)D(53~68)

4 反复 16 16 Fine 16 16 反复

F bB D.S.

音乐情绪提示一首具有圆舞曲风格的练习曲。全曲自始至终在，愉快，热情，活泼的气氛下进行。

训练要点

A部在F大调上进行，短促的跳音要弹的轻巧，具有圆舞曲的律动。

B部转到bB大调，乐句较长具有抒情性，与A段形成对比。

左手弹奏时不可太重，注意5指二分附点音符的保持和圆舞曲的律动，使音乐，自如的飘荡起来。

第二十六首回音音型及1,4指交接的练习

速度 C大调，单三部曲式

反复记号反复

A（1~16）B(17~40)连接段（41~48）

反复8+8 Fine 8+8 8 D.S.

音乐情绪提示一首具有圆舞曲风格八三拍子的练习曲。

训练要点

1,4指的交接及回音音型要反复练习。

在A段中音乐是两小节一个律动。在弹奏跨小节的四分附点音符的连接时，1,3指保持不动。

连接段的较后三小节（46~48小节）要渐慢，减弱，将音乐过渡到A段（即从头反复A段）。

第二十七首 3~4指上的抬腕练习

速度 Allegretto（小快板）四分音符=88~96

调性与曲式 G大调，复三部曲式

A B

A(1~8) B(9~16) C(17~24) D(25~32)

8 8 Fine 8 8 D.C.

G C

音乐情绪提示一首四二拍子的，三个音一组弱拍起的，后十六分音符连线的练习（即前十六后十六节奏型）。轻巧，敏捷，愉快，活泼。

训练要点

A部A（1~8小节）G大调。每两对三音组音乐一上一下，像一对伴侣在问答，并在3指上抬腕子，3指要主动，手腕不可离键过高。注意左手小指二分音符的保持及四分附点音符和八分音符的连接。

B段（9~16小节）是三音组近距离1,4,5指的抬腕练习，注意左手二分附点音符在小指上的保持；下行的琶音及上行的音阶要极其轻巧。

B部C段（17~24小节）C大调。4,5指在三音组的尾音上，触键要积极主动；右手要有跳跃感，使音乐有力而精神饱满。

D段（25~32小节）C大调，左手音阶在低音部的跑动，抬手指，与前边富有跳跃感的三音组形成了鲜明的对比。

弹好这首曲子，要注意音乐的强，弱对比，及音色透明度和音乐层次的安排。

第二十八首轻巧的和弦跳音练习

速度 Allegretto(小快板)附点四分音符=69~84

调性与曲式 C 大调，单三部曲式

A(1~16)B(17~32)A(33~48)

9+7 8+8 9+7

C G

音乐情绪提示八六拍子带有跳音的和弦触键练习。

训练要点

要有惯性的腕子抖动。指尖，手架子要撑住，声音要集中，注意和弦的旋律音要突出。

左手和弦的低音要出来，并注意它的旋律线，和弦弹奏力度要平均。

第二十九首波尔卡舞曲风格的练习曲

速度 Allegro(快板)四分音符=96~108

调性与曲式 F大调，复三部曲式

A(单三) B(单三)

A(1~8)B(9~16)A(25~32)B(33~40)A`(41~48)

8+8 8 Fine4+4+4+4 8 8 D.C.

F C Bb F bB

音乐情绪提示一首生气勃勃，充满动力和跳跃感，类似波尔卡舞曲的练习曲。

训练要点

指尖要撑住，无论是跳音还是重音，指尖都要有力。注意很多小节第二拍上有“^”记号（之是波尔卡舞曲的特点），弹这种强音记号可以手腕拎起，用一些手臂重量向下弹，指尖挺住。左手和弦要整齐。

1~32,41~48小节，每拍的个音要出来，注意它所构成的旋律线。

注意左手大指上的保持音。

整曲曲子在强弱力度上的对比极大。

第三十首乐句弧线的练习

速度 Moderato (中板)二分音符=76~84

调性与曲式 bB大调，单三部曲式

A(1~8)B(9~24)A’(25~32)

4+4 4+4+4+4 4+4

Bb F

音乐情绪提示抒情流畅，气息宽广的练习曲。

训练要点

乐句的处理一般为橄榄形（）。要想弹好弧线，一定要注意它的渐强，渐弱记号，弧线的腰不可塌；黑白键声音要统一，不可高低不平。

注意很多处的多声部练习（例13~14小节，21~24小节）和每拍上的四分音符或二分音符的保持，注意把连线的旋律弹好。小指上的同音要轻弹，既要连好，又要放松。

第三十一首 1~4指的交接练习

速度 Allegro (快板)四分音符=92~100

调性与曲式 g小调，单三部曲式

A(1~16)B(17~32)

8+8Fine9+7D.C.

g bB

训练要点

A段（1~16小节）是右手在高音区强有力的音阶跑动。注意1~3指，1~4指交接时，弹奏的力度均匀和手型的平稳，3指要积极主动，转指处大指虎口要放松。

B段（17~20小节）是左手跑动，要求同右手，速度不可慢；21~29小节是4指的移位练习，要弹到底但不能出重音，要注意弹奏的平均。每拍的第四个音勿短。

（进行跑动的部分，必须进行分手，变节奏和跳音练习，使其更生辉。）

第三十二首小指跳跃的练习

速度 Allegro Moderato(中庸的快板)二分音符=88~96

调性与曲式 D大调，单三部曲式

A(1~16)B(17~32)

8+8Fine8+8D.C.

D A

训练要点

小指是较弱的手指，此曲分别为左右手小指提供了弹强音的练习。

小指弹强音时必须主动击键，指尖站立，声音挺拔。

第三十三首四个音一组的下行练习及左右手跑动练习

速度 Moderato(中板)四分音符=92~104

调性与曲式 G大调，单三部曲式

A(1~8)B(9~16)

4+4 Fine4+4D.C.

G D

音乐情绪提示音乐流畅，清晰，气息宽广。

训练要点

A段G大调是右手四音一组的下行练习，手型要平稳；同时注意左手全音符保持音的时值。A段音乐在力度上每小节几乎都有变化，一点点上去，再收回。

B段D大调。9~12小节左手音阶跑动是强有力的。“拐弯”处注意指法。

注意音阶上下行语气的变化，即上行渐强，下行渐弱。较后渐慢，渐弱收回又重新回到A段，即再现段。

钢琴一般要学多久才能考级

考级不仅是对钢琴弹奏水平的鉴定，也是对心理的一次挑战，下面就让中音阶梯小编来告诉你钢琴要学多久才能考级，欢迎大家阅读!

钢琴要学多久才能考级

钢琴一般10级，上面还有演奏级。弹简单的曲子的话一个月就能弹了。

如果你是把钢琴学习作为一种兴趣的话是没有压力。学琴应该是一种享受吧，特别是心情不好的时候弹弹琴可以释放压力，缓解不愉快的心情。建议找一个合适的钢琴老师，她会指点你，你会越来越有兴趣。打基础很重要的。钢琴考级所需要的时间因人而异，要看你练习钢琴的效率和学习钢琴的领悟能力。

如果你真的想学好钢琴的话，我觉得踏实点比较好，年考3级，第三年考5-6级，第5年考8-9级，基本上6-7年可以考完。如果排除考试加分等因素，你学钢琴是兴趣的话，也不要太在意考级。弹钢琴也是缓解压力的一种方式，不紧不慢，千万不要给自己太大的压力，一般学钢琴可能都处在幼儿园阶段要么就是成人后去学习。上小学后学琴可能会更累点，本身学业压力就很大，父母期望值也很高，4年级之前都没有什么问题，5年级后的压力，所以一定要权衡取舍。反之你是作为兴趣就无所谓了。钢琴哪怕你考到10级不一定你就是一个会弹琴的人，可能也只是刚入门。会弹钢琴还要会用钢琴，包括即兴演奏、自己作曲等，学无止境。千万不要把考10级作为学习钢琴的终点。

钢琴考级较高几级

记得还是1988年的时候，随着国内经济发展和人民物质生活水平的不断提高，钢琴专业地出现了不断升温的趋势，为了给孩子们以及社会上喜爱音乐的人们提供更加优质而专业的平台，中国音乐家协会根据弹奏技巧的难度和音乐表现力等标准将弹奏分为10个等级， “音乐考级”就这样在人们的需求中应运而生了。也正是实行了钢琴考级制度，授课的老师们开始有据可依，学琴的孩子也可以清晰地知道自己弹奏的梯级水平，大大提高和规范了钢琴弹奏的评测标准，促进了钢琴教育的进一步发展。因此，随着音协考级工作的不断开展和深入，参与举办社会音乐考级的部门也越来越多，包括中央音乐学院、中国民族管弦乐学会、中国音乐学院、上海音乐学院、中国歌剧舞剧院等(在备大考级机构中，中央音乐学院考级和音协考级是被报考得较多的两个机构，其性、专业性也深受琴童、家长以及社会各界的认同和肯定)。

小贴士：

由于各个地区的考级机构不同，因此其“含金量”也相应不同，但可以通过本地区中小学较认可的考级证书，看出该地区对颁发该考级证书的考级机构其考试规范性和专业性的评价和推崇程度。以厦门为例，有部分中小学入学时，假如家长说我的孩子有钢琴考级证书，那么学校会以音协考级证书为评定标准(这就是地区差异，也意味着该地区的这个音乐机构对考级质量抓得比较严格)。

学钢琴是否要考级

音乐考级的主办单位需由审批，由专业机构有组织、有规划地进行，其为从事多年音乐事业，经验丰富的教授，他们有着火眼金睛，能够精准地看出孩子们的水平并给出正确评判，因而是具有高度专业性和性的。相对于那些非正规非专业的、小型的水平测试而言，它更能准确评测出孩子的学习程度，准确、客观地发现孩子存在的优点和不足并给予指出，更有利于孩子今后的学习和发展。

对孩子们来说，考级不仅是对他们弹奏水平的鉴定，同时也是一次心理素质的挑战。要知道，要面对这么多这么的，要如此靠近他们，在他们面前镇定自如地发挥谈何容易，所以，考级也可以被视为孩子今后上舞台表演或比赛的预演。试想，如果能在考级这个舞台上挥洒自如，那么当他们今后走上了更加广博的舞台，自然不会出现怯场、过度紧张、头脑空白等现象，因为他们早已经在考级的训练场上走过多回了。

再者，从考级给予孩子的肯定来看。作为来自音乐专业机构的认证，对于孩子们自信心的激励是具有性的。因为当孩子通过某个级别的考试、得到证书的时候，他的内心会体验到一种莫大的满足感。以我多年来对考级通过后学生状态的观察形成了这样一种认识，像这种先经过孩子们自己努力拼搏然后由教授们评判后的肯定，将赋予他们成就感和自豪感，在考级后的一段时期里，这将极大地激发孩子学习的动力和欲望。而家长们也可以通过考级这样一到十的级数，了解到自己孩子所处的“水平等级”(对于非音乐专业的家长来说，级数更有利于直观地了解孩子的学习进度)，并通过主考老师相对客观的评价了解孩子的优点和不足。在给予孩子鼓励和赞赏的同时，还可以规划好今后的学习，扬长补短，配合老师的教学工作，合力将孩子的钢琴水平提升一个台阶。

总之，考级是孩子学琴的一个舞台。如果你想让菲菲通过考级来锻炼锻炼，或者是你需要考级证书给菲菲以鼓励，或者是上学需要这样的特长生证明，那么你可以去试试看，毕竟这对孩子是有很大的促进的，而作为父母，所付出的一切都是为了孩子好，不是么?

怎么给孩子选择一个靠谱的钢琴培训老师？

如何给孩子在北京选择一家靠谱的少儿钢琴培训班呢？给孩子培养一个兴趣成为许多家长的选择，但是哪家专业，那个老师负责成了头疼的事情。中音阶梯艺术培训学校固然不错，但是本着授人以鱼不如授人以渔的原则，小编还是给大家分享一下具体的选择标准。好啦，言归正传吧！

从专业的角度上，一个钢琴老师是不是专业，直观的判断就是他们的教育背景以及教学年限，教学成果的等等。

从负责的角度上，一名钢琴老师是不是对孩子负责，可以从次和孩子交流的过程中看出，如果一个老师一味的吹嘘自己，或者是家长学习的进度啊，孩子可以达到的程度啊等等，往往不是一个你要选择的。试想一下，一个老师对自己的孩子什么都不了解的时候，就能达到的程度，你相信吗？真正意义上的因材施教是耐心的和孩子沟通，询问家长对钢琴学习的看法和要求，这种才是正确打开的方式。

另外是怎么在北京选择负责的钢琴培训学校

北京少儿钢琴培训班鳞次栉比，许多家长都非常的头疼，下面是选择的两个标准指南。

如何判断可靠性，从学校的规模，装修，学校的口碑情况，以及各项办学资质，网上相关信息的展示等等可以看出。比如说中音阶梯艺术培训，在合肥以及南京均有分校，这样打的规模实力，肯定值得你的选择。

如何判断钢琴培训班的专业性，这里主要考察的就是老师了。这样看的话，也就回到了上面的问题了。所以家长可以参照着上述的问题学习下。

关于少儿钢琴培训班以及老师的选择方式小编就展示上述这些，当然，还有一个非常直接简单粗暴的方式！没错，你可以直接带着孩子来中音阶梯钢琴培训课程中试听体验，给你不一样的感觉哦！

【钢琴】高抬指训练法

高抬指一直是教学中非常主要的部分，很多人在进行到高抬指的时候，出现了困难，手指僵硬紧张，变形。还有的人力量训练的不够，手指软弱无力，懒的抬起来。说起高抬指学钢琴的朋友们一定都很熟悉了，那么在高抬指练习中，手指是一个一个单独的抬起还是还是不参与弹奏的手指也抬起呢?

① 1指独立弹奏

1指比较独立，弹奏时单独抬起，不需其它手指帮忙;

② 由1指到5指顺序上行弹奏

弹奏1指时：手指单独抬起;

弹奏2指时：带动3、4、5指同时抬起;