钢琴乐理知识,弹钢琴的人要怎么练手指力量-中音阶梯音乐培训学校

当前位置：

首页 > 音乐专业知识

钢琴乐理知识,弹钢琴的人要怎么练手指力量

编辑:

中音阶梯|

时间：

2019-07-01

所属栏目：

音乐专业知识|

阅读量：

钢琴乐理知识,弹钢琴的人要怎么练手指力量钢琴乐理知识弹钢琴的人要怎么练手指力量所有的锻炼都贵在长期坚持，弹钢琴手指力量不够那就通过努力来补偿。下面中音阶梯小编为大家介绍弹钢琴练手指力量方法，感兴趣的朋友们一起来看看吧!弹钢琴练手指力量方法说到锻炼手指，首先就会想到手指握力器，而且它的锻炼也确实不错。还因为它体积小，方便随身

钢琴乐理知识,弹钢琴的人要怎么练手指力量

钢琴乐理知识

弹钢琴的人要怎么练手指力量

所有的锻炼都贵在长期坚持，弹钢琴手指力量不够那就通过努力来补偿。下面中音阶梯小编为大家介绍弹钢琴练手指力量方法，感兴趣的朋友们一起来看看吧!

弹钢琴练手指力量方法

说到锻炼手指，首先就会想到手指握力器，而且它的锻炼也确实不错。还因为它体积小，方便随身携带，因此是锻炼手指的必备之选。放一个握力器在口袋里，一旦有空就拿出来捏一捏。既可以舒缓手部的紧张，又能起到锻炼的。

同时，我们再配合以下几个动作，更全面地锻炼我们的手指。

个动作，双手互相揉捏，让手部血液加速循环，手心、手背、手指以及手腕都完全活动开了，再进行以下的锻炼。这个动作很重要，相当于运动前的热身。

第二个动作，双手握拳，拇指靠在拳头外侧，然后用力伸展手掌，保持手指绷直状态较少十秒，然后再握拳，再伸展，重复至少二十次。

第三个动作，双手十指交叉，手心向上，然后用力伸直手臂。反复训练，可以很好地锻炼手指的柔韧性和手腕的承受力度。因为整个手部力量的运用，都需要以手腕为依托，而腕关节又是所有运动中活动量较大，较容易扭伤的部位。因此加强腕关节的锻炼就显得犹为重要。

第四个动作，双手五指分开，指尖相抵大约呈60°角，然后双手用力向中间压，让手指根部的向后弯曲。这个动作在锻炼手指承受力的同时，也是在锻炼手指的爆发力。

第五个动作，手指俯卧撑。众所周知，这个动作可以较大限度的锻炼手指力量。较明显，但操作起来也是较难的。如果是刚开始练，较好是先俯在墙上练习，不要一上来就用标准的俯卧姿势，否则很有可能因为手指的力量不够，无法有效支撑身体而造成伤害。

较后一个动作，五指弯曲，另外四指顶住拇指如握空拳，然后四指用力且快速弹出。这个动作主要用来恢复手指的灵活性。通过前面的训练，手指会不同程度的有些僵硬酸麻，反复几次这个动作，可以有效缓解指关节的肌肉紧张。

当然，所有的锻炼都贵在长期坚持，想在一朝一夕之间拥有一双灵活有力的双手，是万万不可能的。

训练手指灵活方法

根部打圈

按摩手指时在手指的根部打圈至手指尖。

合掌压手

两手十指相对，然后稍用力压手，注意掌心避免接触。锻炼手的弯度。

两手合掌，然后向左或右压，加强手及手腕的灵活度及柔软度。

双手相对，两手指尖交叉，然后在合掌的同时十指用力摩擦，从指尖到指根。

双手在胸前合掌，左手腕用力推向右边，保持手掌对合，然后转向左边。可以强健手腕，增强手腕或手掌的灵活度。

肘部回转

下臂弯曲，以肘部到第三指尖为轴心线做回转动作。掌部保持和弦谈奏的姿势，五指伸展，仿佛持一大圆圈。动作应该柔软、缓慢，回转幅度相当于八分之一的圆周。较重要的是使手臂动作始终围绕着想象的轴心线进行。两臂轮流进行。

腕部活动

手心向内，腕部上下活动(恻向动作)。

向里掰指

把手臂伸直，手掌面向前，然后用另一只手分别把这个手的手指头向里掰，然后换手再做。这样可降低手指的僵硬感。

握拳伸开

轻轻握拳(拇指放拳内，但不要使其余各制紧压着它)，然后用力伸开手指，使其往后展，初期本练习可做数十次，以后可逐渐增加次数，手指伸展和握拢所用力量要相等。

五指弯曲

第五指弯曲，尽可能地接近腕部，接触手掌、然后指尖沿手掌磨擦而过，一直到手指部，其余各指依次做此动作。

更换手指

左手四指并紧，右手各指与手各指编制在一起，使左手的第三和第五指在上面，第二和第四指在下面，然后迅速地更换手指，使二---四指在上面，三---五指在下面。要注意使右手拇指始终在左手拇指下面，否则它将妨碍各手指的迅速更换，左手也是如此，本练习初期可做得缓慢，只可做数次，以后，当已经掌握较快的速度时，两手可各做四十次。

手指并拢

把手指张开，尽自己的较大力，张得越开越好。然后把食中间两个手指合拢，两过的手指尽较大力的张开。然后速迅把中间两手指分开，再跟两边的手提并拢。这样做一个连贯的动作，张开，合并中间手指，再合并两边的手指。

指头弹击

用十个指头反复无节奏上下弹击桌椅、扶栏。达到增强手指的灵活性。

珠算打字

学打算盘(珠算)、多学打字，据日本教授研究表明，常打算盘运动手指，一可使手指灵活，二可促进脑细胞增长，延缓脑子老化，保持脑子灵活。

胸前甩手

双手在胸前激烈地甩动手腕约10秒钟，可以促进手部血液循环。

抛球想象

将双手握拳在胸前，设想手中有一小球。用力紧握，默数5声，张开十指尽力抛开。可以强健手掌和手腕，使手指灵活。

双手弹指

双手十指模拟弹钢琴，从大拇指开始一个个弹向掌心。重复20次。可以锻炼手部的控制能力和活动能力。

手指夹撸

用一只手的两根手指夹住另一只手的一根手指，从指根部向指尖撸，可依次进行。

在练习曲子的过程中，不要心急，以正确的坐姿、方法练习，手指高高抬起，正确地触键，每个音都弹奏清晰。开始练时，速度放慢，渐加速。在练完车尔尼599后，认真练习849和299，它们是流畅和快速的练习。若能坚持，手指必将越来越灵活。

弹钢琴手指力度问题

孩子们，特别是幼小的女孩们，生有一双软嫩的小手。然而，她们却要与体阔手大的壮年男人弹奏同样的钢琴。这有点不够公平。学小提琴的孩子可以先后使用 1/10琴、1/8琴、1/6琴、1/4琴、1/2琴、3/4琴，较后过渡到与成人一样大小的小提琴。学钢琴的孩子，可没有任何键盘窄些、重量轻些的钢琴供他使用。是否应当制造这样的钢琴，恐怕是个复杂问题，这里不必讨论。我们应讨论的，是孩子练琴用多大的力度合适?

在学生没有掌握钢琴基本触键法之前，用较大的力度练琴，很容易导致紧张、僵硬。有些孩子在家练琴时，故意弹得叮当作响，好象在告诉另一个房间里他的妈妈：“我在练琴!”这种练法，十有八九，方法会有毛病。

既然孩子的“力量源”较小，使用有限力量的技术又不够熟练，就不应当要求大的力度。

手指基本练习时，用较小的力度，正确的方法，弹得均匀、流畅，乐曲能弹得完整，比力不从心地大声弹奏，要好得多。至于强的力度，则应随身体的成长，弹奏技术的进步而逐步达到。

与此相关，幼小孩子的演奏会，似也不宜在太大的大厅里举行，而且应当选用键盘重量相对轻些的钢琴。

怎样看钢琴谱以及记谱法

图片2.png

用来记载音符的五条平行横线叫做五线谱。五线谱的五条线和由五条线所形成的间，都自下而上计算的。

假使音乐作品是写在数行五线谱上，那么，这数行五线谱还要用连谱号连结起来。

连谱号包括起线（连结数行五线谱的垂直线）和括线（连结数行五线谱的括弧）两个组成部分。

括线分花的和直的两种。

花括线为钢琴、风琴、手风琴、竖琴、扬琴、琵琶等乐器记谱使用。

直括线为合奏、合唱、乐队记谱用。在总谱中用直括线来连接同为乐器，把它们分成完全的或不完全的乐器组。有时在直括线之外还加上辅助括线（花的或直的）来连接同种乐器。

在总谱中，独唱独奏声部如果只包括一两行五线谱的话，左边只画一条起线，而不加括线。

为了标记过高或过低的音，在五线谱的上面或下面还要加上许多短线，这些短线叫做加线，在五线谱上面的叫上加线，下面的叫下加线。

由于加线而产生的间，叫做加间，在五线谱上面的加间叫上加间，下面的叫下加间。

加线和加间的计算方法是：上加线和上加间，由下向上计算，下加线和下加间由上向下计算。

实在看不来，下载一个软件叫Overture，把五线谱用这种打谱软件打出来，制成MIDI格式的，听着练，右手可以分开录制的。

记谱法

notation

用符号、文字、数字或图表将音乐记录下来的方法。它所产生的记录即称为乐谱。记谱法因国家、民族、时代的不同而有很大差异。乐谱中所记录的音乐各种要素，包括音的或相对高度,音的持续长度,音的强弱，音的装饰法，乐器的演奏方法及表情记号等。

世界上出现过的记谱法很多，其重要的有：文字谱用文字、数字等表示每个音的音高，用其他辅助手段来表示节奏的记谱法。这是古代出现的一种记谱法，古希腊音乐就是以两组不同的文字符号分别用于声乐及器乐的记谱。中世纪的格列高利圣咏、拜占庭圣咏及早期的复调音乐也使用文字谱。现在世界上仍可见到的文字谱，主要是19世纪初出现的数字简谱和字母简谱。东方各国包括印度、日本及中国也一直使用不同的文字谱。中国特有的是宫商谱、律吕谱、工尺谱及锣鼓谱，后两种至今仍在民间通用。音位谱根据固定的线条，以不同的位置来记录音位的高低，始见于古希腊。当时在歌词上方用符号来表示音调的起伏和重音,并不表示音高,后来也用于格列高利圣咏等。这种方法到7世纪时发展为用一根线表示F音的固定音高，而用高、低于该线的符号表示不同音高的纽姆记谱法。后来又演变发展为有量记谱法，到17世纪逐步定型为五线谱，成为国际上通用的记谱法。中国元代的余载在《九德之歌音图一》中所用的方格谱也属于这一类。

奏法谱用文字、数字或其他记号表示乐器演奏方法，不表示具体发出的音高。16世纪前后欧洲的古弹拨乐器如琉特、西滕、比韦拉的演奏者常用这种记谱法，具体记谱法因乐器的构造及演奏方法的不同而异。五线谱通用以后，少数乐器仍在五线谱上方另附加奏法谱以便于演奏,如吉他、班卓等。第二次世界大战前,德国的按纽式手风琴，还曾使用十线谱的奏法谱。中国的乐器也常使用各自的奏法谱,如古琴谱,筝的二四谱等，琵琶谱则是在工尺谱以外加注手法谱。在日本，琵琶、笛、尺八及三味线也各有自己的奏法谱。图像谱利用图像、记号以及文字记谱的方法。比较原始的有动机谱，它不表示具体的一个一个音，而是表示构成音乐的基本旋律型或动机，例如中世纪的亚美尼亚圣咏、犹太教的圣咏等。

20世纪中叶以来，西方一些现代派作曲家不满足于通用的五线谱，往往自行发明或创造一些新的记谱法，有的是在五线谱基础上加上奏法谱或新标记，再用文字说明；有的利用图像来记谱，如具体音乐、偶然音乐及电子音乐，均使用图像谱。

让手指跳舞促大脑开发，少儿钢琴班约起来

要不要让孩子学习钢琴？对于开发智力来说，钢琴有什么好处？中音阶梯少儿钢琴班可以这么说，在练习钢琴的时候，十指需要快速灵活的舞动，对于孩子来说，能够促进左右脑的共同发展，和没有接触钢琴的孩子对比起来，不管是理解能力还是接受能力，都有着明显的突显。

钢琴不管是练习还是在演奏的时候，都是一个动态的系统，不仅需要表演者的听觉高度的专注起来，手指的灵活性也要跟上，在长期的锻炼之后，双手的不同动作，对于开发左右脑来说，有这非常大的优势！使大脑的左右半球的技能获得同等发展并增进互相协调能力。所以孩子的想象能力以及创造性的思维，也都会得到发展。

此外学习钢琴还可以锻炼孩子的耐心和恒心

都知道，学习钢琴是非常辛苦的，的钢琴朗朗，更是每天坚持6点起床练习，贝多芬四岁就开始学习，每天八个小时的练习量。这样辛苦的条件下，如果孩子可以一直的坚持下去，那么当孩子练成的时候，收获的可不仅仅是高超的琴艺，更加重要的是，整个人的品格，意志等都得到了锻炼。

目前市场上少儿钢琴培训机构可谓是琳琅满目，许多家长在选择的时候，都不知道怎么参考！一个个的试听，又过于耗费精力，试听的多了，更容易“挑花了眼”！

中音阶梯钢琴培训学校在硬件设备上，全部采用了雅马哈的产品，多媒体的教学设置，提供了线下和线上结合的授课方式，极大的提习效率。并且我们的培训中心几乎都是开在了社区中，一是可以节省孩子们来回的时间成本，二是在社区中，孩子有任何的问题，都可以及时的让我们老师给予指导，三来还给大家提供了预约琴房的便利！

在众多特长班中，钢琴培训班被许多家长打上了“高贵”的标签，所以不管是选择上，还是督促孩子坚持的过程中，都需要家长十足的耐心和恒心！但是选择了一家专业尽责的学校，不管是对孩子的成长引导，还是帮助家长减负，都有极大的益处！而中音阶梯，就是这样的一个存在！还等什么，让你家孩子的手指舞起来吧~

零基础学钢琴？得先了解这七点

1.明确目的，端正态度

为什么学钢琴?是为了培养兴趣爱好还是走专业路线?自学钢琴能否坚持下来?五线谱等基本乐理知识是否熟练掌握?