北京小提琴培训,小提琴音准的练习U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

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小提琴音准的练习U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

要掌握小提琴的演奏技巧，音准是重要的一环。为使按音动作迅速、准确，必须经过严格、耐心的锻炼。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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为什么按音不准？音按不准主要有两方面原因:
一、是耳朵不能准确地辨别音高的差异；
二、是手指按音位置不准确。
怎样才能把音按准呢?首先要进行练耳(如跟着固定音高的乐器边奏边唱)，只有在耳朵能精确辨别出音的高低后，才能按准音位。练琴时可取以下几种方法练习音准:
1.通过核对空弦音找出未按准的音，即无论在哪个把位上，凡与G、D、 A、 E四根空弦音相同的音都可核对，然后将经过核对纠正了的音，反复拉和听，以增强耳朵辨别音高的能力及熟悉手指按音的位置。
2.按音之前，对于所要按的邻近的各音之间的距离大约多少(是半音还是全音)，心中要有数。明确了位置再按音，音准就有了基本。
3.通过熟悉的曲调来进行练习，较易及时发现未按准的音而加以纠正。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

小提琴基本运弓弓法U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

分弓
分弓是全部基础弓法中较重要的一种，这种弓法是将每个音分开演奏。分弓又分为长分弓和短分弓；长分弓基本上是用半弓——全弓的长度演奏的弓法。短分弓是指用较短的弓演奏的弓法，弓段的运用大多在中弓到弓尖这一段弓的任何部分，但有时也在中弓以下的弓段演奏。奏分弓时要求上下弓的声音要均匀，不可下重上轻，或快慢不一。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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连弓
连弓就是用弓将二个以上的音不间断的连在一起演奏，要求声音连贯、流畅、均匀，动作要放松自如。这种弓法也是基础弓法中常用的一种。
大断弓（也称:大顿弓）
大断弓也是小提琴弓法中较基本的一种、对右手技巧的发展极为有利。这种弓法是将每个音的开头加上坚定有力的爆发性的重音，音与音之间有稍许的停倾，这种重音要求在运弓之前用食指和小臂加一压力，将弓毛“咬”住琴弦，然后突然拉弓，就会奏出大断弓来。但要注意，在重音发出之后，右手要立即减轻食指和小臂的压力。使发出的音具有自然的弹性:这种弓法多运用在上半弓，也可用全弓和别的弓段。大断弓常以(>)符号表示，有时也以(?)表示。
连断弓:（也称:连顿弓）
连断弓是用弓朝一个方向将两个以上的音一个一个的断开演奏，这种弓法的演奏是由食指压弓，用具有松弛和弹性的手臂推弓，加上手腕微小动作和食指一压一松的动作配合产生出连断音。要注意，左手手指要同右手食指压力的动作配合好，右手压力的动作和左手手指按音必须是同时对齐进行:这种弓多在上半弓演奏，也可在别的弓段。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

试论小提琴的音色U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

小提琴是一种流传广泛的弦乐器，与钢琴、古典吉他并称世界三大乐器。在现代管弦乐队中，小提琴是弦乐组中较主要的乐器。小提琴是一种具有较高演奏难度的乐器，但其声音优雅迷人，表现力十分丰富，再加上演奏灵活，携带方便，因此长久以来受到人们的喜爱。小提琴之所以在乐器中广受青睐，一方面是其声音接近人声，能够在演奏中表达深刻的情感内涵，另一方面，也是由于小提琴具有极为丰富的音色和细腻的音色变化。因此，音色是小提琴演奏艺术中非常重要的一种表现手段。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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小提琴的音色风格
小提琴的音色风格大致可以归纳为三大类，即阳刚、阴柔及中庸。阳刚音色风格豪放大气、深沉浑厚、激越昂扬，给人以振奋的感觉；阴柔的音色风格含蓄优雅、细腻柔美，给人以神秘悠远的感觉；中庸的音色风格则明亮圆润、温和宽广、刚柔相济，给人如沐春风的感觉。不同的演奏者、不同材质的小提琴在音色方面不同，小提琴演奏的音色往往能够鲜明的反映演奏者的演奏风格及技巧水平。
值得一提的是，小提琴的制作工艺对音色有着较大的影响。周泽华在其《论小提琴的音色》一文中，从制作工艺的角度，将小提琴的音色按其特点也分为三类，即尖噪型、高音区圆润清脆型、中低音厚实阔大型。尖噪型的小提琴易于发音，但琴音有尖噪的音色。由于这种琴承受不了较大的压弓力，力度变化范围狭窄，琴音尖噪，因此大演奏家们都不使用这种琴。
右手运弓与音色
想要用小提琴演奏出想要的音色风格，需要对左右手进行严格的训练。左手的音准，颤音的力量大小，落指的干净，换把的流畅等都对音色有很大的影响，而右手的运弓更是对音色起到决定性的作用。
小提琴演奏主要是靠右手运弓来使小提琴发声，而运弓掌握的好坏对音色有直接的影响。很多小提琴学习者在学习过程中对音色不够重视，只是机械地去练习每首曲子，一首曲子只要拉对就满足了，只注重音准的练习，这对小提琴演奏水平的提高是十分不利的。在右手运弓练习中加强对音色的掌握，首先应建立音色概念，能大致区分出音色的不同模式，应了解演奏中较常用的基本音色并掌握控制这种音色的能力。在实际训练中，步应加强对音量的要求，因为音量是传送音色的途径。高质量的小提琴要取得大音量，需要在弓上增加一定的重力，指、腕、肘、肩要自然放松，力量从肩到指，要流畅自然，五指力量要均衡。手腕或是手指过分紧张，力量便无法均衡地传递到弓弦上，音量与音色势必都会受到影响。当能够拉出大音量后，如何拉得慢是学习的重点，因为慢速运弓对音色的要求更高。慢弓训练主要是为了提高右手对弓的控制能力，练好慢速全弓是基础，如果能够拉出一分钟均匀的长音来，那说明右手控弓能力就比较强了，这十分有助于发音质量的提高，对在演奏中获得好的音色大有帮助。
揉弦与音色
拉小提琴的没有不会揉弦的，但如何合理的利用好揉弦这一演奏技巧，却是大有讲究的。很多的小提琴演奏者揉弦没有变化，单一的揉弦方法导致单一的音色，势必也会使演奏显得有些单调。要使小提琴演奏出的音色丰富、亮丽、层次分明，U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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就要学会各种揉弦方法。
揉弦的频率快慢、力度大小等都是改变音色的重要因素，小提琴通常使用的揉弦方法有三种，一种是手臂带动手腕揉弦，第二种是手腕揉弦，第三种是手指揉弦。这三种方法都有各自的特点。种揉弦方法的特点是动作幅度大，音色浓；第二种揉弦方法是频率快，声音有一定的紧张度，多用于对一些重要的音进行修饰与加强；第三种揉弦方法是运作小而灵敏度高，适宜在快旋律的演奏中对一些重要的音进行修饰。掌握多种揉弦方法并合理的运用，对在演奏中获得好的音色是十分重要的。单一的揉弦方法对于在演奏中表达各种情感方面是远远不够的，掌握越多的揉弦方法便是在演奏中拥有了更多的变化空间，从而获得五彩缤纷、多层次的音色，演奏也就会更加动人。
小提琴音色的积累
能够掌握和辨识各种音色，对音色进行不断的积累，是增强小提琴演奏表现力的重要方面。在小提琴演奏中，使用不同的揉弦和不同的弓子压力，不同的弓断、弓毛与弦的不同接触点可以产生不同的音色。小提琴音色的变化是十分丰富的，掌握积累的音色越多，演奏的表现力也就越丰富。
如何掌握并积累音色，是每个小提琴演奏者都应该认真面对的问题，这也是演奏者音乐素养的重要积淀。舒曼曾说过，演奏者要及早注意各种乐器的声音和性质，把它们的独特音色深深地铭刻在听觉记忆里。因此，对各类乐器的音色进行赏析与辨识是积累音色的重要手段。许多小提琴作品是根据其它器乐作品或声乐改编的，如小提琴独奏曲《渔舟唱晚》是根据古筝协奏曲改编，《梁山泊与祝英台》则是根据越剧改编的；而小提琴作品被其它器乐或声乐改编的则更多，如小号独奏曲《流浪者之歌》等。每一个小提琴学习者、演奏者在进行技巧练习的同时，都应该到音色的海洋中去汲取养分，从其它各类器乐中去探寻音色的奥秘，不断的积累音色，如此才能在演奏中根据作品需要而随意想象和变化各种音色，进而提高小提琴演奏的表现力，也才能使演奏的作品打动听众，获得成功。
总而言之，音色是小提琴演奏水平高低的一个重要评判指标，每一个小提琴演奏者、学习者都应该认识到音色对小提琴演奏的重要性。在小提琴练习中，应加强对音色的掌握与辨识，要通过不断的积累音色来提高自身的音乐修养，较终使小提琴的演奏水平获得提高。
文章来自于中音阶梯网络整理U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

不能不知–提琴的市場陷阱U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

自从19世纪初，法国名制琴家与经销商维尧姆开始复制斯特拉迪瓦里等名琴，开创了生产仿制品的先页，提琴的仿冒、伪造及欺骗事件就层出不穷。从前，较常见的问题是「年份不足」，把六十年琴说成一百五十年琴。另一种欺骗案例，是把普通古琴贴上名家标签，冒称是古代制琴名家的作品。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育
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意大利克雷蒙纳制琴学校的网站封面就写着：「假如你看到一把琴上的标签贴着『克雷蒙纳的斯特拉迪瓦里制』，请保持冷静，这几乎是一把假琴。」因为古今中外有太多人拿出贴有斯特拉迪瓦里标签的琴请求教授鉴定，而结果有99.9是膺品。
所谓的性鉴定证明书，事实上国外开立的鉴定证明书，鉴定人都会注明是「in my opinion」，只能代表检验者个人经验的判断，它只是张私人的「检验意见书」，不是「书」，不代表琴商对琴的。 「检验意见书」与「书」的意义大不同，「检验意见书」不能担保负责，不能完全确认这把琴是真品，而这张证明书在法院上也算不上是正式文件。 。
购买古董名琴，不能只接受琴商的鉴定证明书，较好再花钱送更的提琴鉴定家鉴定，目前世界较的三大提琴鉴定琴商是：
? 英国的查尔斯比尔（Charles Bears of the UK）
? 法国的维德洛（Vatelot of France）
? 美国的福朗榭（Francaise of the US）
● 世界的三大拍卖公司鉴定，亦是有相当的度与公信力：苏富比、佳士得、菲律普。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

如何挑选优质的小提琴U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

挑选小提琴时首先要考虑自身的经济条件、还有就是抱有什么样的心态去学习小提琴。如果决定要选择小提琴这个条道路，觉得在这方面可以一直坚持学下去对未来有信心，那就买把手工小提琴。如果是偶然在电视上或网上视频上看到演奏家在舞台上风光无限一时的冲动想学习小提琴，那你先考虑买把普及琴先练习着，等以后级别提升了在换小提琴也不晚。

品质
小提琴分为手工小提琴和机械小提琴，这两种琴的音色差距较大，手工制作的小提琴音色比较有弹性，张力也比较大传声的范围相对比较远。制作出来的琴做工也比机械琴细致。机械制作的小提琴价格便宜生产的效率也高，但是制作出来的没有手工制作的小提琴品质好，音质相对也比较差。初学小提琴者在选购小提琴时都认为，一开始小提琴不用买太好，能发出声音就可以。其实这是一个错误的观念，初学者对于音色的培养，往往会决定在刚开始学琴的时候，而一把音质较好的琴，也会使其在学习上达到事半功倍的。

音色
挑选小提琴时对音质判断是主要的，自己先拉一下听听音色是否符合自己的需要。有的琴音色宏亮、有的声音柔和含蓄这就看自己的喜好。琴颈的手感如何、琴箱发声的灵敏度是否出色，琴码修削细致、琴弦间的宽度等都作为衡量一把琴的制作工艺水平。总的来说琴声发音要自然、畅通、声音要集中、高音区声音要宏亮、纯净，但又不能发出尖叫声。低音区要丰满、浑厚、四条弦的发音要均匀，传远要强。可以同时用两把琴放在一起统一调准标准音高，由一个人拉同样的一首曲子，自已来感受那一个琴发出的声音是你喜欢的。每一个人对音色的喜好不同，所以在挑选小提琴时还是自己亲自挑选比较合适，或者叫上几个朋友一起去。因为小提琴的音色及传送的远近度，在拉琴的人通常比较无法听出来。所以需要有人从旁协助，站在不同的角度及距离给予其意见。

材料
挑选小提琴时还要观看做工还有外观和材料是不是成正比。外观方面，背板的纹路是否均匀大小适中，但要注意的是，不是纹路越多或越密就是越好的琴，这只是一种参考的方式而已。面板年轮比较清晰有立体感。做工方面，手工制作是否精细，油漆是否是自己喜欢的类型。材料方面，面板制作都采用为云杉木材。背板、琴头、琴颈、侧板都是枫木木材。小提琴配件方面，指板是否变形、弦枕是不是粗糙、尾柱是不是松动、弦轴是不是突出明显、拉线板、腮托是不是有疖子等，这些配件一般都采用为乌木或枣木。国内制作小提琴材料分为四川、云南、东北等一些地区的原材料。在同等工艺水平的条件下，不同地区的材料制作出的小提琴价格也就不一样。
总之在购买小提琴前需要先要了解一些做琴方面的知识，在选购小提琴时也得心应手。也可以买到性价比高的小提琴。U24音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

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