小提琴之王：小提琴演奏要点-中音阶梯音乐培训学校

当前位置：

首页 > 音乐专业知识大全

小提琴之王：小提琴演奏要点

编辑:

中音阶梯|

时间：

2020-08-17

所属栏目：

音乐专业知识大全|

阅读量：

小提琴之王:小提琴演奏要点小提琴之王小提琴演奏要点小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中较为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说，有以下各种主要基本功。握弓右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然圆形。手指需要柔软的弯曲。弓

小提琴之王:小提琴演奏要点

小提琴之王

小提琴演奏要点

　　小提琴属于歌唱性的旋律乐器。因此，如何在小提琴上发出歌唱般的丰满、动听的声音，是小提琴演奏中较为重要的问题。就小提琴的演奏技术来说，有以下各种主要基本功。

　　握弓

　　右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套（弓根），其他手指执住弓杆，使手背成自然圆形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中（即指端），拇指恰与中指相对，小指的指尖，的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动（上弓时向前移动，下弓时向后移动）。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅观

　　运弓

　　优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和弦的接触点这3种因素的不同结合。小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：①分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚；②连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是较常用的弓法之一；③顿弓：音与音之间断开；④跳弓：弓毛离开琴弦。这4类弓法是较基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。

　　音准

　　歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度，都与音准有关。就弦乐器讲，长时间演奏及气温上升，均使弦松弛，因此弦乐器音准的突出问题是如何矫正偏低。就管乐器讲，虽然气温上升使管体略微伸长，但同时气压降低，声速提高，频率也随之增高（据实测，气温每升10℃可使管乐器发音升高3音分），因此管乐器音准的突出问题是如何矫正偏高。歌唱及弦乐器、管乐器的音准，当有钢琴伴奏时，都以平均律为准则；但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和，所以在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

　　揉弦

　　揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的较具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。

　　揉弦是一个小提琴演奏很有表现力的技巧，用它可以来表现不同风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的.动作，用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。

　　肘臂揉弦和手腕揉弦，两者都要练习。以能够表现出较好的音乐特征，来选择揉弦的速度和宽窄。

　　有几种方法，初学者可以试试，可能会有利于学习揉弦：

　　1.一是做指端关节前后屈仰动作。先在桌子上练，分别练习各个手指一关节向后躺下（不是完全贴在桌子上），再立起的动作，再分别作左右晃动。由快到慢，较后五个指头一起练习。

　　2.首先应学会手腕揉弦。其方法可先将手臂放在大腿上或椅臂上，然后将手腕放松前后摇动，力求平均，待动作习惯自如后，再放到指板上练习。同时要注意：

　　在手腕前后揉动时，带动手指的关节，手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时，可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松，然后再练习二指和一指。而练习四指时，还可将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的更为自如。在手腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是为了更好的丰富演奏上的表现力，适应于各种力度和情绪变化的需要。

　　3.还有大臂揉弦、手指揉弦。大臂揉弦多用于长的重低音，主要体现出乐曲的浑厚和伤感，手指揉弦多用于半拍的高音，可以表现出乐曲的欢快和优美，而想学好这些，前提是熟练的掌握手臂揉弦。

　　把位

　　左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。换把时产生非演奏需要的滑音，是技巧训练不足的标志。滑音可以使音与音之间的连接富于变化，增加一个优美的过度。特别是结合换把使用滑音，是一种富于表现力的演奏手段。

　　双音与和弦

　　小提琴可以同时演奏两个音甚至是3个音，也可以分奏4个音的和弦，这不仅丰富了它的表现力，并可不依赖其他乐器的伴奏进行单独演奏。小提琴的三度、六度、八度以及十度双音音阶，是演奏双音的基础，也是小提琴家必须终身练习的一项基本功。小提琴演奏中的左手颤音、泛音、拨弦等，都是一些高深的技巧。

　　双手技巧

　　小提琴的左手技巧：音阶、双弦、换把、揉弦、泛音、拨奏。

　　右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、跳弓、波弓、击弓、碎弓、拨弦。

【小提琴演奏要点】中音阶梯推荐：

1.小提琴调音方法及演奏要点

2.小提琴演奏注意要点

3.小提琴演奏艺术的要点

4.小提琴的演奏姿态有哪些要点

5.小提琴调音方法河演奏要点

6.小提琴演奏中颤音的演奏技巧

7.小提琴的演奏技巧

8.小提琴的右手基本演奏方法

小提琴握弓技巧

　　上半弓分弓主要要依靠小臂进行活动，自然跳弓则是以手腕为主，配合手指来运动，而全弓，则需要手腕，小臂，肘关节和大臂的协同运动。所以右手运动按照不同的部位的配合分为两种结构运动。肩臂和指腕运动。那么，下面是小编为大家分享小提琴握弓技巧，欢迎大家阅读浏览。更多相关信息请关注相关栏目！

　　肩臂运动

　　由于右手部分的生理结构造成了右手肩臂只能进行下列三项有限的运动：

　　1、小臂的开合运动;

　　2、小臂以肘关节为中心的转动;

　　3、大臂的转动这三项运动的共同特征是杠杆架构。同时分为两大杠杆架构：以肩部为的大臂杠杆，它不单支撑，控制大臂的主要活动，同时还通过手臂的关节来影响小臂，手和手指的许多动作。以肘关节为支点的小臂杠杆，除了起到调节和传承力量之外还承担着运弓的主要动力。

　　指腕运动

　　同样也是由两个杠杆构成。一个是以手腕支点为主的手掌杠杆，两一个是指根关节位支点的手指杠杆。由于关节多，结构紧密，协同合作时要求的协调性很强。指腕的运动有5种动作：

　　1、换弓换弦时的垂直动作;

　　2、弓根，弓尖换弓时的水平动作;

　　3、弓杆靠近指板或琴马的纵向转动;

　　4、直接影响弓弦角度和接触的垂直转动;

　　5、弓根换弓时的水平转动。

　　称之为右手永远的跷跷板。这些跷跷板的.协同共同的构成了通常所说的“右手舵式运动”。

　　小提琴持弓能力

　　小提琴握弓一般有三种方法，分别是：德国式、法比式与俄国式。

　　德国式：食指较前的，第二节之间平压弓杆，拇指和中指相对所有手指紧密排列。

　　法比式：食指第二节较后端斜压弓杆，食指和中指有间距，拇指对着中指。

　　俄国式：食指二节，三节写压并包住弓杆，食指中指间距很小。卡尔弗莱什本人认为俄国式的持弓方法是较效率的。一方面保持弓子的较大平稳，另一方面较为省力。因为他们的争论重点集中在拇指，食指，小指的接触位置上。充分详细毫无争议的说明了右手手型和握弓技术的关键在于这三个手指。

　　1，对于弓杆本身重量的支撑几乎完全来自右手拇指。当弓离开弦的时候是什么给了弓向上的托力?是拇指!是什么在承受整个弓杆的重量?是拇指!在此同时小指则是起到平衡的作用。

　　2，离开了拇指的支撑，任何握弓动作都会土崩瓦解。在运弓过程中除了弓本身的重量，还有大部分的压力来自手指，手掌，手臂的下压。而在练习或是演奏中，右手拇指对不同音色，音质，音量的变化也起着不可忽视的作用。

　　3，在运弓时。握弓的四个手指对弓杆的施压是在变化的。在下弓时(运弓方向朝下，至上半弓)，手指对弓杆的压力偏向食指和中指;而上弓时(运弓方向朝向弓根)食指和中指对弓杆的压力就要减少，同时为了弓杆的平衡，握弓的重新要稍微偏向小指和无名指。右手拇指支持了这种手指握弓的压力。

　　4，右手食指是杠杆上的重要力点。食指会影响弓对弦的压力。而食指位置和姿势(平压，斜压)就会改变弓杆上力矩的变化。会对运弓质量产生很大影响。

　　5，小指。主要是体现在下半弓和弓根的作用，其作用是保持平衡。

　　没小指的的作用，弓子没法拉到弓根。

　　小提琴右手手型

　　右手手型因人而异，但是对于初学者来说一定要有一个“参考对象”。右手手型应该根据手指在运弓中的控制来决定。要和谐。但是握弓的手，无论如何不能捏着弓子，而要形成一个以食指，拇指，小指为杠杆构架的“跷跷板”。

　　不妨提供一个参考对象：拇指和中指形成一个圆环，目的一是套住(提住，勾住……等等“住”)弓杆不从手中脱落。有些夸张的演奏者因为坚持拇指不对中指，曾在舞台上掉落弓子而框瓢。二是保持右手圆型，能够起到放松右手的作用。食指把除手臂压力和重量传上弓杆还要配合小指和手腕的运动。小指的主要保持弓子的平衡，消除多余的力和给予缺少的力。无名指作为小指的辅助，起到增强对弓杆的巩固作用。

　　弓尖右手腕一般总是持平或低于手背高度。目的在于弓尖仍然保持弓弦角度。手指力度重心则偏向食指中指中弓中弓要平衡，角度要持平，不然碰弦……此时是右手手指都在发挥作用的时候。弓根除了长期的话题：垂直。之外手腕要抬起，肘部自然下放。小指与无名指这是不仅需要控制运弓方向，还要抵消弓杆的重量。这个时侯食指可以采取抱住弓杆的方式来减轻弓根运功的困难。

【小提琴握弓技巧】中音阶梯推荐：

1.小提琴握弓技巧方法

2.小提琴演奏技巧握弓技巧

3.小提琴演奏技巧握弓技巧详解

4.小提琴演奏技巧及握弓技巧详解

5.小提琴认识“握弓”与“运弓的艺术”

6.小提琴运弓技巧

7.小提琴运弓技巧有哪些

8.如何掌握小提琴右手握弓

小提琴的六度双音技巧学习

　　小提琴双音中，似乎六度较为简单，易学些。六度;由于它的指法在所有的双音中，按弦的双指较为靠近，所以它的舒适度，音准的把握程度也就高些。看似较为简单的事物，如果我们深入研究都有精细，深奥的内容。也都有独特之处。也都有渐进学习的过程，正确与否，科学实效的问题。小编整理了相关的内容，欢迎欣赏与借鉴。

　　一、大小六度的.听辨：

　　如同练习其他双音一样，首先练习时一方面注重指，手型。但更重要，也是较易忽略的就是大小六度的听辨。包括协和程度，色彩区别。我们可以先单音，后双音，先定单音位，后配双音。

　　二、从小六到大六，大六到小六：

　　听辨的同时也要体会按指的间距。

　　三、同指平移：

　　即同一按指从此弦到彼弦的过程。他不是简单的一抬、一按。为了不出现旋律外音。移动几乎就是不抬只移动。它要运用掌，和肘的动作。甚至于在按弦前，已做好准备。

　　四、练习各个指的平移：

　　包括向高音弦，向低音弦轮换。及此俩指于彼两指的配合。

　　五、三指伸展到彼弦向斜下方移动：

　　并能斜向上回收。即旋律进行时移指到彼弦并升高或降低半音。

　　六、按六度双音音阶时二三指紧挨：

　　三四指分开。要求保留指。所运作的各指需有分别独立的灵活性。不得相互牵扯。

　　七、音阶进行，二指斜收，伸：

　　二三指靠近四指分离-------为大二度。注意运动中的二三指。两次运动，分别有四个不同的音位。

　　八、一指斜伸收，二，三四分离：

　　九、六度换把六度大小音程变化：

　　即指间距不同。要求整手放松软，便于调节。

　　十、六度双音，三四指换把：

　　十一、一二指换把。换把中变换按指：

　　十二、较难的换把：

　　六度连贯性较难掌握。当换弦时拉音阶可以分别用二三，零一指，即运用伸张。这样更能不出现外音。换把时过渡音冲突，非常刺耳，应当运用两头的按指滑动。(即向琴头方向运动运用较靠近码的指过渡换把。向琴码方向换把，运用较靠近琴头方向的指顺滑换把。)同时换弦前弓子要先移到与新弦相邻的弦上。注意(即向琴头方向运动运用较靠近码的指过渡换把。向琴码方向换把运用较靠近琴头方向的指顺滑换把。)较靠近码，头的指过渡换把--------不用抬起。抬起的另外指可根据音程进行，做并拢。或分离准备。

　　十三、换把与不换把：

　　即同一音阶。有时伸张。有时换把。要灵活运用。要进行研究。

　　十四、叠指：

　　拉单音高把位时，为音准。要让指。拉六度双音时，高把位就要叠指。即相邻两指重叠一部分才能音准。

　　十五、继而学习各种小调六度双音：

　　可先学各自然小调，再集中学习些旋律小调。及和声小调，这样较容易掌握。

　　以上方方面面。基本将六度双音，各方面讲透彻，同时它也是学习的更合理的进程先后安排。此乃我在教学方面的点滴体会。

【小提琴的六度双音技巧学习】中音阶梯推荐：

1.小提琴的六度双音技巧

2.小提琴演奏技术的难关-双音

3.小提琴连续双音的把位变化的处理技巧

4.小提琴的学习技巧

5.学习小提琴有技巧

6.学习小提琴的技巧分享

7.学习小提琴的技巧

8.如何练习小提琴的空弦、音阶和双音

避免小提琴弓子发抖的方法

　　琴弓之所以会抖动，一是琴弓物理特性所致，二是操控者人为造成。琴弓在琴弦上运行时，向下存在一股作用力，同时琴弦也有向上的反作用力。如果两股力失去平衡，在琴弓的某一区段(弹性较强的部位)就会发生跳动。相信爱抖的朋友，会发现抖动常常发生在中弓，因为中弓一般是弹性较足的地方。还有，下半弓至弓根有时也容易发生颤抖，但这主要是手臂紧张导致。

　　好，找出了原因我们就有针对性的办法。

　　1、既然弓子不同部位的弹性不一，我们运弓的压力就不能始终不变，应根据弓段的变换适时作出力度的调整。例如，下拉全弓时，因弓根重量大于其它部位，手指就无须对弓杆施加压力，要利用手臂的自然力量运行，进入弓中再逐渐适度加力直至弓尖。反之，上推全弓，力度调控要相反，从弓尖到弓根，压力是一个逐渐释放的过程。这些是小提琴全弓运行的基本原则，一旦违背，琴弓势必发抖。

　　2、不要把小提琴琴弓拧得过紧，过紧也会在中弓抖动，即使你拼命不让它抖它也会抖。只有把它的松紧度调得适中，运弓的力度才容易掌握。

　　3、手臂不要紧张，精神也不要紧张。一紧张手就容易发僵，就不听使唤，原本的弓法就容易变得失控。

　　4、在较容易发抖的时段，有意识地练练短分弓空弦，就用容易生事的中弓弓段，就用适中的速度。此时，心情要极为，就像在一顿美餐之后，在温馨的花园里漫步。经过一段时间练习，你会突然发现，自己的手竟然不那么僵硬了。

　　5、手并不紧张，但琴弓还一直颤动，此时可把琴弓故意调松，调到比常态下要松，但弓毛并不触碰到琴杆，然后继续练习。这种办法练习之后，你会逐渐体会到不同松紧度的`琴弓给你带来的运弓感受，并自发地调整手的运弓力度，直到完全适应正常松紧度下的运弓强弱变化。

　　6、在心情和手臂都难以放松的状态下，没必要刻意练习慢速空弦，越是小心翼翼，越是容易出事。

　　总结

　　虽然小提琴运弓发颤在一定时期内不可避免，虽然也有相应的克服和解决办法，但无论怎样，从弓子发抖到不发抖总有一个练习过程，在这个过程内，要始终保持足够的耐心和良好的心态。

【避免小提琴弓子发抖的方法】中音阶梯推荐：

1.避免小提琴弓子发抖的6大技巧

2.避免小提琴弓子发抖的技巧

3.小提琴弓子如何走直

4.较新让孩子爱上小提琴的方法