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声乐考级,声乐考试中适合考生演唱的曲目推荐

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2019-11-22

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声乐考级,声乐考试中适合考生演唱的曲目推荐声乐考级声乐考试中适合考生演唱的曲目推荐声乐考试中适合女考生演唱的曲目推荐：适合女考生的曲目有：《大海啊故乡》、《燕子》、《我和我的祖国》、《谁不爱自己的母亲》、、《听妈妈讲过去的故事

声乐考级,声乐考试中适合考生演唱的曲目推荐

声乐考级

声乐考试中适合考生演唱的曲目推荐

声乐考试中适合女考生演唱的曲目推荐：

适合女考生的曲目有：《大海啊故乡》、《燕子》、《我和我的祖国》、《谁不爱自己的母亲》、、《听妈妈讲过去的故事》、《小路》、《故乡的小路》、《摇篮曲》、《我的祖国》、《谁不说俺家乡好》、《珊瑚颂》、《乘着那歌声的翅膀》、《小背篓》、《采蘑菇的姑娘》、《夏天较后一朵玫瑰》、《妹妹找哥泪花流》等。

一般不提倡演唱通俗歌曲，但也不是不能唱，比如《故乡的云》、《好大一棵树》、《青藏高原》、《暗香》、《绿叶对根的情意》、《前门情思大碗茶》、《问天再借五百年》……这些不影响声音发挥的曲子，亦可作为选择。

声乐考试中适合男考生演唱的曲目推荐：

男考生较好选择一些阳光的、体现阳刚之气的，或诙谐幽默的曲目，比如：《弹起我心爱的土琵琶》、《在银色的月光下》、《牧歌》、《都达尔的玛丽娅》、《在那遥远的地方》、《共和国之恋》、《故乡的云》、《蜗牛与黄鹂鸟》、《小白杨》、《当兵的人》、《花儿为什么这样红》、《满江红》、《桑塔露琪亚》、《悲叹小夜曲》、《三套车》、《我爱我的台湾岛》、《小小少年》、《驼铃》等。

该贴已经同步到坂泽原的微博

关于唱歌的发声基本功练习，一般按音域进展规律，可分为三个阶段进行。

阶段

以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是唱歌时嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。

第二阶段

在中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区(即换声区的训练)，为进入头声区的训练打好基础。

第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。

第三阶段

在巩固了上两个阶段的基础之上，高声区的练习可以加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，达到理想的音高范围。

这一阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和断层，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。

经过这三个阶段之后，我们唱歌时的发声训练就基本完成，可以唱难度较大的歌曲了。

铺条艺考路至少花十万，考前听2节课花了3000元

2017年艺考接近尾声，据初步统计，今年仅来淄博参加考试的艺考生就达到13.7万人次。采访中不少考生家长坦言，报培训班、购买器材、艺考花费，现在培养一个艺考生动辄要花费十多万元。随着近年对艺考生文化课要求越来越高，逐渐降低，艺考也越来越不“易考”。

考前听两节课就花了3000元

“艺考马上就考完了，终于可以歇一歇，和孩子回家了。”来自日照的丁先生告诉记者，自打5日艺考开始至今，短短的半个月时间他已经和孩子辗转了省内五六个市。

据丁先生介绍，他的女儿参加的是声乐专业的考试，主修的科目是古筝。女儿从初中开始学习古筝，本以为就只是弹弹而已，可等慢慢深入学习后才发现原来不仅要学弹古筝，另外还要辅修乐理、声乐等科目。刚刚开始接触学习时，一天只需上一个课时，价格为200元，但等到其他科目开始学了，一天可能上三四个课时，费用也增加了不少。甚至在年前的一段突击培训中，一天较多上到六个课时。“我粗略计算了一下，到现在为止，孩子仅仅学习专业已经花费10万元左右了。”丁先生说。

同样，在青岛参加播音考试的青岛考生小林告诉记者：“临考试前，找了省内一个主持人，听了两节课花了3000元，这还不是较的老师。”

家住济南的小张学习钢琴四年了，在妈妈的陪同下，从2月4日就出门考试了，到2月14日，她已经报考了12所学校。“孩子次出远门，我放心不下就跟着她一起考试。”小张的妈妈张女士说，从孩子开始学习专业起，单是报辅导班的钱就有六七万元，孩子学专业课的同时还请了家教辅导文化课，算下来10万元远远不止。

考省内五六所学校光报名费就上千

2月14日10时许，淄博市十七中门外，一名陪考人员正等待着自己负责的考生走出考场。这名陪考人员介绍，他们培训机构提供带队陪考服务。“吃住行全包，考生们专心考试就行，我们提供后勤保障。”这位陪考人员介绍，前期是每位学生一次性交清3600元，多退少补，因为对考生来说比较方便，所以不少考生选择这项陪考服务。

“出来已经是第9天，现在是花了3000多元，包括住宿和报考费。一天光打车就花50多元。”考生家长朱先生说。除此之外，每所学校的报名费一般是200元，进入复试则需要再缴纳100元左右的复试费。一名考生少则报考五六所，多则报考十余所，仅报考费就是一项不小的开支。

同样是陪孩子参加艺考的牟先生是从德州来淄博的。他告诉记者：“半个月里孩子一共报了十来所学校的考试，算下来单单报名费就已经2000多元了。加上来回的车费、住宿费等，已经花费万元以上了。”

音乐舞蹈没“上限” 播音编导算省钱的

此前曾有媒体做过调查，考生的花费主要集中在专业培训费、购置器乐费、服装费、报名费以及住宿、吃喝等。综合算下来，十几万元是普遍现象。

就专业本身来讲，根据记者对艺考各个专业的花费进行粗略统计，美术类专业是靠慢功夫，花费是细水长流，预计花费6万元；音乐、舞蹈等花费虽然预计6万，但是由于要买乐器、参加长期培训班以及购买各种演出服装，属于烧钱打不住，花费没上限；与之相比，播音主持、表演专业以及编导摄影等，基本属于短期突击和速成的，预计花费基本在2万到3万不等。

武汉理工大学政治与行政学院副教授杨杰在接受采访时指出，“可以肯定艺考培训对于一些有志于系统化学习某种艺术形式，在艺考中取得理想分数有帮助，但艺考培训存在弊端，艺术是个性化的美，而艺考培训是模式化的，工艺化的批量生产把艺术当成一种工具，并不是真正的艺术，更不能通过培训提高一个人的艺术天分与素养。

看青歌赛，评教授之点评

历届青歌赛中，观众们都能听到不少教授们对歌手的点评，可却鲜有人对教授进行点评，而教授们相互间的质疑和争鸣更是难得一见。

蒋大为先生凭借其天生独有的音质和音色，在特殊的年代唱了几首特别的好歌，于是备受央视的青睐，以致在近两届大赛中都有机会大谈自己对发声方法的理解，对“科学”二字的使用尤为偏好。点评中他曾自问自答：“什么是科学的歌唱方法？科学的方法就是科学地呼吸、科学地共鸣和科学地发声”。“科学”二字原本就极为抽象，如此反复地使用和缺少逻辑地罗列更使他的答案显得言之无物。观众的宝贵时间亦被同时浪费。

还有许多声乐教授认为，“科学的方法只能有一种”。其实，这种观点是十分武断甚至霸道的。似乎谁嘴上挂着科学，谁就是正确的化身。但若反问：“这惟一的科学方法是什么？是以谁为代表的？”恐怕他们很难回答。沈湘说：“只有不科学的人，没有不科学的唱派。”再者，唱派科学并不意味着这个唱派的学习者较终都能够掌握科学的方法。在任何一个唱派里，没学好和不出徒的人永远占多数。

谈到“字正腔圆”，蒋先生更是滔滔不绝。但他犯了中国声乐教学中的通病，那就是“不分唱法谈方法”。“字正腔圆”、“以字带声”、“以字行腔”、“腔随字走”以及“歌唱就是有旋律的说话”之类的观点和论述，仅能视为我国民族唱法或戏曲唱法的座右铭。中国民歌的唱法接近中国语言的自然说话状态，字声结合点在硬腭或上齿龈；而传统美声唱法的字声结合点却要明确地靠在咽腔，现代美声唱法的字声结合点却要明确地挂在面罩。美声歌唱所必须的腔体打开及声门调节在中国人日常说话中根本不存在，若我们说话用美声歌唱所要求的腔体、位置和气息状态，那将是很可笑的。虽然在意大利也有“要像说话一样歌唱”的说法，但那是因为其特有的以母音结尾的语言和天生的后置发声音位。

作为一个民族唱法的歌唱家，蒋先生在本届大赛的第二现场不加区别地强调“字正腔圆“和“像说话那样唱歌”，这对美声唱法的教与学和广大观众的认知都是极大的误导。如果说中国民族唱法是“只有字正才能腔圆”，那么美声唱法则是“只有腔圆才能字正”。

什么是科学的发声方法？对于这一问题的回答可谓仁者见仁，智者见智，但不同唱法之间还是有其共性的。简言之，能快速有效地帮助歌者打开喉咙，获得气息支持，建立自下而上的声音通道，打造全腔体共鸣，扩展音域，增加音量，改善音质和音色，从不自然阶段很快转向自然阶段，进而解决高音困难，达到声区统一，以及能使良好的歌唱状态和感觉得以保持的方法，就是科学的方法。

至于美声唱法和民族唱法的区别，主要在于两者对于喉咙打开和腔体扩张要求的程度不同，声音暗亮不同，以及字声结合点的位置和吐字的清晰度不同。因此，人们对于这两种不同唱法的鉴别和审美应有不同的标准和声音概念，切不可混为一谈。

还有一民族唱法，因某男选手的高音带有了美声唱法的关闭技法而给出了较低分。不知像吴雁泽、胡松华、李双江、阎维文等这样一些优秀的民族唱法歌唱家听后是否还能坐得住。他们之所以优秀，正是因为借鉴了大量的美声技法。“洋为中用”是经我国几代声乐教授研究实践后所达成的共识。他们横唱与竖唱相结合，打开与关闭相结合，字前声后，亮暗相济，有效地解决了民族唱法“白、卡、挤、尖”的毛病，使民族韵味与美声气势得以兼备。所以，近几年以他们为代表的唱法又被称为“民美”或“中国美声”。但他们不能向后开得太深太大，以致声音从内口咽腔发出；亦不可向上或向前推送得太高，以致声音从面罩发出，因为那样就会变成美声而失去中国民族唱法应有的风格特点。

两年一届的青歌赛应是广大观众学习声乐的大好机会，遗憾的是他们却难以从和教授们的点评中学到有关歌唱的实用训练技巧和方法，建立对不同唱法的声音概念和欣赏标准。他们所听到的点评大多是雷同的溢美之词，只是在对作品理解，音准把握，声线处理，唱词规范及用声强弱等艺术方面的问题，们会给歌手提出一些建议。我们知道，声乐比赛首先比的是发声方法和技巧，比的是声音感染力以及音质和音色的美。只有在这些基础上，才能谈其它艺术和风格方面的要求。

为什么在中国的各种声乐比赛中，们都讳忌谈发声方法和声音概念呢？首先是他们自己缺乏自信，对许多有关声乐的问题还没有足够的把握；其次是同行之间的面子问题，因为点评歌手就如同点评他们的老师。

在本届青歌复赛中，组委会规定打分有20分的空间，决赛为6分。这一规则下，对同一选手，打出的分数却分别常出现10分和3分这样的差距，不同的声音概念和审美标准相去如此之大，实在令人惊讶！

如果在声乐的核心问题上，教授们避免或不敢发表自己的观点，这说明声乐界的风气有问题，有潜规则在作祟；如果个别教授在早已定论的问题上还纠缠不休，那是无知或自讨没趣。中国声乐的发展亟需正直的教授勇敢地站出来表达质疑并展开争鸣。

美声唱法在20世纪初达到了近乎的境地，当时的意大利男高音歌唱家卡鲁索，以其的歌唱开创了美声唱法的新纪元，被认为是当代美声唱法的奠基人。

美声唱法这一专有名词不仅是指优美抒情的歌声，并且还应包括歌唱发声方法的科学性。美声唱法的科学性已被全世界所接受，其科学性大致可以体现在以下几个方面。

（1）强调较低的喉头位置，追求歌唱音色的优美、明亮、丰满、圆润、富有共鸣和金属感。

（2）在歌唱技术方面，要求有饱满的气息支持、准确的起声状态、统一的歌唱声区、宽广的歌唱音域和连贯清晰的歌唱字音。

（3）美声歌唱可以较大限度地发挥个人的嗓音潜质。即使是嗓音条件一般的人，通过美声唱法的系统训练，也可以唱出悦耳动听的歌声。

（4）美声歌唱可以有效保护嗓音、延长歌唱寿命。正确掌握了美声唱法的人，在中老年阶段仍能保持年轻的嗓音。

（5）美声歌唱能够极大丰富歌唱的表现力。因为，美声唱法可以充分挖掘人体的歌唱发声潜能，能够使歌唱气息得到充分贯通，并使发声机能得到锻炼。因此，美声唱法的音高和音量幅度都十分宽广，为音乐形象的塑造提供了较为广阔的展示空间。

通过以上分析可以认为，美声唱法所具有的基本特征可以较广泛适用于各种不同风格歌曲的演唱。因此，美声唱法所代表的歌唱艺术规范已成为当今广大职业歌唱家和声乐爱好者的共同追求。

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