少儿芭蕾训练：儿童学芭蕾如何防孩子受伤-中音阶梯音乐培训学校

当前位置：

首页 > 少儿音乐培训

少儿芭蕾训练：儿童学芭蕾如何防孩子受伤

编辑:

中音阶梯|

时间：

2019-03-19

所属栏目：

少儿音乐培训|

阅读量：

少儿芭蕾训练很多父母都给孩子报名参加各类培训班，其中芭蕾舞以其优雅而成为热选，但可否知道，过度的芭蕾舞练习会对孩子的身体造成伤害？中山大学附属三院骨科副主任戎利民强

少儿芭蕾训练很多父母都给孩子报名参加各类培训班，其中芭蕾舞以其优雅而成为热选，但可否知道，过度的芭蕾舞练习会对孩子的身体造成伤害？中山大学附属三院骨科副主任戎利民强调，儿童练习要注意控制强度，通常一天较好不超过两个小时。
芭蕾舞要求讲究技巧，其中较典型的动作是要两脚打开180度。这要在肌肉柔软的六七岁时开始练习。而此时的小孩的韧带和骨骼尚处于生长阶段，因此家长要特别注意控制训练的时间和强度，以防孩子受伤。
芭蕾是足尖上的艺术。从医学的角度看，施加于关节的异常压力会导致扭伤。戎利民透露，曾有过因跳芭蕾扭伤致骨折的病例。因此训练时，要让孩子的双足及时放松。
少儿芭蕾舞艺术培训学校一天上课的时间多为两小时，一般不会引起对孩子韧带骨骼的损伤。但统一的芭蕾舞考级预计在11月底进行。为了能顺利通过考级，不少家长要求孩子在课后也进行练习，可极少家长知道如何掌握训练的度，这可能会给孩子的身体带来额外的负担，如小朋友的足弓还不成熟，长期超负荷地踮足，影响足弓韧带以及足底内在肌的发育，容易导致扁平足。
芭蕾舞的优美源于其柔软。而柔软除了肌肉的力量、韧带弹性的合理匹配，还有部分原因是韧带松弛。戎利民指出，一旦韧带过度松弛，就会造成关节不稳，进而使骨骼老化，即 30岁的人，60岁的关节。
除了避免超负荷的训练，戎利民还建议，每次训练完毕后，可对小孩的四肢肌肉进行轻手法按摩、热敷等，以加快放松紧绷的肌肉，扩张血管，加快血液循环，消除疲劳。此外，欲了解更多相关信息可阅读：如何欣赏芭蕾舞的艺术舞蹈是一种集音乐、形体、情感于一体的综合艺术。可以发展儿童心智、陶冶高尚情操、增强大脑活力、促进肌体健康、培养审美能力。欢迎家长们和我们一起见证孩子的成长。
适合年龄：4岁-12岁
活动人数：不限人数
活动时间：1月24日-6月30日
活动地点：普陀、浦东崂山路/川沙、嘉定安亭、静安长寿路/康定路，闵行虹梅南路报名方式：点击阅读原文
宝宝多大学舞蹈好？
建议从4岁以上开始学习，集体授课每课时一般为1小时左右，但不宜超过1.5个小时，中间要进行一两次的短暂休息。
如果孩子天赋条件突出，很喜爱舞蹈，有意愿进行专业的舞蹈学习的话，建议等到10岁以上为。因为专业舞蹈训练强度大、时间长，对于10岁以下孩子的生长发育是十分不利的。
宝宝学舞蹈的好处！
形体优美：正处于快速生长发育时期的孩子，经过舞蹈训练（如挺胸、抬头、收腹）能使他们站得直，形体优美，且能纠正驼背、端肩等形体问题。
动作协调：舞蹈需要全身各部位的配合，通过音乐与舞蹈动作的和谐达成动作协调性的训练，并且使孩子更有节奏感。
肢体灵活性、柔韧性：由于经常练习压脚、劈叉、下腰等，孩子的柔韧性，动作灵活性好。
锻炼毅力：从基本功开始训练能培养他们不怕吃苦的精神，磨练坚强意志。
提高身体素质：舞蹈需要一定的体力消耗，剪除练习后能促进孩子食欲、增强消化机能，提高身体抵抗力，减少生病机会。
提高合作能力和集体荣益感：舞蹈有独舞、双人舞、集体舞，只有配合默契才能表演好，由此训练了孩子们的合作精神，养成自觉遵守规则、纪律，培养了协作的观念。
培养审美情感：舞蹈是通过音乐、动作、表情、姿态表现内心世界，使孩子潜移默化地接受到艺术表演的熏陶，使孩子们热爱生活，并能欣赏美、体验美。
培养自信心：舞蹈演出能培养孩子当中表演的能力，使孩子们不怯场，表现力强，增强自信心和更好的心理素质。
培养孩子的想像力：舞蹈是通过形体、动作、眼神来表现的，在跳舞的过程中能激发孩子的想像力、创造力，尤其是自编自演的作品，能促进孩子智力发展。
课程设置：启蒙班、初级班、中级班、班。16节/期，2期以上报名有优惠。
课程分类：芭蕾、拉丁、中国舞、街舞、爵士
我们的优势：
中国歌剧舞剧院，中国舞蹈家协会考级点合作办学单位。
学员考级达到95以上；
学员演出机会多：如参加活动，演出，广告片的拍摄，微电影的拍摄等；专业的师资团队：中国舞蹈家协会、中国歌剧舞剧院、北京舞蹈家协会等单位的舞蹈注册教师，我们的教师在教育行业从事幼儿教育三年以上，了解幼儿教学和教务工作，擅长与家长和孩子之间的交流与互动。目前许多都市人从芭蕾训练中寻求到了一种独特的精神享受。芭蕾训练对于业余爱好者有很多好处。规范的芭蕾训练可使身材挺拔，仪态端庄。
小孩子学习芭蕾，对骨骼发育、形体都有好处。通过圳练，能够纠正孩子的不良姿态和形体，比如O形腿、内八字、驼背等等，总之，无论站姿还是坐姿，都能使孩子保持挺拔端庄。芭蕾是一种从头到脚的系统训练，头、颈椎、脊椎、背、腰、胯、腿、膝、脚都能涉及，这样的全身均衡运动对孩子的骨骼发育特别有好处。
孩子刚开始训练时，一般不会加入高难度动作，只是基本的形体训练，教一些站姿坐姿、手位脚位等。比如站姿，要求肩部下沉，突出胸部和颈部的美好线条；腿部收紧腰部直立。久而久之，孩子就会身材挺拔、仪态端庄。
成年人学习芭蕾，上台演出已经不是主要目的，对身体形态和身心健康的追求占更大的比重，业余的芭蕾舞学习要和有趣得多。成人学习的芭蕾形体课是以芭蕾舞的基本动作为训练内容，通过掌握芭蕾的几个特性如开、绷、直等，使身体各部位发展均衡，姿态优美挺拔，同时在优美的音乐伴奏下，提高乐感、陶冶情操，较终达到舞姿与音乐的结合。
芭蕾是一种有氧运动，动作强度不是很大，任何能站立行走的人都可以参加，但是更强调肌肉的耐力和身体的柔韧性，更要求细节的到位。练芭蕾还可以学到控制自己肌肉的方法。与传统的运动健身不同的是，芭蕾塑身在提升形体的美态的同时，也能提升锻炼者的优雅气质，将芭蕾中天鹅般高雅、闲适的感觉带到日常生活当中去，让美丽得到直观而又含蓄的展现。所以成人练习芭蕾可以达到身心的协调和美丽的较终目的。
芭蕾实际上是一种内外兼修的训练。它不光是让人有一个优雅的体态，而且还能改善人的气质，让人充满自信。课堂上，老师用这种高贵的肢体语言向学生传达着一种美的信息，让学生觉得自己就是漂亮，就像公主或王子那样骄傲！同时训练还需要音乐伴奏，这更是一种艺术的综合培训。长期“熏陶”，形体与气质都油然而生。从这一点上来说，芭蕾作为健美身材、提升气质的一种方式，任何人都可以学习。
当然以上说的都是业余爱好者，那专业芭蕾舞者跟业余爱好者有什么区别？今天不妨也分享一下——脖子必须长到后背上
后背都是平的，好看。前胸都是亮的，好看。人都是稳定的，好看。练基本功，不是按照基本步和要领反复练，而是要练那个硬件。这硬件咋来的？活骨头活出来的。都是活的，这样他就能自如地走。
眼睛更是心灵窗户
但是眼睛自己不能太特殊表现，必须整个身体的支持，较终体现到了眼睛上。如果没有整体的支持，眼睛那样就是贼溜溜。
精气神很重要
开肩，开胸、开腰、开叉、开胯，活骨。经过这一系列的专业训练，你的骨骼变了，开了胸，提得高且活，导致一个关键因素：气上来了。只有正规训练把胸开好，气才能上来，所以说精气神，没气上来，眼哪能有神？开胸导致，气比你大，比你灵，所以眼睛就比你有神。不是瞪眼睛瞪出来的。这些骨骼变化，也导致人大脑空间方位的变化，他的脑子是装着空间运转的。
你要是只会按照技术要领走，一步就那一个动作。而他不是，未走先运胸，发动螺旋桨，所以，你一个动作，他三个动作。为啥比你好看？1：3的关系，能不比你好吗？
专业化训练
舞想跳了，好看了，只有一个办法，专业化训练。这个专业化训练不是指技术，而是身体骨骼。没经过这个，想靠理论诀窍，就是做梦。其实跳舞好看，不是会多少技术而好看，而是改造了骨骼以后，人变了，随便一动就好看，和技术要领关系不大。
跳舞好坏，看脖子
肌肉只能使人紧张，跳舞要忘记肌肉，肌肉只是挂在骨骼之上的。其用途，一是外形好看，二是特殊动作如倒立、空翻等，需要肌肉。不要以为他们练得满身肌肉，就是肌肉力量。要是肌肉，女士呢？哪个女士满身肌肉？脖子是个关键。不是一个脖子的问题，而是你能解决所有需要解决的问题，较终会反映到了脖子。各种问题该解决的解决不了，体现在脖子不行上面。所以，脖子不行，是所有必备硬件没有具备的集中反映。它不可能独立存在。往那一站，不用跳舞，一看脖子，啥都知道了。