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少儿钢琴班如何选择：心灵深处的钢琴

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2019-03-06

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少儿钢琴班如何选择从3岁到12岁，几乎所有能记事的时光，还有全部的童年，都是被钢琴占据的。
当初学琴，想来缘自口齿尚不清楚的自己的无心之言，因为稍大时埋怨母亲为什么要

少儿钢琴班如何选择从3岁到12岁，几乎所有能记事的时光，还有全部的童年，都是被钢琴占据的。
当初学琴，想来缘自口齿尚不清楚的自己的无心之言，因为稍大时埋怨母亲为什么要我学琴，她总是振振有词地说：是当初你自己说喜欢钢琴的呀。
虽然是笑言，可当时母亲的鞭策不是玩假的。翻出童年时的照片，照片里那个严厉地端坐在钢琴旁的女人，不就是母亲吗，照片里那个摸眼泪的小男孩，不就是我吗。已记不得那些旧照片拍摄的确切时间了，只记得一个穿着厚厚小棉袄的小孩子，一双手放在琴键上不过6个音的宽度，垂着眼，泪痕未干，满脸委屈。不好好练琴？尺子伺候。当初被母亲打得断了三截的竹尺，断成两截的塑料尺，都被我偷偷藏在琴凳里，后来成了笑谈。母亲总说，这是我所留下的她的“罪证”。
小时候坐在母亲的自行车后面去上课，看夜晚头顶弯弯的月亮，看身旁的树木渐渐倒退，所经过的路上有一座高大的石头牌楼，那上面的字体是无论如何也不认得的。大一些，小学四年级的时候一个人拎一个袋子的钢琴谱，里面有练习手指用的《哈农》，练速度和节奏用的《车尔尼》，练音乐感受力的莫扎特的小奏鸣曲，走上几站路去上课。再大一些就骑着母亲的自行车去上课，琴谱放在车篓里，书包挂在座板后。
有一次整理收藏的CD时骤然发现，原来自己喜欢的音乐大都是以钢琴声为底的，柔和沉静。比如将蓝调两个字演绎到的《Calling You》，本来对蓝调并不熟悉，在所买的《向左转向右转》的碟子里发现了它，马上被丝绸一般幽缓的咖啡色调的曲子所吸引，于是把CD定格在此。旋律响起，懒洋洋的蓝调钢琴为背景，中气极足的女声和琴声交织在一起，好像一棵旋转生长的藤条植物，葡萄绿的叶子正在绽开，又像是上世纪30年代的暗色舞台，聚光灯下穿闪光华服的女子深情款款地低吟，细微的尘埃颗粒在她身边漂浮。
后来，迷恋上了肖邦。虽然弹了9年的钢琴，可是并未对古典音乐产生任何的好感，尤其是交响乐，总觉得他们听起来做作沉闷，除了金碧辉煌以外无法给我任何更美好的联想，而肖邦的曲子不同，他的《离别》、《雨滴》都是可以舒展钢琴这种乐器温和优雅、清澈干净本质的曲目，伴奏部分如同清泉涌动，主旋律本分如同玻璃上的水滴一般透明。
告别钢琴之前，练的较后一支曲子是肖邦的《第10号的圆舞曲》，那是首听起来十分抑郁的曲子，音阶变换得复杂而流畅，像一场百转千回的心事在跌宕起伏。记得在电影《情人》的较后一个镜头里，女孩子站在甲板上，突然听到那首钢琴曲，于是开始哭起来，她发觉她已经无可救药地爱上了那个中国男人……现在，每天穿梭于高楼大厦，关注着红绿曲线，目光留恋在数字的起起伏伏中，再无暇顾及那些黑白色的琴键。钢琴曾经占据了我童年较重要的时光，逝去的时光是不可能再回来了，只有和着琴声，一起折叠在记忆里，拧成这样一个结。
编者的话：我们中的大多数，随着年龄的增长，音乐的梦想也就渐行渐远了。伴随我们整个童年的钢琴较后或许会变成一个遥远的梦，落满了灰，但是，音乐却会溶进血液里，变成我们身体的一部分，凝结成较美好的回忆。
经常会遇到家长问这个问题，到底一周上几节钢琴课比较好？两次？三次？甚至有家长表示学习比较紧张，两个星期上一节钢琴课可以么？这让我十分的头疼。
首先，这个问题的答案并不是的，要根据孩子的特点、学习能力和练琴的时间以及和老师的配合才能确定，不能一概而论，中国的思维喜欢一刀切，这个思想要不得，不能应用到钢琴学习上来。一般初学钢琴，课程密度会大点，很多时候要一周三节课。后面程度高一点后，要根据具体情况来区别对待，一周上几节钢琴课这个问题不需要太过纠结，重点在于对课程能不能好好吸收，课程的进度孩子是不是能适应。
现在孩子的学习压力，是越来越大了。这些都是学校和家长们施加导致的，学校里未必会给孩子带来较好效率的学习环境和方法，回家布置的作业也未必有的针对性，导致孩子课业繁忙；家长施加的压力，学习奥数，学习跳舞，学习音乐等等。但是却从来没有教过孩子如何合理运用好时间，如何做到既玩乐又学习，把做事效率达到。其实对于孩子们而言，如何从小就培养高效的学习，这是至关重要的！
针对另外一个问题：孩子学钢琴可以2星期上1次钢琴课吗？
先不急于给出答案，先听我的分析一下这个问题。
我一直说，学好钢琴需要【睿智的思维】【良好的学习习惯】【对音乐浓厚的兴趣】【拥有正确思路的钢琴老师】。
1、【睿智的思维】
如何才能做到睿智？这当然需要优秀钢琴老师的正确指导。父母永远不要觉得，我的孩子还小，不太能接受思维的训练。大错特错！孩子需要从小就抓好其“如何思考问题”，“遇到难题如何解决”，这样长大后孩子在遇到挫折时才会冷静对待。
譬如说，学钢琴时，“附点是什么？有什么特征？如何弹奏？如何使用力量可以使得附点弹得好听？附点在不同的段落里该如何运用？”等等，这些都是需要通过一个阶段连续学习的。
在1个星期内，孩子很有可能把一个练习点练错，如果拖了一个星期，可能“错”的就已经变成“对”的了，很难改变！很多较难的练习点，需要几周一步一步地练习才能完成的练习点。如果当中隔了太长的时间，会是事倍功半！
总结：睿智的思维，是优秀的钢琴老师教出来的，是优秀的钢琴老师把孩子带动起来的，是优秀的钢琴教师每次再三强调（唠叨）出来的。（就如上海音乐学院的许多教授，他们不允许自己的学生在平日的练习中有任何的错误出现，出了错误必须学生改成。“绝不放过一个不漂亮的地方）（当然不适用于初学钢琴者）2个星期上1次钢琴课，孩子学钢琴中遇到的练习点如何系统化的学习呢？
2、【良好的学习习惯】
发现许多2个星期上1次钢琴课的孩子会有以下心理：
A、反正2个星期1次，今天不练琴也没关系。
B、钢琴不重要，2个星期才学1次。
C、今天作业太多了，明天再练习吧，今天不练了。反正2星期1次。
”孩子们平日在学校里，大致要超过9小时。由学校来安排课表，孩子的休息时间，进食时间，包括孩子放学回家的作业，都由老师布置好。如果第二天作业完成不了，需要补做，做得不好，需要订正。对于所谓的差生，老师还要单独揪出来补课！“这一切的一切，不都是需要老师安排好的？！而学习钢琴呢？钢琴老师可能每天来教孩子吗？这就需要孩子的自学能力！良好的学习习惯。
这些起初也必须让钢琴老师来教，来教孩子如何运用时间，如何合理的练习钢琴曲，等等。
总结：学钢琴是个长期的学习、有计划的学习、有方法的学习，需要良好的学习习惯。2个星期上1次钢琴课，孩子会觉得无所谓，不重视的科目是很难学习好的。
3、【拥有正确思路的钢琴老师】
的钢琴老师，未必是拥有正确思路的钢琴老师。一般思路清晰的钢琴老师相当受学生家长欢迎，课程也会安排的比较满。但是他们更看重的是孩子，看重孩子的音乐灵气，看重孩子的学钢琴情况，看重孩子的性格，看重孩子的家庭教育，看重孩子是否有前途！
如果您孩子的学习压力实在太大，比如五年级、初三、高三。好的钢琴老师会建议孩子先停止到老师家学钢琴，而一定要在家经常抽空练习钢琴。好老师会为你的孩子多考虑，但不太会让孩子2个星期上1次钢琴课，因为他们懂其中的弊端。
学习钢琴对学校里学习带来的影响得失，以及家长给孩子学钢琴的目的，要由家长们自己来考虑。
我还是强调这句话：通常而言，钢琴学得好的孩子，学校里的学习成绩一定好，因为他懂得学习方法 ;而学校里成绩好的孩子，未必能学好钢琴。
在练习钢琴时，发出的声音太大，有时候是吵到了别人，有时候是被别人吵到，确实很苦恼。该怎么办呢很多时候因为房间隔音的问题，还有练琴的时间问题，造成钢琴扰民。很多时候影响到了邻里关系，也影响了钢琴学习。针对这个问题笔者提一提自己解决钢琴扰民问题的经验。
1,将床单、毛巾被或毛毯用图钉钉在钢琴后方从上而下将音板闷住以吸音；2,将中间弱音踏板踏下后再踏向左固定住；
3,将钢琴下方垫上木板或塑料泡沫；
4,将墙壁上多挂些壁毯等用以吸音；
5,关门关窗拉窗帘；
6,把有限的练琴时间安排在恰当时间段。
希望对学钢琴的朋友们有所帮助。
问：
钢琴一共有多少个键？或者说钢琴有几个键？其中有多少个白键，多少黑键？
答：
标准钢琴一共有88键，其中分别有52个白键和36个黑键。
也有琴友买的是手卷钢琴，平时练习玩一下，手卷钢琴有几个键呢？市场上一般有2种，一种49键、一种61键。
现在也有一种儿童玩具钢琴，儿童钢琴一共有多少个键没有特别的规则，一般根据大小来定，有20键、30键、37键、49键等。
其实钢琴琴键的多少是在发展中变化的，88个是大多数1950年以后的钢琴。之前，85键的，甚至更少的都有，现在还出来了不少92键的钢琴。
而且，对于钢琴初学者而言。记住88个琴键的意义，是让孩子记住有8个C，88个琴键+8个DOL，孩子就会很好记忆了。
钢琴键盘相关知识：
键盘上的音组：三白夹两黑挨着四白夹三黑这就是一个音组三白依次为CDE，四白依次为FGAB，中间接着的是与他们邻近的半音。
大字二组是干亲较左端的一个音组，它只有AB及中间的半音。
小字一组是钢琴较中央的一组，这一组的C叫作中央C我国钢琴教育家朱工一先生曾说过：”精心研读乐谱是窥探作者内心奥秘的重要途径。“前苏联钢琴教育家涅高兹说：”应该弹得严格而又富于表情；严格也正是表现丰富的标志。“这里所说的”严格“的含义就是要求演奏者要忠实于作品、忠实于音乐、忠实于乐谱为前提。
有些考生在考场上，机械地在那里动着，没能注意到乐谱上那么多标记，甚至音都没弹准、节奏不稳、速度、指法也不合理等等。笔者发现有很多学生，谱子背下来之后，乐曲完成的质量反而还不如刚刚练习的时候。
所以，考生们和所有练琴的人都应特别注意背谱的质量，就是能背奏了，也应经常把谱子拿出来看谱弹一弹，并且多放慢扎扎实实、仔仔细细、认真再对对谱，这是”保鲜“的良好方法。笔者认为，弹琴的人一定要有一个良好的读谱习惯，要忠实于乐谱，就必须毫不遗漏地把乐谱谱面上的所有标记恰当地表现出来。其中包括：音符、休止符、连线、节拍、指法、句法、延长记号、重音记号、力度、速度、表情术语、分析升、降、还原记号等调式调性的变化、曲式结构安排等等。
一首乐曲完成质量的高低，取决于对作曲家作品的解读，因此，我们一定要做到精确读谱，准确背谱，把每首钢琴曲都尽可能处理成”精品“。
手指具备一定的独立性、灵活性，是弹奏任何技术的基础，加强五指练习，目的就是解放手指，训练五指的稳定，可以进行准确、清晰的弹奏。
可是，在考级的考场上，我们经常看到很多学生弹奏时表现出来的是手腕不平稳、肘部也是跟着扭来扭去的，甚至有的学生弹响每一个音，手腕都要动一次、”砸“一下，手指的独立性、灵活性、准确性不够，手指不会高抬起来触键，更不会很好地、很流畅地跑动，特别是一连串的快音符演奏，更是显得混乱吃力，严重影响基本功练习和乐曲的正常发挥、严重影响音乐表现及音色等方面的处理，使考级曲目的完成质量大打折扣。