怎么练习唱歌 在这里真诚的告诉大家,不要被表面的“好听”和“难听”的现象所迷惑,嗓子是可以改造的,可以通过方法来改变,只要把自己的嗓音潜能发挥出来
怎么练习唱歌 在这里真诚的告诉大家,不要被表面的“好听”和“难听”的现象所迷惑,嗓子是可以改造的,可以通过方法来改变,只要把自己的嗓音潜能发挥出来,条件就不是的了。每位歌唱者必须通过发声练习的途径,掌握科学的歌唱发声的基本方法,使歌声美妙动人。
一、 歌唱的呼吸
学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术较重要和较必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐,呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸,谁就会唱歌”之说,说明了呼吸在歌唱中的重要性,它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
1、 吸气
用口、鼻垂直向下吸气,将气吸到肺的底部,注意不可抬肩,吸入气息时使下肋骨附近扩张起来,腹部方面,横膈膜逐渐扩张,使腹部向前及左右两侧膨胀,小腹则要用力收缩,不扩张。背部要挺立,脊柱几乎是不动的,但它的两侧却是可以动的,而且也是必须向下和向左右扩张的,这时气推向两侧与背后并贮在那里,保持住然后再缓缓将气吐出。
2、 吐气
唱歌用气时,仍要保持吸气状态。这点很重要,就好比给自行车打足了气,不能一下子放松了,这里还有一个保持呼吸的问题,要保持住气息,就必须在唱的过程中永远保持吸气的状态,控制住气息徐徐吐出,要节省用气,均匀地吐气,这就是所谓气息的对抗。
在呼和吸的过程中,要注意呼吸僵硬的感觉,整个身体表情都应该是积极放松的,紧张的部位就是横膈膜、两肋,两肋就像是一只充足的气球一样,我们要让声音坐在上面,往下拉,不能让气球往上浮起来,也就是说要把气息拉住,不能让它提上来,这就牵涉到一个气息支点的问题。
3、 唱歌时要有气息支持点
支持点也就是声音要有一个立足的地方,这个立足点也就是以横膈膜及下肋两侧做支持点,当我们咳嗽或笑的时候,可以直接感觉到它的支持作用。没有经过呼吸训练的人,常常唱歌时,脸红脖子粗的,青筋直暴,歌声僵直,高音上不去,低音下不来等等,都是与气息支持点没有保持住有关。
反之,我们掌握了呼吸方法,有了支持点的感觉,那么,当我闪歌唱发声时,便会感到声音仿佛落在我们所控制的气息上,也就是说声音是由呼吸来支持了,这种声音不但悦耳响亮,而且能强弱自如地做出各种变化来。
二、 歌唱的姿势
没有经过专业训练的人往往不够重视姿势,姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势,姿势的正确了,发声各部分就能正常地工作,而不正确的姿势,则往往带来不正确的声音。这好比我们的跑步运动员,赛跑时如果没有正确的跑步姿势,就会直接影响跑步的速度一样。正确的歌唱姿势是:
1、身体自然直立,保持自然放松,这里的放松绝不是松垮、瘫痪,它应呈现一种积极向上的状态,也就是精神饱满的状态。
2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置,胸部自然挺起,两肩略下后一点,小腹收缩,两臂自然垂落,全身有一种积极运动的状态。
3、两脚一前一后稍分开,前脚着力、身体的重量要平稳,重量落在双脚上。
4、面部,眼神要自然生动,眉、眼、嘴是五官中的重要部位,眼睛是心灵的窗户,因此在演唱中眼睛切记应当张大一些,不要眯起眼,虚着唱歌。
5、嘴巴是歌唱的喇叭,应当张得开,放得松,切记紧咬牙关。
6、还有歌唱时下颌收回,正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线,脖子和后背、腰部连成,这样才使气息畅通无阻。
1 首先明确高音不是大力的喊 而是维持住 下部平衡对抗(发声时主力是不断的向下渐变用力) 然后去被动得到高位置共鸣 加到整体声音里(喉咙内部打开通畅)
2 懂了先找胸口发声位置 发声位置再向下找丹田气息支撑,然后让这个胸口发声位置向下找的力与腰腹的气息支持(被动用不要故意挤)相结合,让发声点与气息搭上(吸气是深吸气,不多吸,一口就够,目的下降横膈膜以及下放喉位,但胸部不动不憋。)你可以理解为先吸气,下降横膈膜给气息空间不要吸太多,下放喉位(非大力压喉),找到胸口发声位置,发声位置向下找后腰小腹的气息支持,根据不同音高渐变的持续垂直向下搭气息,稳喉头,不断的打开得到高位置共鸣(根据不同音高气息支持力度与多少不同,但主力是垂直向下,胸口不要故意憋气卡住注意通畅)后腰小腹不主动用力给气息,而是有胸口支点力量向下延伸就会自动有腰腹气息支持,不然容易给多影响喉位(声音会差)
3 喉位的不稳定中常见的错误有
a 强压喉(喉位很低)故意用脖子下拉肌肉压喉咙,或者胸口过分憋气来压喉闭合,正确打开就会自动下放,专栏里有打开的文章
b 腰腹主动用力挤压气息,横膈膜上移,气息力量过强或者气息过多直接怼到声带 ,喉位高、主动上挤、意识跟音高(共鸣位置)上跑
(大部分人都会处于两种情况,因为打破了平衡 ,几年解决不了喉位问题。因为没有整体协调发声,没有理解原理,用错误观念在练习。) 但是根据生活中经验,人在扶手上行电梯上,往下走,与电梯上行运行速度相等,别人看你感觉你在电梯上的位置没有移动,相对静止。还有悬浮的机 (重力与升力 相等 你位置也是相对固定了。)例子中,知道想要降低和稳定喉位,要有上下两个力。而上行力只要发声就会一直有,所以大部分人不知道找到胸口支点向下加强下拉喉位保持口腔空间不上挤的力,唱的时候找到胸口支点不断下放就能稳住喉位,腰腹会自动给你刚好的气息支持,气息并不是越多越好,刚好即可。
如同上面两个生活实例中蕴含的一样的道理
A 首先要有一个下行的力去稳喉头,因为只要发声就会有气息上行,喉位就容易高。但想稳喉头除了下行的力,还要有个用力支点,就像翘起地球的那个支点一样。找到你的支点,其实它就在你的胸口,明确你胸口用力支点。体会的话可以真实的打哈欠,就像你为了保持哈欠呼气状态,有了支点加上口腔空间很大,然后稍微主动(胸口)用力往外哈气,你会感受到是以胸口为支点在哈气,这时候喉位很低,哈气会因为有支点,呼气效率高,且更打开,更解乏。这里强调的只是以胸口为支点,而不是张这么大嘴,让肌肉僵硬失去灵活,哈欠的张大嘴是内部扩张附带的,不要主动张嘴。也就是说你以胸口为支点,用力合适可以给喉头和舌根一个不僵硬的下行的力。(有人问 如何练习,喊操 121 、打拳时候喊哈、哼鸣、深情朗读、叹气等等生活动作都能找到胸口支点)(胸口支点的核心是下拉喉头声带主动闭合挡气,注意不要极端局部运用,还是要放到生活动作里体会“恰到好处”,唱歌过程中,就是不断的渐变向下用力发声抵抗自动上来的上行力)
B 当你找到胸口支点,然后想象让这个胸口支点主动向下挡气(或理解为搭气控制气),(如果不先找胸口支点,而是主动先腰腹给气,会漏气让声带无法闭合(因为过多气息吹着声带无法稳定在低位置闭合刚好)这样你不容易找到胸口支点,会让发声点偏高,出现声带闭合不良的问题)而先找到这个有支点声带就会刚好闭合(起声柔和就可以让声带不碰撞在一起就可柔和恰好闭合。起声用力太猛,容易碰撞声带让声带充血)想象下沉胸口发声支点(实际稳住位置,只是想象着延伸向下的力量,位置还保持好),被动找气、接气、搭上气,甚至不要主动用腰腹力量运行气息的感受,而是被动搭上气息(实际上是喉头内声带闭合向下去搭气息,但实际做我的感受是胸口支点向下搭气息)
这样你有了两个力
一、 有胸口支点下行的力稳住喉头,不断的下行,打开,保持通畅 (注意口腔内部要打开,像医生检查喉咙让你发“啊”一样口腔内部的扩张感,下巴不要僵硬,积极打开口腔内部!)微笑着打哈欠前期吸气状态喉头也会有下降的力,所以要始终保持口腔内部吞咽食物的那个位置有扩张感,包括喉咽腔,上胸部也要感觉有空间。
二、 被动搭腰腹气息,只要胸口支点感觉不断向下延伸就会搭上腰腹气息这是上行力被动去用(深吸气 正确的腹式吸气 不要吸多了 僵硬了呼吸肌,所谓的胸腹式就是吃惊时候倒吸一口气,这时候胸口基本不动,腰腹膨胀,胸腔也有参与就叫胸腹式,大部分人蔫逼不知道要干嘛,用错误的方式干扰吸气,感觉气从地板上吸来的也可以)(这里有人疑问,感觉不到横膈膜和横膈膜主动上行,注意我说是被动搭腰腹气息,而不是主动挤压,其实声带主动向下挡气以后,会感受到小腹的着力点,下行的力会反作用上来给声带,但用力感觉仍然是垂直向下,这是主力!上行力是反作用力…叹气就是向下作用力和上来的反作用力,刚好平衡,声带振动状态稳定,声音就稳定…所以吸对气,向下挡对气,声音就对了…)不要主动强行挤压腰腹向上运行气息。(气息支持正确用力感受是用后腰肌肉来关联绷紧小腹肌肉,就是用腹腔气压影响横膈膜,横膈膜要始终打开撑住不要过分或者僵硬。)简单总结一句,运行气息就是胸口支点力量渐变不断的向下延伸即可,腰腹会自动搭配合适的力,横膈膜要始终保持打开。
如何稳定喉头呢??? 去平衡两个力,就像刚才的电梯和机一样原理。胸口主动向下挡住气息的反作用力的上行力。不让主动挤压腰腹过强的气息直接冲击声带,然后胸口支点不断的下放,感觉力量不断的下行,让下行作用力与上行反作用力不断的下行抵消,我们就平衡了力量,稳住了喉头。 向下挡气力一开始要柔和,与反作用力在胸口支点对抗,不断的下行抵消。
(向下挡气是有胸口支点的声带主动向下挡气,去本能动作去体会 例如叹气发声)
(另不要忘记气息在胸口、声带的通过感和通畅感 )
声音是通透、集中、有芯的用声音判断,发声方法是否正确。(口腔内部是打开的,口腔打开不是下巴张大那是吃东西不是打开,而是打哈欠前期口腔内部的扩张感)用叹气体会上下两个力对抗平衡(打哈欠发唉,是不是一直都是一个下行力?腰腹自动支持?),因为叹气就是平衡的一种发声方式,先找发声点,再向下搭配气息。叹气时候,其实你只能感受到胸口支点力量向下延伸(关于打开可以去我专栏看打开的文章很详细)
较后强调一点,气息被有胸口支点的声带闭合控制住后的发声(是发声时、是发声时、是发声时) 腰腹就是膨胀的 。物理原理就是气球下部力量推动内部气息上行(人体可以理解为气球底部放着桌子自带支撑,下行作用力下来会自然产生上行反作用力,小腹支点与腰腹肌肉发声时用力是稳住底部支撑面),结果出口(声带刚好闭合)被限制(且有个下行力量),气球会往前后左右周围膨胀。欧洲有美声大佬说过,发声时我腰间可以推开任何东西。反正说不服大家我个人就认这个死理,不然大家天天提的节约用气和唱歌是保持气息,说的是什么?长音怎么长?高音后期没气,向上挤喉咙,就是因为发声时候气息 跑太多 太快 太漏气,不懂保持气息、节约用气、吸着唱造成的?(吸着唱就是横膈膜保持住下降的位置,横膈膜要始终撑住打开,唱歌用力方向是和吸气一样向下(有胸口支点的声带闭合刚好主动向下控制气息发声),就叫吸着唱,不然吸着唱你怎么理解的?含着唱跟吸着唱不是一个意思)很多人没发声就吸气吸到肚子鼓肌肉僵硬,或者不发声故意鼓肚子,这样失去了灵活,声音就僵硬,无力,这都是“气息派”造成的后遗症。
4 高音容易出问题就是因为打破了对抗的平衡,高音物理原理是什么?
有一定压强的(对抗得到 有对抗就要有两个力,只是向下是作用力,向上是反作用力,反作用力是被动的,被动去用)合适气息通过声带,声带闭合刚好(闭合刚好的结果 声音集中结实基音良好)高频振动,声音在腔体内共鸣丰富音色,使声音立体(声音在合适的空间内,特定频率的声音在特定的空间内引起共振就是共鸣,它是被动,只要口腔内部打开空间合适(不是打开较大 合适即可)并保持通畅就能得到)。
所以呢 一般人问题
a 大部分由于被强调气息,腰腹主动用力挤气息,气息过大、过多、用力过猛 怼的喉位高,甚至破坏闭合破音,或者胸口不是柔和的向下缓缓增加压强而是突然用力直接卡死。(唱高音的实际感受,不是一级一级上去,而是一级一级下台阶的感受,不断渐变的向下延伸胸口支点力,不断的打开,得到越来越多的高位置共鸣,且尽量保留我们的真声。)横膈膜没保持住撑住,气息就会失控!
b 闭合用力过大,或者不懂闭合,或者意识上跑挤压喉头,或者气息过大冲击喉头让声带不能刚好闭合(声带是松的、漏气的,就会出现这样错误,声带像是狂风(过强气息)中打开的窗,跟着狂风被摔打,声带会碰撞充血、肿掉后更难闭合好,声音沙哑、漏气、跑调…因为无法闭合好,达到音高震频,普通人唱歌一会声音哑掉就是这个原因)
普通人气息越强,闭合就越要强,刚开始会结实一点,越唱越难受,声音越来越沙哑,声音听起来又笨又僵,后期开始漏气沙哑,彻底无法发声。
c 共鸣空间不够,声道不通畅,用蛮力增大音量(蛮力会快速消耗气息同时损伤声带(原理见上一条),不懂元音转换用容易漏气的音唱高音,或者声母停留太久浪费气) 不懂共鸣、不懂用共振 、不会用反射,混响效应,去放大和着色声音,所以唱的很累。还没到高音,声带就已经充血受伤无法稳定闭合震动了,充血之后边缘不齐漏气。声带稳定的震动状态就失去了,所以就各种问题。
明白了这些去找原因解决就好了。高音一定能练好!差的是熟练度和肌肉协调,以及发声的正确观念,如果真的什么也不想,会一直犯错,也许会误打误撞练好吧(但稍微增加难度就垮掉)。
5 共鸣是共振,是特定频率的音在特定的空间,引起的共振。在唱歌里只要你打开喉咙,控制好口腔内部空间就会自然得到。想一下你哼鸣时候的高位置共鸣和你错误唱高音,意识跟音高向上并蛮力挤压喉头的高位置共鸣的用力感觉一样么?
肯定不一样。你会发现有胸口支点主动声带向下控制气息发声(注意像叹气一样胸口支点不断下放向下延伸力量发声),声带被动接受气息支持(被动用声带挡气就是科学发声的核心),两者越合适搭调,口腔内部也同时保持好通畅及合理空间,眉心的共振和高位置共鸣感就越强烈,集中感、位置感就越好,高音就自动来找你了,再往高音上,是统一垂直向下用力的。所以共鸣是被动得到的,是主要靠打开喉咙并保持好通畅,让声音传到那里就有了共鸣。前提是声带要闭合刚好,产生优良的基音,再让唇齿舌牙加工咬字,让共鸣空间去着色放大。气息被动刚好就oK,别死磕气息了,练对、练灵活、会用气更重要。
注意 整体协调和自如 不强制用力(充分热身后,发声前要完全放松,发声时自如就好)
我觉得任何问题都可以讲清楚,不讲新名词,不讲玄学,就根据物理和生理以及生活现象分析,肯定可以讲清楚,讲不清楚是老师解惑不到位,你没听懂就是老师的问题。 罗嗦了很多,希望有帮助吧。我也曾困惑,曾也有高手说你想那么多干嘛,啥都不要想唱就好了,可我啥都不想唱有时候很好,有时候很差状态很不稳定,我就是想知道唱好了为什么,唱不好了为什么?我就是想自由的歌唱,仅此而已。
致敬每一个为艺术为爱好付出的人,不放弃的人,你们都是好样的!!!!
我想总有一天我都懂了练熟悉了,才能到什么都不想,到们“无招”的境界。 其实我觉得好多老师讲不清楚,其实都是有高手指导着声音过来的,所以他们讲不出来只会唱,这样去教学生,只能靠老师的好耳朵和正确的方向了。 说这么多都是纯为了交流,如有冒犯到谁,还请海涵!
(另外提醒一点,起声要柔和,一开始练习,轻柔一点更容易找到平衡,比如失望的自然的叹气,或者听下张敬轩唱一些温柔的歌曲,那个力量并不大,但很清晰、柔和、动听,不要发声前就让身体处于紧张状态,要自如,不要强制用力,多体会我说的叹气,到底是哪里用力的,让身体告诉你怎么用力,不是你控制身体去叹气,是身体本能告诉你!)
较后附送个练和按摩嗓子的小练习,(气泡音 自己百度视频就能找到示范)很多人白天不好找到气泡音,早上起来容易找到,因为发声习惯不好,发声起点太高,声带太紧,不该用力地方用力。全身放松,吸气打开并下降横膈膜,放松要尤其放松喉头声带,感觉声音起点和用力起点在胸口(胸口力量叹气一样下行,柔和,注意力从喉头转移到胸口),轻轻用力,发脑子里学会的气泡音(气泡是慵懒的不是故意挤压嗓子得到的,横膈膜要始终撑住),多练,只要起点是胸口会越来越容易控制!慢慢练吧,均匀持续,大气泡小气泡,注意慵懒感,不要太主动太积极,唱歌前后都能用。声带要放松,过紧就没有按摩作用了!
其实很简单的,
1 改掉先挤压腰腹,用大气息冲击喉头的这个发声习惯,也就是说意识不是挤压腰腹气息,也不能过度用力或猛然用力。
2 改变唱歌动作意识,正确的应该是胸口向下挡气。这样胸口会帮你挡住气息,控制后不仅延长气息,还能分担喉头的压力,也能感受到腰腹的气息支撑。(发声时始终像叹气一样向下延伸力量发声)
3 搞清楚打开喉咙的意思,因为打开喉咙可以帮你稳定喉头。还能增加共鸣,让你音色好听,还能增加音量,让你不用太大力,唱的够大声,够高。这样你就会减轻力量。打开有在另外一篇里详细有写图文。谨记!!打开喉咙不是张大嘴!!!张大嘴是错的不是核心!
4 用力的方向和意识从原来的高音向上唱,变为高音向下唱,用力方向向下了,就会从胸口发声位置让力量向下延伸找到丹田支点(后腰和小腹等核心肌肉气息支持),两个力平衡对抗就能控制住气息,防止气息用的过快(漏气),气息不足就会挤喉咙,两个力平衡了对喉头的冲击也会减轻,身体肌肉就不会过于僵硬,两者对抗增大气息压强,高音就上去了(声带闭合刚好,气息有控制不漏气的通过)。(用力要慢慢加不要突然加力,叹气一样向下,带唉发声叹气,不要漏气过分)
附加一个小白练声大法,坚持练习有奇效!
【哼 唱】自我练声练唱的奥义! - Chester的文章 - 知乎
Chester:【哼 唱】自我练声练唱的奥义!?zhuanlan.zhihu.com
没有稳定喉位,就没有高质量的高音。没有理解核心肌肉的对抗原理,声音就不容易控制和延长,音准也会不好。
(耐心看完你会发现新世界)
1 首先明确高音不是大力的喊 而是维持住 下部平衡对抗(发声时主力是不断的向下渐变用力) 然后去被动得到高位置共鸣 加到整体声音里(喉咙内部打开通畅)
2 懂了先找胸口发声位置 发声位置再向下找丹田气息支撑,然后让这个胸口发声位置向下找的力与腰腹的气息支持(被动用不要故意挤)相结合,让发声点与气息搭上(吸气是深吸气,不多吸,一口就够,目的下降横膈膜以及下放喉位,但胸部不动不憋。)你可以理解为先吸气,下降横膈膜给气息空间不要吸太多,下放喉位(非大力压喉),找到胸口发声位置,发声位置向下找后腰小腹的气息支持,根据不同音高渐变的持续垂直向下搭气息,稳喉头,不断的打开得到高位置共鸣(根据不同音高气息支持力度与多少不同,但主力是垂直向下,胸口不要故意憋气卡住注意通畅)后腰小腹不主动用力给气息,而是有胸口支点力量向下延伸就会自动有腰腹气息支持,不然容易给多影响喉位(声音会差)
3 喉位的不稳定中常见的错误有
a 强压喉(喉位很低)故意用脖子下拉肌肉压喉咙,或者胸口过分憋气来压喉闭合,正确打开就会自动下放,专栏里有打开的文章
b 腰腹主动用力挤压气息,横膈膜上移,气息力量过强或者气息过多直接怼到声带 ,喉位高、主动上挤、意识跟音高(共鸣位置)上跑
(大部分人都会处于两种情况,因为打破了平衡 ,几年解决不了喉位问题。因为没有整体协调发声,没有理解原理,用错误观念在练习。) 但是根据生活中经验,人在扶手上行电梯上,往下走,与电梯上行运行速度相等,别人看你感觉你在电梯上的位置没有移动,相对静止。还有悬浮的机 (重力与升力 相等 你位置也是相对固定了。)例子中,知道想要降低和稳定喉位,要有上下两个力。而上行力只要发声就会一直有,所以大部分人不知道找到胸口支点向下加强下拉喉位保持口腔空间不上挤的力,唱的时候找到胸口支点不断下放就能稳住喉位,腰腹会自动给你刚好的气息支持,气息并不是越多越好,刚好即可。
如同上面两个生活实例中蕴含的一样的道理
A 首先要有一个下行的力去稳喉头,因为只要发声就会有气息上行,喉位就容易高。但想稳喉头除了下行的力,还要有个用力支点,就像翘起地球的那个支点一样。找到你的支点,其实它就在你的胸口,明确你胸口用力支点。体会的话可以真实的打哈欠,就像你为了保持哈欠呼气状态,有了支点加上口腔空间很大,然后稍微主动(胸口)用力往外哈气,你会感受到是以胸口为支点在哈气,这时候喉位很低,哈气会因为有支点,呼气效率高,且更打开,更解乏。这里强调的只是以胸口为支点,而不是张这么大嘴,让肌肉僵硬失去灵活,哈欠的张大嘴是内部扩张附带的,不要主动张嘴。也就是说你以胸口为支点,用力合适可以给喉头和舌根一个不僵硬的下行的力。(有人问 如何练习,喊操 121 、打拳时候喊哈、哼鸣、深情朗读、叹气等等生活动作都能找到胸口支点)(胸口支点的核心是下拉喉头声带主动闭合挡气,注意不要极端局部运用,还是要放到生活动作里体会“恰到好处”,唱歌过程中,就是不断的渐变向下用力发声抵抗自动上来的上行力)
B 当你找到胸口支点,然后想象让这个胸口支点主动向下挡气(或理解为搭气控制气),(如果不先找胸口支点,而是主动先腰腹给气,会漏气让声带无法闭合(因为过多气息吹着声带无法稳定在低位置闭合刚好)这样你不容易找到胸口支点,会让发声点偏高,出现声带闭合不良的问题)而先找到这个有支点声带就会刚好闭合(起声柔和就可以让声带不碰撞在一起就可柔和恰好闭合。起声用力太猛,容易碰撞声带让声带充血)想象下沉胸口发声支点(实际稳住位置,只是想象着延伸向下的力量,位置还保持好),被动找气、接气、搭上气,甚至不要主动用腰腹力量运行气息的感受,而是被动搭上气息(实际上是喉头内声带闭合向下去搭气息,但实际做我的感受是胸口支点向下搭气息)
这样你有了两个力
一、 有胸口支点下行的力稳住喉头,不断的下行,打开,保持通畅 (注意口腔内部要打开,像医生检查喉咙让你发“啊”一样口腔内部的扩张感,下巴不要僵硬,积极打开口腔内部!)微笑着打哈欠前期吸气状态喉头也会有下降的力,所以要始终保持口腔内部吞咽食物的那个位置有扩张感,包括喉咽腔,上胸部也要感觉有空间。
二、 被动搭腰腹气息,只要胸口支点感觉不断向下延伸就会搭上腰腹气息这是上行力被动去用(深吸气 正确的腹式吸气 不要吸多了 僵硬了呼吸肌,所谓的胸腹式就是吃惊时候倒吸一口气,这时候胸口基本不动,腰腹膨胀,胸腔也有参与就叫胸腹式,大部分人蔫逼不知道要干嘛,用错误的方式干扰吸气,感觉气从地板上吸来的也可以)(这里有人疑问,感觉不到横膈膜和横膈膜主动上行,注意我说是被动搭腰腹气息,而不是主动挤压,其实声带主动向下挡气以后,会感受到小腹的着力点,下行的力会反作用上来给声带,但用力感觉仍然是垂直向下,这是主力!上行力是反作用力…叹气就是向下作用力和上来的反作用力,刚好平衡,声带振动状态稳定,声音就稳定…所以吸对气,向下挡对气,声音就对了…)不要主动强行挤压腰腹向上运行气息。(气息支持正确用力感受是用后腰肌肉来关联绷紧小腹肌肉,就是用腹腔气压影响横膈膜,横膈膜要始终打开撑住不要过分或者僵硬。)简单总结一句,运行气息就是胸口支点力量渐变不断的向下延伸即可,腰腹会自动搭配合适的力,横膈膜要始终保持打开。
如何稳定喉头呢??? 去平衡两个力,就像刚才的电梯和机一样原理。胸口主动向下挡住气息的反作用力的上行力。不让主动挤压腰腹过强的气息直接冲击声带,然后胸口支点不断的下放,感觉力量不断的下行,让下行作用力与上行反作用力不断的下行抵消,我们就平衡了力量,稳住了喉头。 向下挡气力一开始要柔和,与反作用力在胸口支点对抗,不断的下行抵消。
(向下挡气是有胸口支点的声带主动向下挡气,去本能动作去体会 例如叹气发声)
(另不要忘记气息在胸口、声带的通过感和通畅感 )
声音是通透、集中、有芯的用声音判断,发声方法是否正确。(口腔内部是打开的,口腔打开不是下巴张大那是吃东西不是打开,而是打哈欠前期口腔内部的扩张感)用叹气体会上下两个力对抗平衡(打哈欠发唉,是不是一直都是一个下行力?腰腹自动支持?),因为叹气就是平衡的一种发声方式,先找发声点,再向下搭配气息。叹气时候,其实你只能感受到胸口支点力量向下延伸(关于打开可以去我专栏看打开的文章很详细)
较后强调一点,气息被有胸口支点的声带闭合控制住后的发声(是发声时、是发声时、是发声时) 腰腹就是膨胀的 。物理原理就是气球下部力量推动内部气息上行(人体可以理解为气球底部放着桌子自带支撑,下行作用力下来会自然产生上行反作用力,小腹支点与腰腹肌肉发声时用力是稳住底部支撑面),结果出口(声带刚好闭合)被限制(且有个下行力量),气球会往前后左右周围膨胀。欧洲有美声大佬说过,发声时我腰间可以推开任何东西。反正说不服大家我个人就认这个死理,不然大家天天提的节约用气和唱歌是保持气息,说的是什么?长音怎么长?高音后期没气,向上挤喉咙,就是因为发声时候气息 跑太多 太快 太漏气,不懂保持气息、节约用气、吸着唱造成的?(吸着唱就是横膈膜保持住下降的位置,横膈膜要始终撑住打开,唱歌用力方向是和吸气一样向下(有胸口支点的声带闭合刚好主动向下控制气息发声),就叫吸着唱,不然吸着唱你怎么理解的?含着唱跟吸着唱不是一个意思)很多人没发声就吸气吸到肚子鼓肌肉僵硬,或者不发声故意鼓肚子,这样失去了灵活,声音就僵硬,无力,这都是“气息派”造成的后遗症。
4 高音容易出问题就是因为打破了对抗的平衡,高音物理原理是什么?
有一定压强的(对抗得到 有对抗就要有两个力,只是向下是作用力,向上是反作用力,反作用力是被动的,被动去用)合适气息通过声带,声带闭合刚好(闭合刚好的结果 声音集中结实基音良好)高频振动,声音在腔体内共鸣丰富音色,使声音立体(声音在合适的空间内,特定频率的声音在特定的空间内引起共振就是共鸣,它是被动,只要口腔内部打开空间合适(不是打开较大 合适即可)并保持通畅就能得到)。
所以呢 一般人问题
a 大部分由于被强调气息,腰腹主动用力挤气息,气息过大、过多、用力过猛 怼的喉位高,甚至破坏闭合破音,或者胸口不是柔和的向下缓缓增加压强而是突然用力直接卡死。(唱高音的实际感受,不是一级一级上去,而是一级一级下台阶的感受,不断渐变的向下延伸胸口支点力,不断的打开,得到越来越多的高位置共鸣,且尽量保留我们的真声。)横膈膜没保持住撑住,气息就会失控!
b 闭合用力过大,或者不懂闭合,或者意识上跑挤压喉头,或者气息过大冲击喉头让声带不能刚好闭合(声带是松的、漏气的,就会出现这样错误,声带像是狂风(过强气息)中打开的窗,跟着狂风被摔打,声带会碰撞充血、肿掉后更难闭合好,声音沙哑、漏气、跑调…因为无法闭合好,达到音高震频,普通人唱歌一会声音哑掉就是这个原因)
普通人气息越强,闭合就越要强,刚开始会结实一点,越唱越难受,声音越来越沙哑,声音听起来又笨又僵,后期开始漏气沙哑,彻底无法发声。
c 共鸣空间不够,声道不通畅,用蛮力增大音量(蛮力会快速消耗气息同时损伤声带(原理见上一条),不懂元音转换用容易漏气的音唱高音,或者声母停留太久浪费气) 不懂共鸣、不懂用共振 、不会用反射,混响效应,去放大和着色声音,所以唱的很累。还没到高音,声带就已经充血受伤无法稳定闭合震动了,充血之后边缘不齐漏气。声带稳定的震动状态就失去了,所以就各种问题。
明白了这些去找原因解决就好了。高音一定能练好!差的是熟练度和肌肉协调,以及发声的正确观念,如果真的什么也不想,会一直犯错,也许会误打误撞练好吧(但稍微增加难度就垮掉)。
5 共鸣是共振,是特定频率的音在特定的空间,引起的共振。在唱歌里只要你打开喉咙,控制好口腔内部空间就会自然得到。想一下你哼鸣时候的高位置共鸣和你错误唱高音,意识跟音高向上并蛮力挤压喉头的高位置共鸣的用力感觉一样么?
肯定不一样。你会发现有胸口支点主动声带向下控制气息发声(注意像叹气一样胸口支点不断下放向下延伸力量发声),声带被动接受气息支持(被动用声带挡气就是科学发声的核心),两者越合适搭调,口腔内部也同时保持好通畅及合理空间,眉心的共振和高位置共鸣感就越强烈,集中感、位置感就越好,高音就自动来找你了,再往高音上,是统一垂直向下用力的。所以共鸣是被动得到的,是主要靠打开喉咙并保持好通畅,让声音传到那里就有了共鸣。前提是声带要闭合刚好,产生优良的基音,再让唇齿舌牙加工咬字,让共鸣空间去着色放大。气息被动刚好就oK,别死磕气息了,练对、练灵活、会用气更重要。
注意 整体协调和自如 不强制用力(充分热身后,发声前要完全放松,发声时自如就好)
我觉得任何问题都可以讲清楚,不讲新名词,不讲玄学,就根据物理和生理以及生活现象分析,肯定可以讲清楚,讲不清楚是老师解惑不到位,你没听懂就是老师的问题。 罗嗦了很多,希望有帮助吧。我也曾困惑,曾也有高手说你想那么多干嘛,啥都不要想唱就好了,可我啥都不想唱有时候很好,有时候很差状态很不稳定,我就是想知道唱好了为什么,唱不好了为什么?我就是想自由的歌唱,仅此而已。
致敬每一个为艺术为爱好付出的人,不放弃的人,你们都是好样的!!!!
我想总有一天我都懂了练熟悉了,才能到什么都不想,到们“无招”的境界。 其实我觉得好多老师讲不清楚,其实都是有高手指导着声音过来的,所以他们讲不出来只会唱,这样去教学生,只能靠老师的好耳朵和正确的方向了。 说这么多都是纯为了交流,如有冒犯到谁,还请海涵!
(另外提醒一点,起声要柔和,一开始练习,轻柔一点更容易找到平衡,比如失望的自然的叹气,或者听下张敬轩唱一些温柔的歌曲,那个力量并不大,但很清晰、柔和、动听,不要发声前就让身体处于紧张状态,要自如,不要强制用力,多体会我说的叹气,到底是哪里用力的,让身体告诉你怎么用力,不是你控制身体去叹气,是身体本能告诉你!)
较后附送个练和按摩嗓子的小练习,(气泡音 自己百度视频就能找到示范)很多人白天不好找到气泡音,早上起来容易找到,因为发声习惯不好,发声起点太高,声带太紧,不该用力地方用力。全身放松,吸气打开并下降横膈膜,放松要尤其放松喉头声带,感觉声音起点和用力起点在胸口(胸口力量叹气一样下行,柔和,注意力从喉头转移到胸口),轻轻用力,发脑子里学会的气泡音(气泡是慵懒的不是故意挤压嗓子得到的,横膈膜要始终撑住),多练,只要起点是胸口会越来越容易控制!慢慢练吧,均匀持续,大气泡小气泡,注意慵懒感,不要太主动太积极,唱歌前后都能用。声带要放松,过紧就没有按摩作用了!
呼吸分为两个主要步骤:
1 吸气:吸气的方式很简单,先要找到放松的吸气状态,如何是放松?我建议你体会一下睡觉时候的吸气。你会发现,这个时候肚子一起一伏的对吧?这个时候的吸气其实相对比我们日常的状态就会更有深度了。
解析:那么是否越深越好呢?我并不这么认为。我认为过度追求气息的深度造成的是身体的僵硬,反而起到反作用,初学大可不必一味的追求深深深。这里也要提到,人的气能吸到哪里?丹田么?丹田是什么器官?其实,丹田是一个人的力量意识点,并不是一个可以储存气息的器官,所以我们的气息较终还是到了肺里面。这个时候,有人会说了,为什么气到肺里面了,肚子会一动一动的?其实,这就是我们要说的横膈膜,封面的图展示了横膈膜是在肺以下。当你一吸气,肺部膨胀自然会把横膈膜压下去,所以肚子就鼓起来了。
呼气(用气):
演唱其实是呼的艺术,怎么呼,如何呼才是重点。那么,我们该怎么做呢?
我们刚才躺下吸气后肚子膨胀了对吧?这个时候我们要保持住肚子的膨胀状态来唱歌。注意这里的保持不要完全僵硬,(注:僵硬可能也会引起声带用力)只要保持形态即可,因为我们的气息是要在流动的前提下来保持,后续我们还需要练习流动,当然,先保持住,这样我们的唱歌控气就实现了。每一句去完成这样的循环,慢慢做,才能习惯的,你会发现唱歌中嗓子疼破音高音都会有所改善。
解析:我自己的教学中常用气压增减来形容气息,但是气息的步减速,何为减速?很简单,就是减少气息的流速。我们常见的漏气过度,高音音量过大,破音多,声音虚都和气息流量的过大有着密不可分的关系。所以,演唱的步就是流速的变化。当然,减速并不是目的,减速后需要形成稳定的气压体系,这样才能完成唱歌气息较基础的支撑。支撑之后,还要进入加速模块,加强推动力和压力控制。总之,气息的步骤是说起来很复杂,做起来相对简单的。
两个气息保持与练习的简单办法:
步,控制气息的流量,其实每个人都会控制流量,比如说,我让你随便吹一口气,然后再让你小一点吹一口,你不用想,直接就做到了对么?我们首先要吸气放松自然,气息到横膈膜然后保持住(前面说的基础内容),继续做一个小一点的吹气,10-20秒内都可以,尽量稳定一些。
应用:当我们可以维持10-20秒后,尝试放松吸气,保持横膈然后用同样小一些的气量进行演唱,你会发现原本不好唱的部分变得简单了一些。这只是一个开端。
第二步,气带声方法,当你做完了步,你至少可以用小气量吹10-20秒的气了,这个时候我们该加入声带了。如何加入声带呢?我们继续放松吸气,保持横膈,然后小气量吹气,吹气两秒后,我们开始用小音量发一个WU。
应用:WU必须是慢慢由虚变实的,或者说小音量慢慢变成中等音量的,声带不能突然用力,要慢慢发出声音,越慢越好。吹气与WU之间不能断掉,你会得到一个气息推动声带产生的声音。一开始这个声音的音量不会很大,慢慢做快后,就不要先露出气息了,可以尝试快速直接的找到气息与声带匹配对抗的状态,维持这个声音,这个状态来进行演唱,你会发现自己的演唱松弛多了。
发声系统:
简易发声理论:
众所周知,物体的震动产生声音,就如你敲鼓,鼓的震动产生声音。声带也是震动产生声音。
这里有几个唱歌必须了解的概念。
声带的形态:左右两片,真声合拢,假音有个类似菱形的夹角漏气。
声带的动力:声带震动的动力是气息,气流通过声带的发生点产生声音。
声带的震动频率越高,发出来的音越高。
声带的震动幅度越大,声带产生的音量越大。(但是声带产生的音量响度并不是流行所追求的,振幅大了之后会让声带的消耗增加。)
声音位置:其实就是声带,人发声的部门就是在声带上,所以发声位置只能在声带上。很多人所感觉的我在用这里发生在用那里发声其实是声音发出去之后打到的地方,我一般称呼为反射点。另外还有一方面是意识点,很多常说的发声位置不要在声带,要下放就是这个意思,先区分这个概念可能能更好的理解唱歌。
其次来说说发声位置,我们从四个方向来说,首先看两张图,下面分析:
解析:
前后方向:
依照图示,我们面朝前,常说的声带的前端即我们面朝的方向,后端即背后的方向。我们给这两个方向来下定义,主要是为了区分感受而约定俗成的东西。
喉位方向:
喉位主要是上下运动,对于流行的科学发声来说:相对喉位稳定,喉结上部肌肉不过度紧张即可。当然,有高要求的可以尝试降低喉位(非压喉)来进行声道距离拓展(你可以理解为把喉结到嘴巴的距离拉长或者拉长脖子,哈哈哈哈哈哈哈哈)
声带使用的错误状态:
声带的几种错误的状态,
:喉位上提 因为嗓音过度挤压或者拉扯产生的上提;
第二:喉位下压 因为模仿美声咬字,或者模仿宽厚的声音,或者练习的低音而产生的下压动作。其中喉位上提,是一件很常见的事情,大多都是因为气息与发生的匹配不足造成的。而侯位下降则是一件违背发声原理的事情,多产生与模仿和性格需求,以及形象的塑造。这种情况在初学美声和播音主持的人中常见,另外也常见于一些教师和会议演讲者。
解决发声问题逻辑步骤:
步骤一在演唱中或者日常交流中,拒绝过大的音量。(通过上一篇文章可知我们在声带用过于大音量进行发声的时候,声带震动幅度极大,这会造成声带的紧张以及发声的不稳定以及高音相关的问题。)
步骤二加强气息相关的训练(通过上一篇文章可以得知气息是发声的动力来源,即气息与声带对抗,声带产生声音,如果气息的气流得不到有效的控制,那么我们的大气量或者不稳定的气流会冲击声带,当不规则或者大气量冲击声带的时候,我们声带只有被迫去产生挤压和拉扯才能够挡住气,这样就产生了声带的紧张,反之产生的叫做漏气。)
步骤三协调气息与声带之间的关系,使声带产生被气息推动的作用,声带与气息配合良好。(大部分在演唱中,声带比较紧的人都是声带主动用力去拦截气息或改变其状态或改变音高的,这部分是违反我们的发声原理的。)
发声简单有效的练习方案:
练习1气带声练习:上面说过了。
练习2横膈膜弹跳练习:横隔膜弹跳的练习,我们可以选用两种的。一种是狗喘气,动作的要点就是放松的吸气,然后呼气,尽量用鼻口同时吸气,然后再用口呼***喘气的过程中,我们会发现,吸气的时候肚子会正常的膨胀起来,呼气的时候肚子会自然的缩回去,这样的循环,有助于我们横隔膜的弹跳性训练。第二种是有声的弹跳训练,这个时候我们需要找大笑时候肚子弹跳的感觉来进行。我们大笑的时候肚子产生的这种弹跳,其实就是横隔膜造成的。我们在进行练习的时候可以用呵这样的字来一个字一个字的弹跳。
练习3音量练习:音量的练习指在日常的语言和演唱过程中按降低音量,以一个适中音量来进行演唱,这样会形成习惯,促进气息与声带的匹配。相对减少消耗,也能加强高音上面的拓展。
练习4数数字练习:顾名思义,我们需要在一口气那数字45至50即可完成,需要特别注意的是,数数字的过程中,我们要把每个字都有清晰,尽量不用力的去咬字尽量音量保持一致。
练习5唇颤音练习:唇颤音练习就是我们用气吹动嘴唇,让嘴唇产生规则性的颤动。唇颤音的练习,主要要领分为两个方向。一个方向,嘴唇的颤动,一定要规则,不要忽大忽小,颗粒感清晰,不要把气都向外吐,初期先尝试减少气量。第二个方向就是在唇颤过程加入嘟这个字的声音,注意都这个声音,嗓子一定不要紧张,产生都这个声音就好了,音量要适中。
这几个是发声较入门部分和气息相关的结合性训练,日常语言中,我们也应该强调音量不要过大,气息有所支持的说话,这样才能够给声带良好的发声状态,减少不必要的消耗。
说到气息不足都会提肺活量的问题,但是气息不足的主要问题并不是肺活量来决定的,那是外行人的认为。其实气息不足主要问题是你不懂得灵活的运用气息,或者说不懂如何让声带与呼吸肌肉搭配来控制气息。
换个问题理解下“气息为何充足?为何不足?”
同样500毫升的杯子,杯口不加盖子直接往外倒水可以瞬间失去所有的水,在杯子上加个盖子扎个小洞,是不是水就多了?容量没变,但控制住了流失速度和量。
所有同样的道理,在使用气息的时候,闭合刚好声带(灵活并指导如何利用声带这个闸门来控制气息)就可以解决问题,控制住闸门(声带)就控制住了流量。
如何控制声带的闭合呢?
记得我们小时候拔河或者推很重的东西,需要先吸气,然后憋气么?憋住之后再用使用大力。
而这个憋气是不是胸口先用力,声带自动的就憋气了?
你喊人的时候是不是胸口一用力,声带就闭合,声带的基础音就有质量了?
胸口就是声带闭合的开关,胸口的力度大小可以直接相关声带的闭合程度。
另外个人觉得应该了解什么叫气息支撑?
生活中比如 篮球、轮胎、气球是不是都靠气息在支撑?
那么他们的先决条件是不是封闭的空间?
来做一个用气息鼓起腮帮子的动作,是不是必须先闭嘴然后才能鼓起腮帮子,这样才能有气息的保持和支撑?然后嘴巴稍微露出一点气,这时候只要不过分的给吹气或者嘴唇闭合力度不过大,气息是不是均匀的被控制住了?
所有先有(声带)闭合才有气息支撑!
你想用腹式呼吸,气息的充足,就要吸气时候气息吸的深(深不代表多,气息在实际运用中,不需要那么多,吹口哨的时候,人们也不会给很多气,够用刚好即可。)气息深指吸气时候,胸腔不动,肚子会略微膨胀,因为横膈膜下降。然后找到胸口支点,闭合好声带,腹部就会有膨胀感,这个感觉就是气息支撑,然后胸口和腰腹平衡保持气息,平稳推动,比如我们哼鸣,就是平衡保持,有控制均匀的叹气,就能感受到平衡对抗和保持气息。
感觉在发声时候,身体的力量是胸口支点向下找腰腹支持,两者平衡对抗保持气息,唱歌是保持气息,节约用气,是需要多少气息,用多少气息,协调自如的唱,气息就够用了。
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