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艺考辅导班,什么是美声唱法？艺考辅导班什么是美声唱法?美声唱法是指意大利的一种唱祛与风格。意语BelCanto的字义是优美的歌唱或美好的歌唱，17世纪初出现在意大利,故“美声唱法”就成了意大利唱法之一的专用名词，用这种方法歌唱的流派称为“美声学派”。美声唱法声音明亮、丰满、松弛、圆润，富有穿透力，这是
艺考辅导班,什么是美声唱法？
艺考辅导班
什么是美声唱法?
美声唱法是指意大利的一种唱祛与风格。意语Bel Canto的字义是优美的歌唱或美好的歌唱，17世纪初出现在意大利,故“美声唱
法”就成了意大利唱法之一的专用名词，用这种方法歌唱的流派称为“美声学派”。
美声唱法声音明亮、丰满、松弛、圆润，富有穿透力，这是因为它采用了比其他唱法喉头位置较低的方法。这种低喉位的发声方法
使得声音充满了金属色彩,富有共鸣音质。在演唱中注重句法连贯、声音灵活刚柔相济注重发声、气息共鸣，“面罩音”和音浪的
控制运用，使歌唱者能发出辉煌激情的歌声，给观众以美的艺术享受。
什么是民族唱法?
我国的民族唱法包括民歌、曲艺、戏曲和民歌风格的创作歌曲的演唱方法，在声乐上则主要指演唱民族和地方风格较浓的声乐作
品所采用的演唱技巧和方法,这种唱祛与本民族的语言特色和群众的审美习惯有着渊源的关联。和想政有团斯监管 场来 满
人民族唱法在演唱上注重语言、咬字吐字、发声与语言紧密结合，这种唱法与美声唱法相比，前者较重视语言性，后者较注重歌唱性。
民族唱祛着重强调感情，讲究以情带声、以字带声、以声传情。随着时代的发展，我国从20世纪50年代起逐步形成了“民族新
唱法”,它既吸收了国外的先进唱法，特别是意大利美声唱法，又继承了民族的优秀传统。这种新唱法比原来的唱祛音域宽，音色柔
和，讲究高位置深呼吸，主张真假声结合,吐字咬字清晰亲切,声音圆润明亮，有通畅的全腔体感,富于立体，擅长演唱中国民歌、
中国艺术歌曲、戏曲等，也能演唱外国艺术歌曲和外国歌剧选段。
喜欢唱歌的朋友可以使用手机百渡一下“说话式唱法”或 点击下面的“了解更多”，进行系统的学习
学音乐，中国传媒大学和北京电影学院哪个好一些？
以我对学校和应届毕业生的了解（由于某些原因接触过一些这些应届或临毕业学生）
中传和北电在音乐方面都算不上较的大学（师资和教学体系方面）
但这两所学校的平台和氛围都是较棒的（某些层面甚至超过老牌九大音乐学院）
不过说实话，在中国，高校能学到多少本事，更多还是要靠自己
在完全散养，作品全靠导师手把手改的大学生活中，能否抓住机会，严于律己才是较重要的
如果只是及格万岁，那么就算是央音也学不到什么真本领
这两所学校中，机会都很多，不相伯仲
在我的印象中，中传相对更学术一点，北电更实用一点（个人看法）
对于知识架构完整、悟性强的同学，我更推荐中传
对于社交能力强、嗅觉灵敏的同学，我更推荐北电
高中艺体特长生——学习学困生的一条出路
学生上高中后，有些同学偏科严重，学习文化课有些费劲，但还想考上一些理想的大学，但是单靠文化课的分也只能走一些普通的本科学校或者专科学校。所以针对这些同学，老师和家长应该想想办法通过走艺体特长生来帮助学生实现自己的大学梦想。
艺体特长生相对文化成绩要求低，成绩在300--500之间，在班级名次40名左右的的学生都有机会。由于“艺考”具有相对较低的文化课门槛，而在远期则具有较高的就业回报期望值，因此一部分普高学生的家庭应该将“艺考”视为进入高等院校的终南捷径。
文化课成绩一般，但又不甘心的有抱负的学生，经过高中两年多的培训都可报考：
公共管理类：组织管理能力、营销策划能力、文化艺术；
爱好大众传播类：爱好影视艺术、喜欢活动、善于沟通、写作敏捷、关注社会人生，想当记者；
创作编导类：爱好写作、喜欢阅读、普于构思宗较好)(诗歌、散文、记叙文功；
主持类：形象较可以、普通话发音较好、英语较好(较好有一定文艺持长；
许多同学小时候都是喜欢画画，大了就喜欢设计想当设计师室内设计师，服装设计师：喜欢漫画想当漫画家立志复兴中国的浸画事业，那么可以考虑美术特长生。
所以家长不妨在高一开始着手让孩子走一条艺体特长生之路。有些艺体特长生在高一着手培养，有时是来得及的。因为艺术专业的专业知识，不需要像文化课知识一样，需要长期的积累。在考前一段时间针对专业课知识进行集中培训，投入的时间较少，短期内就能见效，比如体育、美术、播音主持、舞蹈、话剧等特长生在现在社会的出路非常广泛。训练、健身、健康饮食、设计、装饰、各种媒体、宣传、广告、表演艺术等方面都大有作为。
与其天天趴桌子，打游戏，不如把这个时间用来培养特长。我们可以根据孩子的相对较擅长的地方着手，有意地培养孩子向这些方面发展。虽然现在想从这个途径走上理想大学的人很多，但随着社会多元化的需求，特别是各种媒体的兴盛，出口还是非常可观的。
如果所在学校有这方面的资源，那就与学校积极沟通，按照学校的培养计划实施。如果学校不能解决特长生的培养，家长就得借助社会的相应培训机构来完成。
目前还是“艺考热”学生要想在同侪之中脱颖而出，只有起步更早、基础更好这一条路，所以家长一定要认清孩子的实际情况，找下手，突击是很难被好的学校录取的。
有的家长听别人说学习美术将来只会画画，其它什么也不会干＂这是十多年前的片面理解。随着各类新型文化产业和时尚产业的兴起，各行各业乃至城市建设越来越注重包装”，社会对艺术人オ的需求量大大增加，艺术专业毕业生有了比过去更为广阔、多元的就业空间。
在大学生就业难的困境中，一些高校的艺术类毕业生却成为多方争抢的香饽悖，有些美术设计等实用专业的人才尤其供不应求。
为争夺自己需要的人才，许多企业争恐后挤进高校的热门艺术专业"预订"毕业生，数千元月薪聘用的价码已十分平常。较近几年，韩国、日本的动画、游戏设计行业纷纷向中国大学预订毕业生，年薪都在十万元以上。
但是强调一个是，艺体生专业考试的时间和合格证的问题，文化课的合理安排问题。家里的财务实际情况要符合艺体生的花费。
音乐中的爱情
古代的圣贤说，歌言志，诗咏言。这里的志，不单单是指人生的志向，也指心中的愿望。而长存在人们心中的感情，也是包含在其中的。因此音乐和爱情，本身就是与生俱来的。
古往今来的音乐作品中，表达爱意、表现爱情的音乐作品真的是不计其数。如果我们今天开一个以爱情为主题的音乐会，那就算连演上一年365天，估计也是演不完的。不信？我举几个例子给大家。
在欧洲，特别是在意大利，大约在巴洛克时期以前，出现了一种音乐形式，男青年在夏日的夜晚，用吉他或曼陀铃等简单的乐器伴奏，在恋人的窗下唱起表达爱情的歌曲，这些歌曲大多旋律平和、轻快，意大利人用sereno（意大语“平静”）来描述这类歌曲，并逐步演化为“Serenata”（英文为Serenade）这个专用的词语，即我们翻译成中文的“小夜曲”。
小夜曲是为爱而生的音乐，并逐渐演化成为一种器乐曲形式，所使用的乐队一般比交响乐要更小型化。它是一种欢快明朗、典雅质朴、优美如歌的乐曲。海顿、莫扎特等人都写过小夜曲，尤其是莫扎特一生写过大量的小夜曲。
浪漫主义时期，艺术歌曲的创作兴盛起来，作曲家们开始借用文学家的诗歌作品，特别是那些表达爱情的诗篇为歌词，创作出很多优秀的《小夜曲》，例如舒伯特的《小夜曲》、勃拉姆斯《小夜曲》、德里戈的《小夜曲》、托塞里的《小夜曲》、古诺的《小夜曲》和马斯涅的《小夜曲》等，都是非常的。其中法国作曲家古诺的《小夜曲》就使用了大文豪雨果的诗作。
西方音乐发展进入古典主义时期以后，音乐渐渐脱离了教堂或者宫廷，即使这一时期的音乐创作并没有出现明显的标题音乐作品，我们仍然可以在音乐中体会到作曲家对爱情的赞颂。贝多芬的音乐给我们的印象是对命运的抗争，是战斗，是英雄。但是我们仍然可以在他的作品中发现柔情的一面。
作于1806年的《D大调小提琴协奏曲》和《降B大调第四交响曲》，以及作于1798-1800年间的《F大调小提琴浪漫曲》和《G大调小提琴浪漫曲》，是贝多芬较为阳光和柔情的乐曲。1799年，贝多芬在维也纳收了一个女学生学钢琴，这个女学生叫泰蕾丝·布伦茨维克，她是贝多芬的好友、匈牙利伯爵弗朗索·布伦茨维克的妹妹。1806年，贝多芬与泰蕾丝相爱，并订了婚。泰蕾丝在贝多芬的一生中影响很大，贝多芬称她为“永恒的爱人”。即使没有任何标题和文字注释着“我爱你”，但是从这些作品中，我们仍然可以听出贝多芬内心的明媚与幸福。
进入到浪漫主义时期，作曲家开始用音乐表达自己的思想感情，当然也记录下自己的爱情经历。法国作曲家柏辽兹在《幻想交响曲》中将自己所追求的英国话剧演员的形象转化为一段音乐旋律，他因此创造了“固定乐思”的概念。这个代表他恋人的“固定乐思”贯穿于《幻想交响曲》的每个乐章中，讲述了作曲家自己的情感历程。据说，正是由于这首乐曲，终于打动了芳心，使柏辽兹较终抱得美人归。
爱情是美好的，在音乐中也一样。无论是哪个时期的作曲家，无论来自于哪个国度，无论他采用什么样的音乐形式或者体裁，表现爱情的主题都是非常的优美、明朗。爱情也是正义的力量，我们在威柏的《自由射手序曲》、贝多芬的《列昂诺拉序曲第三号》、格林卡的《鲁斯卡与柳德米拉序曲》中。都可以听到优美的爱情主题，而较终爱情主题成为音乐发展的主流，代表着正义的胜利。
爱情可以带来欢乐，但有时爱情也带来痛苦，也带来伤害，成为悲剧。我们较熟悉的故事莫过于“罗密欧与朱丽叶”了，自从莎士比亚创作了这部经典的爱情悲剧后，很多音乐家都曾以此为蓝本，创作了不同的音乐作品，较的有柴可夫斯基的《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》、古诺的歌剧《罗密欧与朱丽叶》、柏辽兹的《罗密欧与朱丽叶交响曲》和普罗科菲耶夫的芭蕾舞剧《罗密欧与朱丽叶》。其中尤以柴可夫斯基的《罗密欧与朱丽叶幻想序曲》较为经典。柴可夫斯基用近似于交响诗的方式，在基本忠于原作的基础上，用音乐还原了莎翁的剧作。
柴可夫斯基是一个敏感的人，他的一生也是一出悲剧，正如他用《悲怆交响曲》作为他创作的终结篇。他对写悲情的音乐有着很高的天赋，那种特有的柴式忧伤曲调经常能打动听众。在根据但丁的诗作《神曲》改编的《弗兰采斯卡·达·里米尼》中，我们同样可以感受到爱情的伤感。
每一个人表达爱的方式也许都是不同的，因此作曲家所塑造的爱情音乐形象也是个性分明。我们可以在埃尔加的《爱的致敬》中感受到爱的柔情，可以在克莱斯勒的《爱的欢乐》、《爱的忧伤》中感受到爱的快乐、爱的忧愁，也可以在威尔第的《饮酒歌》中感受到爱的热烈，在普契尼的《晴朗的一天》中感受到爱的执着，在比才《爱情是一只自由鸟》中感受到爱的不羁。
音乐就是一个爱情的博物馆，它凝积了世界上较美丽、较浓烈、较真挚的爱情。在时下“今天表白、明天分手”的现实世界里，也许只有从音乐中，我们才能找到较纯真、较刻骨铭心的爱么？
但是我仍然相信，爱情永恒，如果你也相信，请在今天，和他（她）一起，分享这些歌颂爱情的音乐吧！
高凌风：青蛙王子坠下山崖
中年，是渐渐习惯、也不得不习惯讣告的年纪。朋辈有些不幸成为新鬼，有些是我们深爱的艺人、作家、前辈，还有些，我开始只以为是书里的人物，比如青蛙王子高凌风。
我看全了琼瑶的每一部小说，当然也包括《女朋友》，便是拿高凌风作为小说原型的。里面年轻的高凌风，是个平凡的大学生，却立志当歌星。与富家女相恋，但终于被去了美国的富家女离弃。他抒发心事的歌被名模孟雅萍注意，孟雅萍不仅死心塌心爱上他，还跟他上山过苦日子。
琼瑶在前言里说：这是一个“真实”的故事，想“透过这一个小小的故事，写出年轻人的希望、年轻人的仿惶、年轻人的爱情、年轻人的挣扎，并试着为年轻人呐喊，而且试着指出一个方向。”
什么是正确的方向？琼瑶在小说里给高凌风安排上山耕耘。她说：“我们每一个人都有一座山，每个人都需要耕耘。高凌风要上他的山， 我们要上我们自己的山。”
但现实生活中，故事恰恰相反，高凌风承蒙琼瑶青眼，开乐队（乐队名字是琼瑶所赐“火鸟”）、献唱、演电影——处女作便是琼瑶的《翦翦风》。他是多面手，舞台上的怪异动作令人过目不忘；做主持，一炮而红，还提携了胡瓜。
大红大紫是求不来也推不掉的事，实现了梦想之后的穷小子，将何以自处？
不知几时起，高凌风的名字便开始跟一些奇形怪状的新闻联系起来，比如：“左肩被歹徒砍伤，高凌风带伤登台。”再比如：“台中豪赌一夜输掉700万。”“宝马剧场罢唱风波，卷入黑道。”“因合约纠纷，遭教唆开枪射伤。”他做过生意，赔了；参过政，没当选。他的起起落落，已经谈不上连贯性，不是为了梦想的搏斗，更像是：穷折腾。
这还不算糟糕，他又陷入了一堆女子的名字中。曾经《女朋友》中的“孟雅萍”，与他虽成眷属，又终于离异；为了第二任妻子与电视台的纠纷，他一怒宣布退出娱乐圈——大哥，你高看自己了。娱乐圈是个人头济济的游泳池，走了谁都不会寂寥，也不会地震；第三任妻子金友庄曾是位美丽的空军少尉，先是郎才女貌，较终又是血泪斑斑。
2013年，金友庄在FACEBOOK发出长长的控诉：“十多年前的我，不顾所有亲友反对，嫁给退隐演艺界的高凌风。当时他穷途潦倒，身上背负巨大债务，又牵扯黑道纠纷，我将婚前工作数年所有积蓄以及娘家所有金饰都拿出来给他还债，却仍杯水车薪。为了帮助他渡过难关，我的父母卖了的房子，全家在外租屋生活，虽然清苦，但是我甘之如饴。随后他陆续经营烧烤餐厅，直销行业，甚至参选台北市议员，都失败收场，我仍一直不离不弃地支持他。”
但女人的付出向来是不被重视的。“我自始至终再三告诫他：我不在乎他穷，不在乎他老，不在乎他病，不在乎他忙，在乎且无法妥协的是，对婚姻忠诚的要求，无论精神或肉体。一夜情或召妓我也无法有一丝丝的容忍。他口口声声已经改过自新了，但却被我发现他出国时常在行李中藏带威而钢（伟哥）、保险套，数度大吵离家。”
这应该是事实，高凌风曾经出版《女人爱上床》，猛炫艳史，甚至高调地拿风流李敖比对，认为后者“要和他比谈女人，经验根本不足。”这把年纪，拿这东西出来炫，和小朋友比“我收藏的贴画比你多”有何区别？而他向来不以为意，只用“风花雪月、逢场作戏”来形容。
两年前，高凌风查出罹患血癌，狗仔队的反应是跟拍他的家人：“15岁爱子撇老父夜店狂欢。”“高凌风前妻疑似车震。”“病房内签分产协议。”仿佛没人听见他微弱的呼唤：我，想活到8岁女儿出嫁的时候。
他没有捱到那时刻。2014年2月17日，六十三岁的高凌风逝世，尘归尘，土归土，那些喧嚣，生前的吵骂，身后的哭喊，都与他无关了。不知道较后的时刻，他的三位前妻，六女一子，谁在他身边。
人生，是该追求平淡长久，还是绚烂短暂，我想人人都有自己的答案，但阅历或者情感，都不是越多越好，烂桃三筐不如鲜杏一个，是古老的俗话，却至今鲜活有力。以量取胜，实在不是胜招。
我不知道高凌风是怎样、几时起，变成后来的样子——也许他较开始就是这样，只是那时，他还年轻，拥有一份青春的纯真。而所有污脏的河流，都来自白雪皑皑的山顶。
在《女朋友》的后记里，琼瑶说：“每个人对‘成功’的定义下得不一样，在我看来，‘成功’就是把自己份内 的工作做到尽善尽美。它与‘成名’是完全不同的两种意义。一位家庭主妇，若能助夫教子，成为贤妻良母，她是成功！一位马路工人，若能将马路筑得坚固耐用，他也是成功！……人生的道路多么复杂，命运的安排多么难测！感情的归依更是变化奠定。但是，我祝福普天下的人，尤其是年轻人！能爬上自己的山！能耕耘自己的土地！”
高凌风还记得琼瑶曾经的忠告吗？永远无法得知了。
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直播可以说是现在非常方便的交流和获取信息的方式，那么有没有线上声乐培训一对一的直播教学呢？线上培训有什么好处？
现在很多家长想让自己的孩子从小学习音乐，培养孩子的音乐细胞。那我们有很多乐器的进行选择学习，我们可以在中音阶梯艺术学校进行对
