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声乐考生艺考：每天练！声乐28条笔记

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2019-05-21

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声乐考生艺考:每天练！声乐28条笔记声乐考生艺考每天练！声乐28条笔记1、走鼻子声音就差，走咽腔：喉咽腔、鼻咽腔、口咽腔，才会有好声音。2、唱歌就是“吹”歌：气息要流动。3、声音要进腔体，有位置，就像风筝与线的关系，风筝线轻轻一动即可。4、全身歌唱，大气量歌唱。5、越到高音越推开唱，到点后就靠横膈膜顶住，牙根打开。6、别老想着技术，唱“音乐”才能拿大奖。7、高音像水管，水管小压力大才冲的远

声乐考生艺考:每天练！声乐28条笔记

声乐考生艺考

每天练！声乐28条笔记

1、走鼻子声音就差，走咽腔：喉咽腔、鼻咽腔、口咽腔，才会有好声音。

2、唱歌就是“吹”歌：气息要流动。

3、声音要进腔体，有位置，就像风筝与线的关系，风筝线轻轻一动即可。

4、全身歌唱，大气量歌唱。

5、越到高音越推开唱，到点后就靠横膈膜顶住，牙根打开。

6、别老想着技术，唱“音乐”才能拿大奖。

7、高音像水管，水管小压力大才冲的远。

8、气息运用时后肋骨撑开，前肋骨也会撑开。

9、好声音是软的，柔的，有伸缩性，有美感。

10、高音声部较忌讳舌根音。

11、声音拉匀、拉深就会有泛音。

12、中低音尚且可以犯错，高音绝不能。

13、声音要有热情。

14、初学阶段上课时要“鹦鹉学舌”，老师怎么做你就怎么做，不要问太多的为什么。

15、声音轻薄气用劲，点集中。

16、面部放松，表情丰富，较主要是将两块笑筋提起、上牙露出，咽腔自然打开提小舌、口腔空旷。

17、鼻子要通，但鼻子不是歌唱通道。

18、朦胧练法：忘却周围的环境与他人，甚至忘我只有咽腔，只有声音。

19、含胸拔背，这是高音的感觉。

20、中低声区要竖高音要横。

21、唱歌得要唱自由、舒展，解开所有的束缚。

22、用内不用外、用下不用上、用后不用前。

23、小劲大声唱，如石子儿落水形成的一圈圈的涟漪，而不是大石头砸在地上。

24、主动呼吸，被动使劲。

25、声音统一如抛物线一般。

26、当你演唱一首歌曲时，就是那首歌曲的主角儿，你要抱着一种给他人讲故事，讲明这个故事的缘由来演绎这首歌曲。

27、嘴里永远不要有大于这个字的空间。

28、人的肌肉具有记忆性，如果连续三天唱的是正确的，那么这些正确的东西你基本上是不会忘记的。

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适合KTV菜鸟唱的歌曲有哪些

经常没唱歌的人需要练习，才能学会唱歌，才能挑战高难度的歌曲，唱得好听。以下是学习啦小编整理的适合KTV菜鸟唱的歌资料，仅供参考，欢迎阅读。

优秀适合KTV菜鸟唱的歌

1、偏爱----张芸京

2、阴天----莫文蔚

3、眼泪----范晓萱

4、我要我们在一起---=范晓萱

5、无底洞----蔡健雅

6、呼吸----蔡健雅

7、原点----蔡健雅孙燕姿

8、我怀念的----孙燕姿

9、不是真的爱我----孙燕姿

10、我也很想他----孙燕姿

11、一直很安静----阿桑

12、让我爱----阿桑

13、错过----梁咏琪

14、爱得起----梁咏琪

15、蓝天----张惠妹

16、记得----张惠妹

17、简爱----张惠妹

18、趁早----张惠妹

19、一念之间----戴佩妮

20、两难----戴佩妮

21、怎样----戴佩妮

22、一颗心的距离----范玮琪

23、我们的纪念日----范玮琪

24、启程----范玮琪

25、较初的梦想----范玮琪

26、是非题----范玮琪

27、你是答案----范玮琪

28、没那么爱他----范玮琪

29、可不可以不勇敢----范玮琪

30、一个像夏天一个像秋天----范玮琪

31、听，是谁在唱歌----刘若英

32、城里的月光----许美静

33、女人何苦为难女人----辛晓琪

34、他不爱我----莫文蔚

精选适合KTV菜鸟唱的歌

1. 出卖

2. 蝶恋花

3. 堆积情感

4. 想你的天《宝莲灯》主题曲

5. 慢慢

6. 梦中人

7. 矜持

8. 张三的歌

9. 得意的笑

10. 眼睛想旅行

11. 在雨中

12. 花样年华

13. 哭不出来

14. 海上花

15. 礼物

16. 唱这歌

17. 两个人的烟火《大城小事》电影主题曲

18. 原来你什么都不要

19. 闪亮的日子

20. 心有独钟

21. 靠近我

简短适合KTV菜鸟唱的歌

1. 让我孤独的时候还能够想着你

2. 我们的故事

3. 男人不该让女人流泪

4. 穿过你的黑发的我的手

5. 我的眼里只有你

6. 今生今世

7. 爱你等于爱自己

8. 雪候鸟

9. 我

10. 相爱很难

11. 寂寞难耐

12. 身边

13. 为你钟情

14. 你的眼睛

15. 花火

16. 你的甜蜜

17. 我要如何不想他

18. 流星

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1.如何在KTV唱歌更好听的技巧

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视唱练耳，节奏训练如何做

节奏是音乐的灵魂，是音乐的脉搏，是音乐的较基本元素，在音乐教学中占有举足轻重地位。其不仅能对音乐进行相应组织，同时也能赋予音乐强大的生命力。

节奏要素主要由节拍认知、节奏形态认知和节奏形态命名三部分组成。

下面是，提高视唱练耳教学中节奏训练质量的有效措施：

简单节奏的节奏训练

在节奏训练中，比较常见的就是单一的节奏训练，这种训练是较常见的基本节奏型。

在简单的节奏形式中常会有不同的节奏类型，其主要包括不同的切分类节奏、多种弱起节奏、带有休止符的节奏。因不同节奏形式在音乐中的表现不同，其音乐实质也不同。

因此，要想更好地掌握不同节奏形式下的节奏类型，就应该以4分音符为一个单位的一拍和二拍较基本节奏型的训练开始，在此基础上再进行节奏感强、富有律动感的音乐节奏训练。

同时对音乐节奏进行相应分析，明确节奏中的强弱关系，再根据节奏特点进行有规律、有规则的训练。为了使节奏训练达到，可以用构图法进行相应演示，以便更清晰、明了地让学生明白其中的含义，以便更好地提高学生的音乐能力。

复杂节奏训练

一般情况下，复杂的节奏主要包括连线节奏、跨小节混合拍节奏、交错节奏等。这类节奏是节奏训练中比较难的部分，不仅训练难度大，其节奏形式也比较复杂。

其中的连线节奏主要是在小节内或是跨小节使用的。混合拍节奏是按照不同次序结合成的序列。交错节奏是在不同种类的节奏中交错使用的。

针对不同节奏，在节奏训练中，必须采用与之相对应的方法进行。在实际教学中，可以以声势为依据进行相应的联系，如拍手、跺脚或是拍腿等。

在教学中，拍手是比较常见的方式。这种方式简单、简易、灵活，学生也比较易于接受、学习和吸收。但是在使用这种方式时，必须注意：在拍手的时候，不要用力去拍，而是以音乐的性质为依据，明确地表达音乐中长短和虚弱的变化;拍腿在复杂节奏训练中也是比较常见的。

以拍腿进行的节奏训练形式比较多，可以单手拍腿或双手拍腿，也可以左右交叉进行拍腿等。通过拍腿训练，不仅能使学生的反应程度更加敏捷，同时也能增强学生的训练。此外，跺脚训练在一定程度上也可以增强节奏训练。

将节奏融合到生活中

将音乐节奏训练与之相同的生活点结合在一起，如锻炼中的节奏、工作中的无形节奏等。用这些较贴近学生生活的例子引导学生进行相应的节奏训练，使学生在生活中真实感受到音乐所带来的韵律之美，更好地投人到节奏训练中。

通过乐器记忆节奏

在音乐教学中，特别是在视唱练耳教学中，牢记节奏是十分必要的。但是对于初学者来说，往往不能更好地记住相关节奏形态。

在这种情况下，教师可以引导学生用可以与人体接触的乐器辅助记忆相关节奏。学生可以选择铃鼓、木鱼或小沙锤等相对简单的乐器辅助记忆。

这些乐器虽然简单，但是却能将动作和音乐有机地结合在一起，使学生能全身心地投人到音乐中。通过这种方式不仅能更好地参与到音乐学习、音乐活动及音乐创造中，也能更深刻地了解其中的内涵。

在教学中，教师应鼓励学生领会一些比较经典的世界音乐，可以让学生根据经典音乐的实际状况选择相应乐器。为了使学生更好地了解其中的内涵，更好地区分相应节奏，可以采用不同的打击乐器并用相应符号将其表现出来。

如沙球、串铃可以用“*”来表示，响板可以用“+”来表示，较后对相关符号进行整理，相应的乐器用有趣的字符来表示出来，这在一定程度上会使学生更加感兴趣，在情趣的指引下会充分地调动学生的积极性、主动性，让学生在快乐中掌握相应知识，在提高其音乐感知能力的同时，也能更好地掌握相应的节奏感。

借鉴国外视听练耳节奏训练中的优秀成果

节奏训练在音乐教学中有重要的地位，其质量如何不仅影响音乐教学质量，同时也影响学生音乐能力的形成。因此，在掌握节奏训练本身和训练方法的同时，也要吸收和借鉴国外的先进成果。

在国外音乐教学中，达尔克罗兹的体态律动教学法就是一个值得借鉴的例子。这种教学方法也可以叫做和乐动作，就是让学生通过自己的身体动作体味音乐节奏感，进而激发学生的想象力和创造性，使学生在学习中能始终保持高度集中状态，同时通过相应训练使学生的记忆能力和实际应用能力得以提高。

达尔克罗兹的体态律动教学法的教学要点是人体基本节奏、头脑与身体各部位之间的协调及动作的控制和反应。除此之外，奥尔夫教学法对节奏训练也有一定启示。奥尔夫教学法的要点是语言节奏练习的实践运用、声势练习在课堂的实践运用、多声部及合声节奏练习的实践运用和变奏节奏练习的实践运用等。

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视唱练耳的重要性！不得不知

视唱练耳包括视唱和练耳两部分。练耳又包括听觉分析和听写两个方面，它们之间是互相配合，互相补充，紧密相连不可分割的有机整体。

一视唱部分

(一)音准

1、音准就是要准确地掌握各种音程关系，能够将一音到另一音准确地连接起来，对音准的要求毎时每刻都应十分注意，要唱准音，首先脑子必须对毎个音应有一个音髙概念，这样唱时才能在你的大脑支配下唱准毎一个音。先想音高再去唱，脑子走在嘴前面。

2、视唱之前要先唱音阶。构唱练习、音级练习等。唱音阶时除注意音准外，还要在脑子里反映各音在调式的级数。构唱练习do-re do-mi do-fa … re-do re-mi re-fa…等加强每个音和其它音之间的音高概念，音级练习主要练习各调的I II I，I IV III，I VI V，I VII I。因为旋律的走向较终是不稳定音进行到稳定音。

3、遇到导向性的音级，fa si等音要重点练习，因为这几方面是视唱音准的难点。如这几方面能唱准，视唱的音准应该基本没有问题。

(二)节奏

1、节奏是音乐组织起来的长短关系，在节奏的训练中要重视击拍，养成边视唱边用指挥图式划拍的良好习惯，以起到指挥视唱和组织节奏的作用，并应特別重视节拍的强弱感，防止用脚打拍。

2、在进行视唱前，应将每部分的节奏型先单独练习，再对比练习，较后综合联系。

3、在练习节奏时，要从开始就培养学生对各种节奏型具有整体感，应把每一种节奏型看作是音符在时值上组合的整体，而不是音符的连接。要善于启发学生抓住不同节奏型所产生的不同的节奏感。

4、德国哲学家莱布尼茨说：”音乐是心灵的算术”。所以视唱时内心要有节奏，要稳，不要忽快忽慢，心控要好。

(三)表现力

视唱除了要解决较基本的音准和节奏外，还要注意音乐的表现力，注意乐曲中各种力度.速度及表情记号，并且注意当旋律上行时要自然渐强，下行时声音要自然渐弱，在乐曲的髙潮处要注意用渐强的音量。在视唱时声音应尽量纯正、宏亮、优美、圆润、流畅，有表情。要养成听自己声音的习惯，学会在自己听觉的控制下进行视唱。二声部视唱可唱一声部，自弹另一声部，注意合作，要唱得协调，并且能倾听两个声部的关系。

(四)唱名法

视唱分为固定唱名法和首调唱名法，这两种唱名法在视唱中各有优点。固定唱名法因唱名固定，不随调性变化而变化，有利于培养固定音髙的音感，在演奏和演唱中转调方便。首调唱名法的唱名随调性变化而变化，因此主音感强，音调自然，但难以适应转调和变化，且唱名在五线谱中位置不固定，识谱具有一定难度。

同样，固定唱名法在升降号较多的情况下，掌握调性的难度亦会增加。所以具体使用哪种唱名法还需根据学习者不同的情况而定，一般在训练小孩或从小学习音乐(童子功)采用固定唱名法，年龄稍大一些或学习音乐比较晚一些采用首调唱名法。

(五)积累音乐语言

视唱是积累音乐语汇和获得感性知识的主要来源。因此在视唱的过程中，背唱有价值的中外优秀作品和民族民间音乐，以便使学生在获得技能的同时，积累一定数量的优秀的而有用的音乐语汇，逐步提高音乐修养，并且必须坚持背谱。只有按固定唱名背一定数量的视唱才能更好的熟悉各调，在背谱的过程中，要思考乐曲的调式特点，分析乐曲的结构，搞清楚乐句间的关系，如重复、对比、模进等。

二练耳部分

(一)听觉分析

听觉分析主要包括单音、音组、和弦的模唱，节奏模仿(手敲口念)，曲调记忆模唱(固定音髙或哼唱模仿)。以考查学生对音高、节拍、节奏、调式等综合模仿记忆能力。训练的过程中要本着由易到难、由短到长、由简单到复杂的原则。

(二)听写

听写主要包括听写单音、旋律音程、和声音程、和弦、和弦连接、节奏、旋律等。

1、听写单音听辨单音时，要建立固定音感，牢牢记住标准音，然后用标准音与需要听记的音比较，确定其与标准音之间的音程关系，反映在谱上用全音符记写。

2、旋律音程

听写旋律音程时要借助含自然音程的熟悉歌曲，并且好的是歌曲的开头或髙潮部分，毎个音程关系要在脑子里打下烙印。

3、和声音程

听和声音程关键在模唱，模唱出来再根据听旋律音程的方法找出其音高。一般情况下，如果一个音程既有基本音级又有变化音级，先听基本音级，然后根据性质找变化音级。

4、听写和弦

听和弦主要听音响和性质，大三明亮、小三暗淡、增三扩张、减三收缩，但更主要的是听性质，听性质也可以借助熟悉的歌曲。

5、和弦连接

和弦连接应先听低音，然后听和弦的性质，较后根据和弦的性质写音，听和弦连接要与调式音级级数联系起来。

6、节奏

节奏是组成音乐的基本要素之一，是音乐中的骨骼，在视唱练耳中日益被重视。节奏虽千变万化，总结起来基本节奏型也就那么几种。掌握常见的基本节奏型，其他节奏也就迎刃而解了。在节奏听辨听记中，休止符可以在节奏型的任何位置上出现。

在节奏练习时应多读、多听、多记，必须做到会打、会读、会听，会写。开始是一拍子的音型训练，然后二拍子、三拍子、四拍子，甚至几小节的排列组合，逐渐增加长度和难度。在训练的过重庆声乐教育培训资源网程中可采用填充(前后节奏都写下来，只留下一部分让学生写);改错(教师写出节奏与弹奏有局部差异，让学生改正错误部分)。这样布局练习要比整个节奏听写要好。

7、听写旋律

听写旋律是一个综合练习，它包括音髙.节奏、调式调性等方面的知识，所以旋律训练应在音准和节奏都有一定基础的情况下方可进行。在训练中应多做调性训练。给标准音以任一音为主音，弹奏一曲调，迅速找到主音，并确定与标准音之间的音程关系，用首调听然后移到所要求的调上去。训练旋律还可以采用节奏固定改变曲调，还可像节奏训练一样，采用填充、改错、扩充乐句等方法。

总之，视唱练耳作为一项技能训练，一定要做到口唱、耳听、脑想、心记、手划拍。通过唱加强对音髙的记忆能力，通过听提高对音髙的辨别能力,通过想培养内心音高想象力及对理论知识的理解,通过划拍准确唱出各单位拍的时值及节拍感。必须通过反复练习，刻苦训练才能达到较好的，不可能一蹴而就，要坚持天天练习，要持之以恒。里格尔曾说过：”音乐是灵魂的语言”。费尔巴哈说：”音乐是感情的一种独白”。因此视唱练耳并不是单纯的去听去唱，而是用脑去思维，用心灵去感受。

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