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少儿音乐培训中心：孩子学音乐到底该不该考级

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2019-03-18

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少儿音乐培训中心音乐、艺术和美育，正是为了培养更多发现美的眼睛。
在儿童的所有教育里面，音乐是一种基本的启蒙教育。因为他们在还未形成逻辑思考能力、还不会说话

少儿音乐培训中心音乐、艺术和美育，正是为了培养更多发现美的眼睛。
在儿童的所有教育里面，音乐是一种基本的启蒙教育。因为他们在还未形成逻辑思考能力、还不会说话的时候，就已经可以感受音乐了。他们听到抒情的音乐会安静下来，听到活泼的节奏会跟着摆动小身体。
同时他们也已经在制造音乐了。高兴了咯咯笑，难过了呜呜哭，笑声里有轻快的节奏，哭声里有一个下行小二度的音调。
因为音乐是一种情感的表达。或者说音乐本身就是一种情感。
【学音乐到底应不应该考级？】
学习音乐应不应该去考级，一直是人们所热议话题之一。考级系统之所以存在，视乎顺应了人们希望把不可视的东西具象化，用一个谁都能懂的【数值】来界定和证明学习所获得的“成果”。但、似乎只有亲自经历过的人才明白，只为了考级而考级貌似离真正演奏越走越远，对于音乐，留在记忆里更多的是学习过程中痛苦。大多学习音乐的孩子们内心并不希望去考级，而为此消费的家长们，又希望自己的付出能有一份看得见的成绩。
▲图片来源于网络
【学音乐到底能学到什么？】
我们经常听到一种说法：说学习音乐的人都很善良。其实抛开艺术高度不说，学习音乐可以使人的思维更开拓，更独立而多元地思考问题。这些可以通过各种乐器的合奏练习时，从中学到很多关于协作带来的快乐，站在其他人立场思考问题的理解，较后是演奏和分享的快乐！这种精神财富是其他任何东西都难以代替的。作为音乐教育方，我们希望：通过学习音乐，让自己在生活中因为有音乐而快乐，同时也给别人带来快乐！
▲图片来源于网络
【到底应不应推崇音乐考级？】
音乐考级首先不是罪恶，并没有任何的过错。那么为什么一面驳斥考级的弊端，一面又被大家所青睐。通过调研和分析我们了解到：原因在于我们上一代对音乐教育的缺失出现断层，导致认识考级的观点出现偏差。而在时代高速进步的今天，我们建议各位家长在去思考这个问题时候，是否可以换一种思维模式：也就是基本的尊重。如果您的孩子正在或正要学习音乐，您希望让孩子去参加音乐考级。那么请先问问您的孩子是否愿意，且赞同参加考试。
▲图片来源于网络
【尊重不强加快乐学音乐】
如果答案是肯定的。那么欢迎您来节奏贝贝进行咨询，我们将在不缺失音乐性学习的前提下，提供一套完整的考级学习方案，全方位助力您的孩子取得优异的成绩。如果答案是否定的，或者学习过程中是不快乐的，我们真诚希望：孩子学习音乐不要变成繁重课业之外又一项枯燥的任务，或者只是为了加分而开辟的另一条通道，更不是为了“不输在起跑线上”的攀比。童年只有一次，我们希望每个学习音乐的孩子能从中找到属于自己的那份快乐！
▲图片来源于网络
【音乐考级到底考什么？】
那么音乐考级到底考什么？以传统钢琴为例：事先设定好考试的曲目，根据演奏的难易程度，分成一致十级。也就是说，如果只要按照设定好的考级曲目去练习，学习几个月后就可以去考一些初级的曲目了。这一点也是驳斥考级无用的主要争论点，因为音乐的构成需要的及其丰富的因素（节奏、律动、旋律、和声、呼吸、时值、乐句色彩、性格、历史、基因等等）组合在一起才汇集成一首乐曲。如果只是为了考试只去练习考级的曲目会怎样？换句话说，如果把考级的曲目A换成同等难度的曲目B，学员基本就不会弹了。或者一首需要合奏的曲子，如果让学员在中间自行加入钢琴声部，那更会是不知所措，无从对应。
▲图片来源于网络
【艺术水平考试将正式纳入初中系统】
那学习音乐还要不要考级？国家正式下文通知：中小学的艺术/音乐素质测评纳入学生综合素质评价体系，并将测评结果记入学生成长档案，作为综合评价学生发展状况的内容之一，以及学生中考和高考录取的参考依据。而多数高等学校更要把艺术教育纳入学校教学质量年度报告。这样一来，评判学生音乐素质的标准又回到了考级的问题上，没有考级似乎拿不到任何凭证凭据证明自己有能力演奏音乐，也就是说将来的考级人数依旧会逐年上升。
【考级既然有弊端，那如何去选择考级？】
作为音乐教育方，我们更应该正确的正视音乐考级问题，在平时教学时去规避上述所提的弊端问题。既然家长和孩子们如何去选择考级成为关键点，音乐教育方更应该提出一套好的考级方案。家长在选择音乐学习的教育机构时，可以先参考该机构的考级教育系统，是否只是单一教授考试内容，是否有忽略音乐综合培养的倾向。对于选择考级网点，中国传统音乐教育殿堂——中央音乐学院和中国音乐学院可以解决学员基本考试问题。
提到音乐，时间进入人们脑海的是恢弘大气的交响、激情澎湃的摇滚、优越舒缓的古典，充满着感情与幻想。从表面上看，数学与音乐是两个世界的学科，毫无交集，但真的是这样吗？
让我们先看一个古希腊数学家毕达哥拉斯的故事吧。
2500年前的一天，毕达哥拉斯外出散步，经过一家铁匠铺，发现里面传出的打铁声响，要比别的铁匠铺更加协调、悦耳。他走进铺子，量了量铁锤和铁砧的大小，发现了一个规律，音响的和谐与发声体体积的一定比例有关。
之后，他又在琴弦上做试验，进一步发现只要按比例划分一根振动着的弦，就可以产生悦耳的音程：如1:2产生八度，2:3产生五度，3:4产生四度等等。就这样，毕达哥拉斯在世界上次发现了音乐和数学的联系。他继而发现声音的质的差别（如长短、高低、轻重等）都是由发音体数量方面的差别决定的。
其实，千百年来，研究音乐和数学的关系在西方一直是一个热门课题，开普勒、伽利略、欧拉、傅立叶、哈代等人都潜心研究过音乐与数学的关系。在数学公式中，数字和运算符号进行排列组合，通过量上的抽象揭示出客观世界的内在规律。而音乐是对音符加以排列组合，将自然声响抽象化，从而表达各种情绪，概括世间百态。可以说，音乐与数学有密切的联系，相互渗透，相互促进。
乐谱的书写离不开数学，如今较常用的记谱法是五线谱和简谱，它们都与数学有密切的联系，其中简谱正是用数字1、2、3、4、5、6、7来表示 Do、Re、Mi、Fa、Sol 、La 、Si。在每份乐谱的开头，总会有一个分数，比如、3/4、4/4等，这是用来表示不同拍子的符号，其中的分子表示每小节单位拍的数目，分母表示单位拍的音符时值，即表示以几分音符为一拍。拍号一旦确定，那么每小节内的音符就要遵循由拍号所确定的拍数，这可以通过数学中的分数加法法则来检验。
比如上图一小节的音符就符合正确的拍数，2个四分音符和1个二分音符可以看成1/2+1/4+1/4=4/4，符合4/4确定的拍号。
同样的，上图一小节中包含了1个二分音符和2个八分音符，可以看成1/2+1/8+1/8=3/4，符合3/4确定的拍号。
可以看到，这些看似简单的数字要求正是音乐作曲的基础。
根据十二平均律，一个八度被分成十二个半音，其中 Do-Re、Re-Mi、Fa-Sol、Sol-La、La-Si 之间是全音，每个全音包含两个半音，比如 Do 和升 Do，而 Mi-Fa、Si-Do 之间是半音。将一个八度内的所有全音和半音放在钢琴的键盘上就如下图：
可以看到从一个 C 键（Do）到下一个 C 键就是一个八度音程，共有13个键，包括8个白键和5个黑键，其中黑键分成2组，一组有2个黑键，一组有3个黑键。而2、3、5、8、13 这几个数恰好就是的斐波那契数列中的前几个数。
斐波那契数列指的是这样一个数列 1，1，2，3，5，8，13，21，34，55，89，144，233，377，610……这个数列从第3项开始，每一项都等于前两项之和，也就是 F（n）=F（n-1）+F（n-2）（n2，n∈N*）。从这里我们可以发现钢琴的键盘与斐波那契数列惊人关系。
如果说斐波那契数列在钢琴键上的出现是一种巧合，那么等比数列在音乐中的出现就决非偶然了，因为一个八度音程中半音的音阶就是利用等比数列确定的。钢琴上 C 键（Do）发出乐音的振动次数（即频率）是个 C 键振动次数的 2倍，比如中音 Do（钢琴正中的 C，记作 C4）的发音频率是261.6赫兹，而高音 Do（记作 C5）是它的两倍523.3赫兹。因为用2 来分割，所以这个划分是按照等比数列而做出的。
由于一个八度音程被分成了12个半音，后一个 C 音的发音频率是前一个 C 音的2倍，所以将数字2开12次方，得到的是个无理数，大约为1.05946，我们可以了解到每两个半音之间的公比大约为1.05946。
如果把五线谱中的横线当作时间轴（x 轴），将与时间轴垂直的直线作为音高轴（y 轴），那么就在五线谱中建立了时间—音高的平面直角坐标系。
如上图的五线谱在直角坐标系中可以近似地以下图方式表现出来：
在19世纪，数学家傅里叶证明了任何周期函数都可以写作正弦函数的和，而声波正是一种周期函数，声音的三种品质：音量、音调、音色分别对应该函数的振幅、频率和分解得到的正弦函数序列。现代电子乐的音色大部分都由合成器调出，本质上就是对于声波的各种形状的操作，背后有着一套严格的数学理论和算法。
所以，一首乐曲就有可能是对一些基本曲段进行各种数学变换的结果。
数学，是古代音乐家们为之着迷的学问。他们认为音乐来自数学，在音符与音符的关系背后深深隐藏着数与数的关系，如果掌握了数学的奥秘，深入音乐世界也不是困难的事。在信息技术飞速发展的今天，音乐和数学的联系更加密切，在音乐理论、音乐作曲、音乐合成、电子音乐制作等等方面，都需要数学，一批数学素养优秀的音乐家为音乐发展做出了杰出的贡献。中国的古琴家、音乐理论家查阜西就曾指出“要学好古琴，必须对数学有一定修养。”因此，有志于学好音乐的同学应该重视并学好数学。
其实音乐除了对孩子在数学的学习上有巨大帮助之外，在其他方面，也起着一定的作用，那么，孩子们学习音乐具体会有哪些好处呢？
培养手脑协调能力
试想当孩子面对乐谱开始演奏时，他在几秒钟之内把所看到的音符和各种标记记住，并立刻作出反应，随后通过大脑发出指令，让手指灵巧地活动起来。这一系列动作在不知不觉中就锻炼了孩子的手脑协调能力。
在日常生活中，爸爸妈妈可以多和孩子玩一些串珠子，摆积木、抛气球等游戏，从而锻炼孩子的手脑协调能力。
提高孩子对艺术和美的鉴别能力
音乐也是一种常见的艺术形式，源于生活又高于生活。学音乐能够帮助孩子提高对艺术的审美和鉴赏能力，从而自然反映在他们日常的生活之中。
不同年龄段的孩子，适合听的音乐也是不同的。年龄较小的孩子，可以多听童谣，待孩子能正确地辨认音乐作品的情绪，感知其细微之处，就可以再增加难度，给孩子听一些世界名曲，帮助孩子对美产生正确的体验和认知。
开发孩子的记忆力
音乐对记忆力的开发与增强的是非常显著的，背诵和演奏乐曲的过程本身就是对孩子记忆力的一种锻炼，此外这对孩子的语言、数理、逻辑能力的提高都有很大的帮助。
加拿大的研究人员曾在一年的时间里，对两组4至6岁的儿童进行了四项测定，其中一组是在课外时间上音乐课的儿童，另一组是未上音乐课的儿童。
研究发现，在短短的四个月内，这两组儿童的大脑发育都有所不同，上过一年音乐课的儿童在一项记忆力测试中的表现比没有上过音乐课的儿童明显要好。
很多孩子学音乐一两年不想学了，怎么办呢？
首先，要分析一下原因：
1、开始学音乐的时候，是孩子想学还是家长想要孩子学，这点很重要。如果是孩子想学音乐，家长就让他学，孩子不想学音乐了，家长就说：算了吧，不勉强他了，就由他不学了。这样一来，就前功尽弃，前面的时间和金钱就白白浪费了。如果是家长想要孩子学音乐，那就要让他坚持下去，大部分小朋友都是贪玩的，学什么东西都是三分钟热度，大人不管他，他学一段时间就不想学了。但是，大人让他学，多数小朋友都能坚持学下去。
2、有没有固定上课和学习时间。有些家长有空就带孩子来上课，没空就不来，这对孩子学音乐影响很大，孩子会认为来不来都行，就不认真去学了。所以，要有一个固定的学习时间，每周什么时间上课。就好象每天回学校、吃饭、做功课一样，习惯成自然就好。
3、学音乐的目的是什么？一般来说，是让孩子学多点东西，开发一下大脑，培养音乐素质，或者以后考音乐学院等。较重要的是孩子学会了坚持和锻炼了耐性。以后做什么成什么。
4、是否到了瓶颈期？如果孩子上课不主动，面对谱子唱歌不积极，那么基本上他就碰到了瓶颈。家长和老师一定要对其十分重视，建立良好的沟通，找出孩子学音乐瓶颈的原因，伴其顺利度过。
总之，孩子能不能学下去，关键是家长有没有让孩子坚持。千万不要在孩子遇到困难的时分轻易说放弃。除了浪费了金钱和时间成本，还糟蹋了孩子对学习有的热心，更有害的是，养成孩子容易抛弃的习气，这样对孩子今后的工作和学习都会有不良影响！
我们希望罗兰教育每个小朋友都有一颗对音乐炽热的心，能笑着练习音乐。
下面来说一些要注意的问题，可以更好的帮助家长让孩子继续坚持下去：
一、入门阶段须培养坚持精神
幼儿的音乐教育半途而废者不在少数，培养孩子持之以恒的毅力比学音乐本身更有意义。我们认为入门阶段的启蒙教育尤为重要。这一阶段对幼小的孩子来说，协助其形成习惯非常有必要，但不能过火，适可而止，否则引发孩子的逆反心理，对音乐产生反感，那将事与愿违，适得其反了。孩子在练习过程中，由于幼儿的天性特点，注意力的短暂性，要耐心引导适当娱乐。还要严格训导，我们常常会同孩子说，不是你学不好而受罚，是因为不坚持。每当孩子不集中精神之时，我们总是鼓励她“坚持到底就是胜利”；二、随时抓住孩子的闪光点，给于适当目标和积极的鼓励保持良好精神状态家长要随时肯定宝贝每日、每阶段的进步，努力寻找孩子的闪光点。切不可只把学音乐作为一种单纯的技能训练，不然，幼儿音乐技能的提高与成人对他的期望之间的距离，永远有一条不可逾越的鸿沟，常此以往，会在幼儿心理上蒙上阴影，对他的自尊心、自信心都将造成极大的伤害，得不偿失。小孩在练习音乐时家长要分阶段给于一定的目标，较好是激发孩子学音乐兴趣。实践证明，孩子的精神状态的好坏，决定了每天练习音乐的质量和效率；三、培养自习自研能力，提高成功感和学习兴趣引导孩子一定程度地去研究和感知音乐本身，以及以幼儿的视角理解乐理知识，鼓励和引导孩子研究自身喜欢的乐曲，每天学习音乐时，都以欣赏的态度，尽管孩子的技巧还较幼嫩，但还因该由衷地去欣赏从孩子嘴里流出的稚幻的音乐。自孩子学音乐，我们创造一些音乐环境，如听看音乐会和音乐碟片，潜移默化之中熏陶孩子，增加音乐感觉，在音乐的节奏和旋律中提习兴趣。
四、开发智力与非智力因素，启迪思维
幼儿初学音乐更多是靠模仿和感觉，而不是靠思维领悟，这是由于他们有限的理解力决定的，教师、家长、幼儿之间不断的信息交流与反馈，可以增强幼儿的语言理解力，并把一些无意识的模仿行为变成有意识的思维过程。另外，人们常说：心灵手巧、手巧心灵。心速的快慢是一个人智力的重要组成部分，它对一个人的反应的灵敏度与思维的流畅性，对一个人的生活、学习的效率与质量都有影响。孩子学习音乐后，做事的效率变高了，自信心增强了。
哇塞！学音乐真的好多好处哦，但是也是困难重重。在学音乐的道路上也是任重而道远！希望在罗兰学习的小朋友们在未来的音乐道路上都能美美满满。