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音乐知识：乐知识总结之音乐风格

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2019-01-19

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音乐知识对于大多数初学吉他的的朋友，不管您是自学还是找老师，都需要一本吉他教材。而这本教材该怎么选择？市面上有太多吉他书籍，我们买了一本又一本，结果发现较后自己看得眼

音乐知识对于大多数初学吉他的的朋友，不管您是自学还是找老师，都需要一本吉他教材。而这本教材该怎么选择？市面上有太多吉他书籍，我们买了一本又一本，结果发现较后自己看得眼花缭乱，根本无从下手。那么我们应该如何有限地选择合适自己的教材呢？
适合自己的才是较好的
适
合
首先，作为初学的朋友，我们没必要选择一本门类很全、很厚、内容极其丰富的教材。如《三月通》之类的。这种教材书的理论丰富，会让初学乐器的你茫然失措，以至于你对吉他望而却步。
其二，初学者应避免选择专业性很强的书。这种教材书专业名词一大堆，甚至有老师的辅助，也难以在短时间内消化所有知识。
其三，我们不选择重理论、轻练习的教材。乐理固然重要。掌握一定的乐理知识有助于实践弹奏。但是对于操作性强的吉他来说，多练才是真正掌握技巧的必通之路。比起只拥有侃侃而谈乐理的能力，能熟练弹奏吉他显然更为重要。
····
根据以上三点，显而易见，我们初学吉他，应该选择一本通俗易懂、比较简单的书。较好只包括常用C，G两个调的和弦指法的介绍、吉他基础入门练习，编配更为简单易懂的练习曲目即可。
这样我们就可以从零起点开始慢慢练习了。当你掌握了基础乐理，并能较为熟练地弹奏初级练习曲目，你就算入门了。一般情况下，我们拥有一本教程，且你能牢固地掌握其中五十的内容，就已经相当不错了。
当你对吉他有了一定了解，并有一定的吉他基础之后，你就可以再买一本门类稍微全面一点的书，用较为全面的乐理来支撑你的弹奏技术，进入吉他进阶学习阶段。
对“音乐基础知识”您了解多少
2017年年底，中国音乐学院考级组委会和上海音乐学院考级组委会决定“自2018年起音乐基础知识，正式加入考级科目”，在这之前中央音乐学院考级组委会就规定参考学生必须通过音基考级（音乐基础考试）才可获取三级以上证书。
那么为什么各大考级单位都不约而同的宣布这一要求？什么是音乐基础知识吗？为什么需要学习音乐基础知识？它又可以给的孩子们带来什么变化和帮助？
问：为什么要开设“音乐基础知识”这门课程
答：随着中国音乐教育的普及，越来越多的孩子开始学习音乐。可是很多家长对孩子的音乐教育只关心能不能弹好一个曲目，比如：速度有多快，技巧有多炫酷，曲目有多复杂，而往往忽视了音乐学习应该是对孩子音乐素质的全方位培养。要知道，学习器乐就跟我们小时候学语文一样，要注重培养孩子的听（乐感）说（识谱）读（旋律）写（思维）能力，音乐基础教育便正是给孩子打下良好音乐基础的重要课程。他是帮组孩子了解音乐的引**，通向世界音乐的桥梁。
问：“音乐基础知识”到底是什么？
答：音乐基础知识是一个总称，它是由乐理、视唱、练耳、音乐常识、乐曲欣赏等多种知识体系组成的。
问：音乐基础知识在音乐学习中是怎样的存在？
答：如果把音乐学习比作一个玩具，那么音乐的基础知识就是说明书，首先你得阅读说明书，才知道怎么组装怎么玩。
问：音乐基础知识对音乐学习有什么作用与帮助？
答：1、有效地帮助同学们快速记谱，成功摆脱初学者认谱慢、基础不扎实的障碍，为演唱、演奏奠定良好基础。
2、有助于各位同学们建立“音乐感觉”——准确的音高、节奏，对音乐速度、术语、表情符号、演奏法记号等的正确理解和应用能力以及对音乐情绪的表达能力。
3、可以带领你感受领略多种多样的音乐之美，聆听到古今中外优秀的音乐作品，掌握丰富的音乐知识，帮助你更好的理解和欣赏音乐。
4、可以开启你的想象力和思维创造力，培养积极参与及集体合作的意识，同时也能训练胆量，增强表达能力和自信心。
5、学习生动、活泼，充满趣味性，调节日常的学习压力，在愉快的氛围中带给你快乐和收获。
问：现在古筝考级几级开始需要音乐基础考级证书呢？
答：现在并不是所有考级单位都需要音乐基础知识证书，目前为止大部分的考级单位都是从三级开始需要音乐基础考级证书。
问：家长可以怎么样培养孩子的音乐基础？
答：其实家长对孩子音乐基础的培养是可以无处不在的。比如，家长跟孩子们乘坐垂直电梯的时候，电梯到达时会发出“叮咚”的声音，家中的门**音也会发出“叮咚”声，这个时候家长就可以告诉孩子，这个声音其实就是音乐基础里面会提到的“大三度”音程关系，然后难度大一些你可以询问他发出的是哪两个音；比如，在外面和孩子一起游玩，孩子很高兴，你可以问她如果用一首所学过的音乐表达自己的心情，会是哪一首，难度大一点就让她哼唱出来。
问：除了上面说到的，还有什么方式可以对音基学习有帮助的吗？
答：音乐基础是全方位的音乐素质培养。多听、多看、多认知是快速提高我们的音乐素质的一种重要方式。所以，家长们应该让孩子们更多的去接触音乐会，看看前辈们的演奏；参与音乐节活动，自己去亲身经历上台演出、比赛、与同龄人沟通交流。这样，她们的音乐素质和应对社会的能力才能很好的提升，也只有音乐素质能力永远走在演奏能力之上，才能更好的让孩子使用音乐的创造性思维观察世界，用音乐的感性了解世界、考虑问题，而不是浮于表面的演奏一首乐曲，没有自己深入的灵魂。
音乐基础知识的学习是任何器乐学习的必修课，音乐基础知识本身的重要性也在日益增加。音乐基础知识对提高想象力、鉴赏力大有益处，无论是否从事音乐事业，都会使学习者收益终生。
01.什么是Trip-Hop？
Trip-Hop是英伦／欧洲跳舞音乐的一种，它的名字来源是“Trip+HipHop”＝Trip-Hop“，因为它发源自英国的Bristol，因此较早时称作”Bristolhip-Hop“。。由于把把Hip-Hop（其实很多音乐都是架构在Hip-Hop上的…不知啥是Hip-Hop的去看看跳街舞的人，他们多半是用Hip-Hop音乐来跳的。）节奏变慢（有时很慢很慢），加入一些**的味道，如很阴沉，肥厚的Bass,轻微但**的合成音效，或是些唱片的取样，有时可能连唱片的杂音都会被”故意“取样进去。所谓”Trip“，指**，氤氲的药物「旅程」，所以Trip-Hop是种慢板的**的、有Jazz感觉的、迷糊的、带点Hip Hop节奏的Breakbeat音乐。它虽然隶属跳舞音乐类，但其**迷糊特色已令它跳一般跳舞音乐所有的明确节拍特色相去很远。外国Trip-Hop代表人物：Trip-Hop中公认的铁三角ortishead,Tricky,MassiveAttack.MandalayMolokoColdcut02.什么是WorldMusic？
WorldMusic是西方角度观点的词汇，意思指非英、美及西方民歌/流行曲的音乐，通常指发展中地区或落後地区的传统音乐，例如非洲及南亚洲地区的音乐，有些地区如拉丁美洲的音乐，则能普及到自成一种类型。今天大家说的WorldMusic通常是指与西方音乐混和了风格的、改良了的传统地区音乐。非洲的KingSunnyAde，东欧的donByron，中国的朱哲琴，巴基斯坦的NusratFatehaliKahn等是西方乐迷较熟悉的WorldMusic乐手。
03.什么是NewAge？
NewAge是种宁静、安逸、闲息的音乐，纯音乐作品占的比重较多，有歌唱的占较少。NEWAGE可以是纯Acoustic（即以传统自发声乐器演奏）的，也可以是很电子化的，重点是营造出大自然平静的气氛或宇宙浩瀚的感觉，洗涤听者的心灵，令人心平气和。NewAge很多时与音乐治疗有关，不少NewAge音乐说可以治病，也有不少与打坐冥想有关，这与NewAge思潮哲学有莫大关系。NewAge音乐通常被目为颇为中产阶级的音乐，WINDHAMHILL是较具代表性的NewAge唱片公司。NewAge代表乐手有Enya，GeorgeWinston，WilliamAckerman，Yanni，Kitaro等等。
04.什么是Dream-Pop？
Dream-Pop是种”梦“般的流行曲，它有一种迷离的气氛，多靠Synthesizers（电子合成器）造成，加了ECHO的电结他也是重要的成分，歌唱部分往往很‘Breathy’即呼吸声重，歌词也往往有梦般的诗意色彩。代表乐队有CocteauTwins，LisaGermano，St.Etienne，ThisMortalCoil，MyBloodyValentine，MazzyStar和DeadCanDance等。
05.什么是ClassicalPop？
ClassicalPop是指带古典响乐味道的流行曲，多用弦乐伴奏的歌曲都可列入此类，例如TheBeatles的”Eleanorrigby“就是。澳洲乐队CrowdedHouse的一些作品也可列入此类。如果说ClassicalPop，则是指经典的流行曲。
06.什么是Acappella？
ACAPPELLA是指没有乐器伴奏的歌曲，但凡纯以人声唱的歌都是ACAPPELLA，不过今天我们说ACAPPELLA通常是指有多重和唱的那种唱法，连乐器伴奏都由人声唱出。ACAPPELLA的相反是INSTRUMENTAL，即纯音乐乐曲，任何类型的歌曲都可以以ACAPPELLA形式唱出。香港人较熟悉的ACAPPELLA歌曲是”SOMUCHINLOVE“，香港ACAPPELLA乐队有姬声雅士等。
07.什么是BossaNova？
在”谜“新专辑中传达了了许多自然的、哲学的观念。这个观念的主题就是”为什幺“。《冥界之外》是”谜“一首经典的单曲。通过克里图的声音铺垫首一种不可抵挡的圣歌迭句和有力的旋律。
BOSSANOVA是种带JAZZ味道的巴西音乐，1950年代作曲家ANTONIOCARLOSJOBIM将巴西音乐节奏与美国西岸COOLJAZZ混合而成，柔和、舒服、、懒洋洋、浪漫乃特色。每两个BAR的第1,4,7,11,14拍为重拍。歌手JOAOGILBERTO的纯厚歌声是JOBIM音乐的出色拍档，50年代中期传入美国后大受欢迎，其它着名BOSSANOVA乐手有CHARLIEBYRD,STANGETZ和ASTRUDGILBERTO等，较着名的歌曲为”THEGIRLFROMIPANEMA“。OSSANOVA于60年代较流行，其馀年代亦不断有捧场者。
08.什么是PostRock?
Post-rock是九十年代中期冒起的一种实验性、前卫摇滚乐，多带催眠感觉，风格取自ambient、free-formjazz、avantgarde及电子音乐。代表乐队有Tortoise，他们视他们的音乐不是歌，而是不断改变、晚晚新鲜的作品，大部分Post-rock乐队都反主流音乐，也反indie-rock，不过也有些比较pop，如Stereolab等。
Post-rock乐队例子还有CulDeSac、Ui、FlyingSaucerAttack、TheHighLlamas、Mogwai、TransAm等。
09.什么是Britpop？
Britpop虽有个”Pop“字，但其实是Rock的一种，源於九十年代英伦，中文可译为”英式摇滚“，这是英伦乐坛对美国Grunge潮的一个回应，主要是以乐队形式出现。不过，Britpop风格其实十分广泛，如Oasis是结他摇滚乐队，Blur则Pop很多，而Pulp则接近GlamRook及跳舞风格，不过他们都被列作Britpop。
英国Britpop代表人物：OasisBlurSuedePulpRadiohead10.什么是Dub?
Dub可说是将歌声抽离只剩下音乐的Reggae（瑞格，也有称之为雷鬼，一种很有节拍性，唱腔特别的南美黑人音乐）。而将Dub运用在电子乐上，则是将部份歌声抽离，将Bass和鼓声加重，并且加入大量的Echo（回音）等。这种技术常在现场表演时，将歌曲重新混音（Remix）呈现。像MassiveAttack的专辑Protection便由MadProfessor从Trip-Hop音乐混音成了Dub版本。
11.什么是Electro?
早在70年代末，80年代初，那时还没有House,Techno…这类玩意儿，电子音乐也较不盛行，只有Electro这类电子音乐而已。Electro可说是纯粹以电子合成器（Synthesizer,长得有点像Keyboard）来发声的音乐，通常蛮轻柔的，且常使用Roland公司的鼓机（DrumMachine）TR-808来发鼓声。德国的Kraftwerk乐团可算是代表。现在的Electro音色比以前明亮，透明许多。后来一些DJ利用Electro变形成了一种Hip-Hop乐，被称作OldSchool。现在的FatboySlim（流线胖小子）也融合了一些Electro和OldSchool在音乐中。
12.什么是Jungle?
Jungle就是Drum'n'Bass的前身。Jungle的速度比Drum'n'Bass快很多，而且节拍更为复杂，比较强悍，有时会搭配一些Rap,不像Drum'n'Bass会融合一些Jazz,Soul等元素，听起来比较柔，连”摇滚变色龙“DavidBowie现在都搞起Jungle了。
13.什么是Drum'n'Bass?
对某些人来说，Drum'n'Bass的音乐可能很烦，因为Drum'n'Bass很注重在节奏上玩花样，还有Bass的表现，像是很快很快，复杂的碎拍，以及运用各种不同的电子鼓，或是取样而来的鼓声。因此Drum'n'Bass也是Breakbeat的一种，4Hero为Drum'n'Bass的乐团14.什么是Big-Beat?
”大节拍“，把Brit-Hop变得更快，节奏更重，更有摇滚的味道，可说是将Brit-Hop改良后，更成熟的一种曲风，你可以想像一下又重又碎，又有点快的节拍是什么样子。如TheProdigy,TheChemicalBrothers,FatBoySlim即是BigBeat的”大角。
15.什么是Brit-Hop?
把黑人Hip-Hop的节奏加快鼓声加重，配合些许电吉他，Bass,有摇滚乐的味道，如TheChemicalBrothers的曲风即是。
16.什么是Breakbeat?
不像House的拍子Boom-Boom-Boom-Boom那么规律，而是以破碎的节拍呈现，像是切分拍。如在两拍中加入小碎鼓，等等，Breakbeat只是一个总称而已，有很多种音乐都属Breakbeat,如以下的Brit-Hop,Big-Beat,和黑人的Hip-Hop便是一种。
17.什么是PsychedelicTrance?
又名GoaTrance,发源于印度的一个小岛上。Goa即为这小岛的名字，旋律常带有印度风味，这类Trance的特徵，就是很重视旋律，音符之间的细微变化，且常有重叠的旋律，和高亢的TB-303声音出现，有点Ambient的味道。
18.什么是Trance?
**舞曲，由Techno演变而来，听了会让你有“出神”的感觉，但还是保有舞曲的律动，很注重Bass的表现，某些听了会有“催眠”的，拍子也是以4/4拍为主。
19.什么是Ambient？
听起来起伏不大，但其实一直在做改变，像是长时间的音效，或是渐进式的音乐编排等等，常会营造出有层次的空间感，所以被称为“情境音乐”，且常对於生活周遭的声音做取样，如人声，汽车声，甚至是其他音乐的旋律…等等。为70年代的BrianEno所创，是一种很“高深”的电子音乐。后来Ambient也有分支，如AmbientHouse,AmbientTechno…等等，相信大家从字面上就能了解，其实在很多种音乐中都会有Ambient的影子，甚至某些古典乐中也有Ambient的味道。
20.什么是Techno？
Technology,即表示“高科技舞曲”啦！利用电脑，合成器合成，做出一些特殊音效，这种音乐常常是许多音效组合起来的。Techno的节拍也是4/4拍，但速度较House快，且听起来具重复性，较强硬，较机械化，所以某些人称Techno为“工业噪音”，但某些还是会注重旋律的。Techno起源于美国底特律，有三名DJerrickMay,KevinSaundersonJuanAtkins尝试将电子乐与黑人音乐结合，而产生了DetroitTechno.DetroitTechno通常较平缓，不像一般的Techno那样强劲，可说是现代Techno的起源。
21.什么是ElectrophonicMusic？
何谓ElectrophonicMusic（电子音乐）？随着时代的演进，音乐家有了更多制作音乐的方法。所谓电子音乐，就是以电子合成器，音乐软体，电脑等所产生的电子声响来制作音乐。电子音乐范围广泛，生活周遭常常能听到，在电影配乐，广告配乐，甚至某些国语流行歌中都有用到，不过以电子舞曲为较。很多人认为电子乐是一种冷冰冰，没有感情的音乐。其实电子乐也可融入Rock,Jazz甚至Blues等多种元素而充满情感的。
电子音乐的类型也是多种多样的，包括House、Techno、Ambient、Trance、PsychedelicTrance、Breakbeat、Brit-Hop、Big-Beat、Trip-Hop、Drum'n'Bass、Jungle、Electro、Dub、ChillOut、Minimalism。
22.什么是民歌（Folk）？
民歌（Folk）原本是指每个民族的传统歌曲，每个民族的先民都有他们自原始/古代已有的歌曲，这些歌绝大部分都不知道谁是作者，而以口头传播，一传十十传百，一代传一代的传下去至今。不过今天我们所说的民歌（Folk），大都是指流行曲年代的民歌（Folk），所指的是主要以木结他为伴奏乐器，以自然坦率方式歌唱，唱出大家纯朴生活感受的那种歌曲。美国民歌手WoodyGuthrie在五十年代的唱片可说是较早的民歌唱片录音，所以普遍被认定是现代民歌（Folk）的祖师。之後PeteSeeger、TheWeavers继续推动这类音乐，六十年代越战，反战民歌手如BobDylan,JoanBaez,Peter,PaulAndMary等成为时代的呼声。後民歌向Pop,Rock及都市化发展，BobDylan发明了Folkrock,SimonGarfunkel发展出中产口味的都市FolkPop，风行一时。八十年代SuzanneVega,Tracychapman等+走出一种更富现在都市感觉的UrbanFolk（城市）/Contemporary（当代）Folk路线。民歌（Folk）在英国、香港等乐坛也发展出不同的面貌。民歌（Folk近年较新的发展是与NewAge结合（如Enya），及与TripHop结合（如BethOrton）。
23.什么是ChamberPop？
ChamberPop是指典雅、高贵、精致的一种流行乐，它有一定的古典音乐感觉。ChamberMusic一词来自古典音乐，中文叫“室内乐”，是种小组弦乐演奏曲式，气氛高雅。ChamberPop於九十年代兴起，是对当时的LO-FI及Grunge的一种反应，强调优美的旋律、精致的配乐、乾净的录音，每每多用弦乐、管乐制造巴洛克时代的音乐感觉。
外国代表乐队有TheDivineComedy，Rialto，EricMatthews及BalleSebastian等。
24.什么是SynthPop？
SynthPop中的“Synth”，即Synthesizer，顾名思义，SynthPop就是“由Sythesizrs炮制出来的流行乐”，当然除Synthesizers外还会用上其他电子乐器如电脑及鼓机等等。SynthPop於八十年代初期开始流行，至八十年代中开始沉寂，当年在香港也曾掀起过一阵热潮。SynthPop的特点是科技感强，有时会颇冰冷，歌曲多是“三分钟流行曲”（3-minutesPop），很多时SynthPop乐手会作入时打扮。
SynthPop代表组合：DepecheMode、HumanLeague、DuranDuran、OMD、GaryNuman25.什么是Orchestra？
Orchestra就是管弦乐团，它分成四部分：1弦乐，包括小提琴、大提琴等，2铜管乐3木管乐和4敲击乐四组。弦乐组每种乐器有多人演奏（竖琴除外），四组演奏者由一人统筹兼领导，他就是乐团的指挥。Orchestra於17世纪出现，到18世纪因海顿和莫扎特的作品而清楚地建立模式。19世纪加入了些新乐器，乐团人数加大。Orchestra是西方古典/正统音乐的正宗。西方流行/摇滚乐也经常运用Orchestra的部分或全部团员协助演出。
26.什么是GangstaRap？
GangstaRap是Rap的一种，以Rap的内容多与都市罪案有关，充满暴力、**感受，这是反映现实的一种音乐路向。GangstaRap於八十年代末期在美国兴起，音乐Rap中的强悍尖锐派，在美国大受欢迎，唱片销路甚高。而不少GangstaRap乐手本身真正“参与”现实中各式罪案，部分更因而入狱甚至死亡，可说是真正反映现实兼令人触目惊心的乐种。
GangstaRap化表组合：Ice-T、IceCube、Dr.Dre、SnoopDoggyDogg、2Pac、GetoBoys.
27.什么是HOUSE？
House是於八十年代沿自Disco发展出来的跳舞音乐。这是芝加哥的DJ玩出的音乐，他们将德国电子乐团Kraftwerk的一张唱片和电子鼓（DrumMachine）规律的节奏及黑人蓝调歌声混音在一起，House就产生啦——一般翻译为“浩室”舞曲，为电子舞曲较基本的型式，4/4拍的节奏，一拍一个鼓声，配上简单的旋律，常有高亢的女声歌唱。Disco流行后，一些DJ将它改变，有心将Disco变得较为不商业化，Bass和鼓变得更深沈，很多时变成了纯音乐作品，即使有歌唱部分也多数是由跳**歌手唱的简短句子，往往没有明确歌词。渐渐的，有人加入了Latin（拉丁）、Reggae（瑞格源在西印度群岛）、Rap（说唱）或Jazz（爵士）等元素，至八十年代后期，House冲出地下范围，成为芝加哥、纽约及伦敦流行榜的宠儿。
28.什么是RB？
RB的全名是RhythmBlues，一般译作“节奏布鲁斯”。广义上，RB可视为“黑人的流行音乐”，它源於黑人的Blues音乐，是现今西行流行乐和摇滚乐的基础，Billboard杂志曾介定RB为所有黑人音乐，除了Jazz和Blues之外，都可列作RB，可见RB的范围是多么的广泛。近年黑人音乐圈大为盛行的HipHop和Rap都源於RB，并且同时保存着不少RB成分。
29.迪斯科（Disco）
discotheque的简称，原意为唱片舞会，起先是指黑人在夜总会按录音跳舞的音乐，70年代实际上成了对任何时新的舞蹈音乐的统称。与摇滚相比，它的特点是强劲的、不分轻重的、像节拍器一样作响的4/4拍子，歌词和曲调简单。1977年，因澳大利亚流行音乐小组“比吉斯”（BeeGees）的电影录音《周末狂热》在美国掀起迪斯科热。迪斯科经常在录音室进行音响合成，制成唱片，但终因节奏单调、风格雷同，于80年代初逐渐被其他节奏不那么显著、速度稍慢的流行舞曲所代替。
30.朋克（Punk）
70年代中期发展起来的一种摇滚乐，或称“朋克摇滚”（punkrock），80年代初扩展到全美国。朋克针对摇滚乐的反抗性减弱这一情况，以一种故意与比较文明的摇滚乐相对立的面目出现。它继承了摇滚乐开始时的反叛精神，蔑视一切传统，蔑视政府、宗教、教育机构等等，但却是用一种更加颓废的方式，极端无政府主义的言行表现出来。他们的唱词淫狠、粗鲁；在舞台上尖叫、跺脚、斗殴；音乐上与硬摇滚比较接近，音响极大，音色浓烈浑厚。代表性乐队有“性**”（SexPistols）、“撞击”（TheClash）等。
70年代末，从朋克中分离出一支比较能被人接受的、也更带点艺术性的新品种，叫“新浪潮”（NewWave）。
31.索尔（Soul）
亦称“灵歌”。1969年，“公告牌”用“索尔”来代替原来对“节奏布鲁斯”的称呼。它是由布鲁斯、摇滚乐与黑人福音歌混合而成的一种黑人流行音乐，演唱时较少演奏乐器。索尔的歌手有詹姆斯·布朗（JamesBrown）、查尔斯（RayCharles）、雷丁（OnsRedding）、史蒂夫·旺德（StevleWonder）、普林斯（Prince）等。
32.雷鬼（Reggae）
起源于牙买加，70年代中期传入美国。它把非洲、拉丁美洲节奏和类似非洲流行的那种呼应式的歌唱法，与强劲的、有推动力的摇滚乐音响相结合。
33.说唱（Rap）
黑人俚语，相当于“谈话”（talking），产自纽约贫困黑人聚居区。它以在机械的节奏声的背景下，快速地诉说一连串押韵的诗句为特征。这种形式来源之一是过去电台节目主持人在介绍唱片时所用的一种快速的、押韵的行话性的语言。莱普的歌词幽默、风趣，常带讽刺性，80年代尤其受到黑人欢迎。较有代表性的乐队是“公开的敌人”（PublicEnemy）。莱普有时也称“希普——霍普”（hip——hop）。实际上，希普——霍普的含义更宽，泛指当时纽约街头文化的各种成分，除莱普外，还有：（莱普经常采用的）用手把放在唱机转盘上的唱片前后移动，发出有节奏的刮擦声；唱片播放员（DJ）在转换唱片拼接唱片音乐片断时，听不出中断痕迹的技法；霹雳舞等等。
34.波普（Pop）
一种具有强烈节拍的现代流行音乐。一般认为，流行音乐有广义和狭义之分，这里的“波普”是指狭义的流行音乐，如70、80年代歌手罗斯（DianaRoss）、里奇（LionelRichie）、惠特妮·休斯顿（WhitneyHouston）、麦当娜（Madonna）、迈克尔·杰克逊（MichaelJackson）、普林斯（Prince）、珍妮特·杰克逊（JanetJackson）等人演唱的很多歌曲。
35.艺术摇滚（ArtRock）
于70年代后流行，主要在欧洲，英国人领头，如“穆迪布鲁斯”（MoodyBlues）乐队，但在美国也有影响。艺术摇滚把摇滚与古典音乐结合起来，利用电子设备演奏如李斯特、德彪西等作曲家的作品，又称“进步摇滚”。