古筝考级:什么时候学古筝tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝考级tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

什么时候学古筝tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

一台好的古筝###一颗认真的心###

儿童在学习古筝的时期脑力发展的很快，幼儿学习古筝不但可以开发孩子的智力，还可以使孩子的性格变的优雅平和，有了优美音乐的熏陶可以使孩子的外形更加俊秀优雅。学习古筝不仅仅只是教会孩子学习音乐，掌握音乐的基本知识和演奏技能，更是使儿童的智力、气质、情操得到了培养. 孩子在学习古筝的过程中需要孩子的鼎力配合，在学生上完课后，也希望监督孩子至少练习一个小时，只有这样才能保持孩子有足够的琴感。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

孩子在演奏的时候，眼睛要看乐谱与古筝，耳朵要听自己弹奏是否正确，手指需要在古筝上正确移动，手臂要支撑着手指进行弹奏，身体配合手臂进行弹奏。弹奏的时候要求精神高度集中，一但分心就会造成演奏失败。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝乐曲演奏需要左右手相互配合才能完成，左右手相互配合又互不干扰，只有处理好了左右手之间的关系，才可以立体的建立起结构图有利于演奏技巧的发挥。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

无论一首乐曲旋律有多么简单，乐曲表演不会是单纯的手指技巧或者模仿乐师演奏，它是演奏者对作品的再创造，必须理解这首乐曲所要表达的情感，这就是我们所说的未曾有声先有琴，一首歌的旋律不一样所要表达的感情自然不同，在乐器演奏的过程中必然要求孩子发挥自己的想象力，只有这样才可以将乐曲所要诉说的故事的呈现。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

同时选择合适的古筝对于自己的学筝之路也是重中之重，初学者建议只要购买2000左右的普及筝音色能够跟上就够了，购买古筝要选择大品牌， 像敦煌、鼎韵、宏声、东韵品牌的口碑都是不错的，当然如果自己的经济条件足够那么筝界白富美宏声是你的理想之选。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

有句话说得好“勤能补拙”。不怕基础差，只要你够勤奋，迟早也会出。古筝学习中若想使技能熟练，就要不断的进行练习，一个有难度的地方可能要经过上百次的练习才能实现，所以学习古筝有利于培养儿童坚韧不拔的性格与百折不挠的意志。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝难学吗，怎样学古筝？tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

一要喜爱古筝，对古筝有兴趣tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

想要学好古筝，一定要喜爱古筝，对古筝有兴趣。正所谓兴趣是较好的老师。只要自身喜爱，你就会不断克服困难，利用一切空余时间练琴，也能弹出一手好古筝。当然家里要有一台音色好、手感好、质量好的古筝，正所谓“工欲善其事，必先利其器”。买古筝要选择像敦煌、音美尔、朱雀这样有口碑的古筝厂家，质量音色都有。一台音色好的古筝，有利于提高古筝的学习兴趣。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

二要明确练习目的tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

明确练习的目的要想练习的既省时，又有，就必须明确练习目的。漫无目的地练了几个小时没有丝毫进展，不但会令你苦恼，并且会使你怀疑自己的能力而失去自信心。所以在练习前应先静静地思考一下：这次练习的技术难点是什么？要解决哪几点问题？上课时老师提示了哪些？乐曲所要表达的思想内容是什么？然后根据你的能力和这次所练习的时间，能解决多少问题就解决多少问题。这样练习才有价值。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

三要合理安排好练琴时间tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

合理安排练琴时间，每天练琴应不少于两小时，练琴不要背奏，应集中精神和时间，练好一首曲子，不要十分钟音阶、二十分钟练习曲、半小时乐曲这样程式化地练习，这种练琴方式使什么也练不好的。一首曲子一小时练不会练一天，一天练不会练几天，直到练会，攻克了一个难关，弹奏水平会提高一大步。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

四要把难点拿出来练 tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

一首曲子之所以弹不流畅，和曲子的难点密切相关。一首曲子里面多少分布着一些难点，这时候我们就应该把这些难点单独拿出来练，练的时候要加上这一难点部分与前后部分衔接的小节，以便能在解决难点的同时把前后部分连接起来，因为有些难的地方就是这些衔接的地方。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

以上就是介绍的古筝难学吗，怎样学古筝？不用担心在学习过程中会遇到问题，只要认真从基础学习，相信学习古筝并不难。世上无难事，只怕有心人，学古筝没什么捷径，一分辛劳一分收获。坚持每天练习，相信你们的努力，一定能够渐入佳境，学好古筝。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

看古筝演奏京剧曲牌《夜深沉》，和京胡完全两种味道tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

《夜深沉》本是一首京剧曲牌的曲目，通常是由京胡来演奏，用于给京剧伴奏，比较的段落是在京剧《霸王别姬》中，虞姬舞剑的场景。###此曲以昆曲中的《思凡下山》折中《风吹荷叶煞》一曲中的四句歌腔为基础，经过历代京剧琴师们的加工改编发展而成，曲名出自首句唱词的头上三字。《夜深沉》的作者们运用民间音乐创作中常用的加花、删减、紧缩、句末填充和变新等手法，将原来悲哀怨恨的曲调改成一支刚劲有力的新型乐曲，刚劲有力，充满激情。在京剧《击鼓骂曹》和《霸王别姬》中，用 它来配合祢衡击鼓和虞姬舞剑等的场面。改编者集各家演奏版本之长，进行加工改编，将乐曲结构扩展成有引子后接慢板、中板、快板的板式铺排。###此次赵书睿演奏使用古筝来演奏此曲，和常见的京胡演奏版本有很大的不同，古筝属于弹拨乐器，而京胡则是拉弦乐器。喜欢的朋友请关注新爱琴乐器以及《筝乐传奇》节目。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝选购的方法tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

一、选购方式tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

1、实体店购买。古筝属于贵重物品，在实体店购买，可以看到实物，试弹古筝音色，检查古筝做工。有条件的话，可以在专业人士的陪同下亲自去挑选。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

2、网购。如今网络越来越发达，网上购物越来越方便，网上的价格会便宜很多，但是网购有利有弊，由于看不到实物，容易上当受骗，古筝很可能偷工减料，音色不能。这种网购的是本人不提倡的，质量无法，售后更是几乎没有，网购需谨慎。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

3、买二手的古筝。价格相对而言会便宜很多，但是有太多的不定因素。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

二、古筝做工tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

在古筝选购之时，眼就是瞧它的表面外观，看有无碰撞擦伤的痕迹，以免影响古筝的美观。琴体的喷漆是否均匀。琴体连接处是否有开裂以及漏胶水的情况，是否结实、严密、有无缝隙。琴弦不能生锈，当然更不能有虫蛀。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

三、古筝价格tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

普及筝价位一般1500到3000，专业筝和演奏筝价位一般3000到4000，精品筝和收藏筝价位一般4000到上万。俗话说一分钱一分货，古筝选购，千万不要因为贪图便宜买古筝。古筝价格从几百到上万都有。根据自己的经济承受能力来选。有能力的可以选好一点的，价格贵一点的，四千以上的。一般来说，买古筝2000-3000左右，这样的古筝，比较适合入门。当然几百块钱的古筝是不可取的，只相当于会响的木头，买回来一定会后悔的。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

四、古筝音色tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝选购较重要的就是古筝音色，一台好的古筝高音明亮而不燥；低音纯厚而不空；余音悠长而不浊；高，中，低音区音色和谐，共鸣好、杂音少。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

五、古筝品牌tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

好的古筝品牌，各方面都有。敦煌、音美尔、朱雀、金韵是。敦煌古筝，老牌子值得信赖，音色、质量都不错。音美尔古筝，古筝中的佼佼者，十大古筝品牌，优选的进口原木，做工精细，无杂音，高中低音和谐。朱雀古筝，西安音乐学院厂，音色独特。金韵古筝，扬州筝，偏古典。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

古筝注意点：古筝保养，适于古筝保养的湿度为50-70，低于50则容易造成古筝开裂，高于70含水量大，导致琴的声音发闷，音色不亮。古筝小的开裂可以用502胶水慢慢渗透。应避免将古筝放在太阳下暴晒，雨水下淋湿，不能放在风口或者暖气旁。古筝使用的场合温度为20℃，一般情况下，温度保持在16-28℃。古筝琴弦要经常用干布擦拭，除去灰尘，防止生锈。不用的时候可以用琴罩遮上。古筝在移动时一定要轻拿轻放，不要剧烈碰撞，会造成损坏。tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

中山老师“谈”筝—古筝教学笔记(三)tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

###中山老师“谈”筝—古筝教学笔记(三级) ###作者：王中山###《旱天雷》是广东音乐中影响广泛的一首经典作品。乐曲较早见于1921年邱鹤俦所编的《弦歌必读》中，原本是民间音乐家严老烈根据琵琶小曲《三汲浪》改编的一首扬琴曲，后又逐渐衍变成广东音乐乐曲。《三汲浪》曲调平稳、低沉，改编后的《旱天雷》则活泼流畅，生机盎然。表现了人们“久旱逢甘露”的喜悦之情。全曲曲调较多地运用了八度跳进，密集而又快速的十六分音符穿梭其间，既有锣鼓喧天的场景刻画，又有幸福喜悦的内心描写，音乐清新优美，给人以强烈的艺术感染力。######乐曲一开始，就是热烈欢腾的锣鼓音型，中指的低音模拟了大锣的音响，大指犹如铙钹，十六分音符就像是大鼓的领奏，喜庆的气氛被渲染得淋漓尽致。在演奏力度上，前三行应是强而有力，情绪上应是热情饱满。第五行一开始就是一组繁密的十六分音符，力度由弱到强，就像是人们从内心深处流淌出的无限喜悦之情，真切而又感人。此后，喧闹的锣鼓节奏和表现人们喜悦心情的音型交织在一起，犹如隆隆的雷声由天际滚滚而来，酣畅淋漓，情绪热烈。这里快速十六分音符的演奏要注意颗粒性，同时也要表现出轻盈和跳跃，这样才能更真切地表现出乐曲欢畅愉悦的思想感情。######--------------------------------------######《锦上花》######《锦上花》是潮州民间音乐十大套曲之一，也叫《锦上添花》。此曲属于六十八板“轻六调”乐曲。其实前面我们学习过的《十杯酒》、《开扇窗》、《蝶恋花》都属于“轻六调”作品，但何谓“轻六调”，大家并不清楚。######说到“轻六调”，我们必须得先讲一讲“二四谱”。“二四谱”是流行在广东潮州和福建漳州地区的弦乐器记谱法，是古弦索谱的一种，用二三四五六等等几个汉字小写数字来表示乐器的弦位，并依据定弦的音高用方言说唱而形成具有音阶概念的方言数字乐谱。取其中二、四两字为代称，叫做“二四谱”。它基本上是一种五声音阶的谱式，有些教授据此认为，潮乐所用的古弦索谱“二四谱”实际上就是由筝谱而来，可见学习潮州古筝很有必要了解“二四谱”。“二四谱”所用的二三四五六，相当于简谱里的sol la dore mi这几个唱名，所谓“轻六调”乐曲是指主要用二三四五六也就是sol la d0 re mi五声音阶构成旋律的乐曲。在演奏中由于没有过多的“重三”也就是si音，“重六”也就是fa音两音的揉按，因此“轻六调”乐曲一般都有流畅、轻快的特点，这首《锦上花》就是这样风格的一首作品。######这首作品在右手技法上不同太多提示大家需要注意的是la mi(也就是三六)的上下滑奏。(不可频繁地滑到小三度，这与北派筝曲有很大不同，大多只需到小二度即可)。不然在乐曲风格上难以正确表达。需要说明的是这首作品的板数可能与其它版本有所出入，我们将在合适的时候给以修订。######--------------------------------------######《西江月》######《西江月》也叫《一点红》，是由潮州弦诗曲牌衍变而成的一首古筝曲。与《锦上花》一样，它也是一首“轻六调”乐曲。全曲分为四个段落，每段28小节。二、三、四段由段演化而来，是段的重复变奏。从结构上看，这是一首典型的民间变奏曲体乐曲。######段是主题的次陈述，旋律在中音区展开，给人以柔美、闲适之感。这里要注意指尖的触弦角度和入弦深度以及手、腕、臂的协调配合，不然难以产生美好的音色。######第二段是主旋律次变化重复，旋律移至高音区，色彩变得晶莹剔透，宛如温润之玉。在演奏上，这里要着重强调力度的控制，由于此段绝大部分旋律在高音区，而高音有效弦长较短，如若不加控制地弹奏，会使声音失去弹性，失去应有的光彩。######第三段主题再次出现时已经有了很大的改变。尤其是前12小节，原本平稳的旋律被切割成散碎的切分节奏形状，使音乐产生了很大的不稳定感，这为第四段畅快淋漓地宣泄埋下了伏笔。在演奏手法上，这里运用了潮州筝十分常见的利用节奏来“催奏”的方法。这种手法在“拷拍”中较为常见，何谓“拷拍”?我们将在以后的学习中详解。在演奏中，这一段要注意乐曲的句法及力度对比，不能因为切分节奏的出现而使句法紊乱，句与句之间在力度上也要有所变化，这样才能使音乐更具推动力。######第四段是旋律的十六分音符加花变奏，这里使用了潮州筝派称之为“双催”的变奏手法，也就是江浙派的“快四点”，使旋律听起来华丽而又流畅，由于有了第三段在节奏上有意的“阻碍”，这一段的加花变奏才变得更为痛快和酣畅，颇有一泻千里之势。######--------------------------------------######《河南八板》######《河南八板》又名《天下大同》，是河南遂平地区的板头曲。“八板”是指八板体结构的乐曲，在各地的民族民间音乐里，以此体例写就的器乐作品俯拾皆是，此曲之所以也叫《天下大同》，可能是由于在中国传统音乐中各地都在广泛使用八板体体例使然吧。######《河南八板》是河南曲子板头曲中比较有代表性的作品。河南曲子原称鼓子曲，是流行于河南地区的说唱音乐，发端于北宋时期的汴京(今开封)，后盛行于南阳，据称已有数百年历史。“板头曲”是演唱“河南曲子”前演奏的器乐小品。它原本是弦索演奏的合奏曲，后来，也常以独奏的方式出现，主要起到调弦活指、闹台静场的作用。据考证，这种形式自明末清初已在民间流传，河南曲子板头曲的曲调多源于早年间广为流行的器乐曲牌《八板》的多种变体，另外还有河南曲子本身的曲牌、唱腔音乐和民间小调等。从结构上说，八板体乐曲是属于用同一个基本音乐主题变化而成的、单曲的“板式变奏体”，它们是以传统曲牌《八板》为原型，通过运用以“板式变奏”为主的多种手法：或直接用《八板》的音调为主体，或选用其他音调为主题，发展衍生出众多艺术特色各异的、内容情趣多样的音乐变体。因此人们常形象地称《八板》为“母曲”。《河南八板》这首乐曲虽然篇幅不长，但基本体现了这些特征。######这首乐曲要注意到它与南派筝曲运指上的差异。在八度衬音上，它多次“反用勾搭”，即先托后勾，而不像南派筝曲多用先勾后托的“勾搭法”;托劈的使用较为平凡，在处理具有典型河南筝曲的节奏型时，尤其如此，而不像南派筝曲以“抹托”来化解。######--------------------------------------######紫竹调》######《紫竹调》是根据民族器乐小合奏江南丝竹改编的一首古筝小曲。它原为流行在江南一带的民间小调，风格清新自然，旋律优美动听。全曲总长50小节，其中后25小节是前一部分主题音乐的加花变奏。######此曲在用指上十分简练，基本上是“快夹弹”的练习曲目，尤其是25小节以后，围绕着旋律骨干音所做的加花变奏使食、大两指的“抹托”技术得以充分的施展。在传统流派的用指中，能把大、食指发挥到如此程度的主要是江浙筝派。这与他们追求清丽淡雅，不加修饰，多用实音(也就是弦本音)的思维有关。如果是河南筝家处理这样这样的句子一定会用滑音来替代本音，从而使韵味浓烈浑厚。比如自26小节开始的一个句子：(见图1)会被处理成：(见图2) ，甚至抽取骨干音，使之成：(见图3) ，这些不同的造句方法和运指考量，皆因各地艺人审美趋向不同而不同，也可作为“因人而异，因地制宜”之佐证。######此曲在“抹托”交替弹奏中，多处出现大指处于食指下方弹奏的情况(即所谓的“越指”)，从生理上讲，这样的交错逆向弹奏会给初学者带来很大的不便，需要勤加练习才能掌握。首先要充分利用手腕的摆动并使手心自然伸缩，其次指尖不可松懈使其处于积极状态，这样方可达到预期。######--------------------------------------######《秋思曲》######《秋思曲》是潮州“重六调”筝曲。关于“轻六调”的音阶特点，我们已经有所陈述，现在我们再来讲一讲“重六调”。大家知道，“轻六调”的音阶主要由二、三、四、五、六，即sou la d0 re mi构成。那么，“重六调”就是重按三、六，也就是la mi两音，使之sou xi do re fa成为旋律的骨干音，因此“重六调”也叫“重三六调”。######“重六调”由于三六须重按，音律发生改变，因此与“轻六调”相比，音调相对深情、沉稳甚至幽怨。《秋思曲》就是这样一首作品。######《秋思曲》由三段构成，每段25小节。二、三段运用“拷打”和“催进”对段进行变奏，使相同的音乐主题产生了不同的情绪变化。段以缓慢的节奏、深情的音调表现了秋思绵绵无法排遣的情感。这里fa xi的按音处理要有所讲究，fa音比十二平均律的稍高，但不到升fa，xi音比十二平均律稍低，但又不到降xi。当然，这也不能一概而论，因为音乐总是处在不停的变化之中，fa xi所处的位置不同，音高的倾向就有所不同，这种不可琢磨、不确定性，正是中国音乐的魅力，所谓“以韵补声”的特点吧。######自第6小节开始的第二段是段主题的变奏，主要体现在音符的精炼和节奏的切割上，切分节奏的使用使原本平缓的旋律变得迟疑，似乎是欲言又止，欲说还休。音符的精炼为第三段情感上的宣泄埋下了伏笔，给人情绪上以极大的期待。第三段快速十六分音符的闯入，使音乐产生了极大的变化，多种“催”的手法的交替使用把人们的情感带向了高潮，使人思绪万千，不能自已。######这里主要提醒大家的是，虽然为了便于学习，我们对段落进行了划分，但也不能因此使结构支离破碎，而应是不着痕迹，自然衔接，要给人天然巧成的印象。#########乐曲一开始，是一个短小而又高亢明亮的引子。在旋律进行上，陕西风格十分浓郁，上行跳进，下行级进，长摇间以刮奏，气氛热烈，感情真挚。######第二行开始，主题次出现，右手在每小节的强拍上奏出缓慢而又沉重的音调，加之在强拍弱位置上有规律地施以清淡的花指，哀怨凄楚之情溢于言表。自第四行第五小节至第七行第2小节，是主题的次变奏。改编者以“反用勾搭”技法对旋律进行处理，高低八度音错落有序地出现，像是人们时断时续的哭诉，令人动容。第七行第3小节开始，是主题的第二次变奏，改编者以快速托劈技法对旋律进行了加花处理，高亢的音调加之急促有力的托劈，犹如难以遏制的情感喷发而出，催人泪下，感人至深。23页行至结尾是主题的再现，手法和段大致相同，表达了一种浓浓的思念之情和绵绵无尽的哀愁。######这是一首陕西风格较为突出的作品，演奏这首筝曲时，我们首先要注意fa xi两音的游移性。《绣金匾》的音阶特性比较特殊，它是类似燕乐音阶的“中立音阶”，即七声音阶中的四级音偏高，七级音偏低。当然，这也不是说任何情况下都是这样的特征，它还要根据前后音的上下行走向有所游移，一般上行较高，下行较低。另外，在处理下滑音时也要注意，陕西风格的筝曲在下滑时非常强调中间音的停留，强调滑音的延续，而不像河南筝那样直接。留意到这些，才能比较好地把握陕西筝曲风格。#########作为传统风格的筝曲，这首小曲在按颤技法上并无太多特色，它的特点在于右手的运指上，通篇的“大撮”把传统北派筝的八度弹奏模式发挥到了，加之后半拍十六分音符的托劈，构成这首难得的山东筝曲弹奏技巧练习曲。######这首小曲在演奏方法上不做太多提示，大家只要注意“大撮”是用指、腕用力即可，而无需太多力的参与。尤其是大臂不要过多主动发力，以免动作过大影响速度。十六分音符的“托劈”，建议较好使用大指小关节作为力源，以山东筝技“大兴小附，重发轻随”之法，彰显鲁派筝曲刚劲质朴，纤巧流畅之妙。#########客家筝乐在结构上有大调和串调之分。大调类多为六十八板的“八板体”作品，串调类乐曲结构有长有短，富于变化。这首只有二十多板的《西厢词》即属于串调类作品。######客家筝派习惯把主要由sou la do re mi构成，fa xi作为偏音出现的音阶称为硬弦。把主要由sou xi d0 re fa构成，la mi作为装饰性出现的音阶称之为软弦。《西厢词》属于硬弦。######此曲滑音的标记已经较为清楚，但再准确的标记也难以记录传统古筝丰富的按颤变化，因此要求大家在不断的学习中细心体察。另外，此曲音符上方带箭头的弧线表示右手弹弦得音后，弧线内的各音按压即可，不必弹出。音符左边带箭头的纵线，是要求右手弹弦得音后点按即离，请大家注意辨别，其次还要留意此曲各种滑音的时值变化并力求准确到位。######原文来自网络，侵权联删，只做价值分享。###关注赠送6本古筝学习教程######其实从未迷路，只是有人孤独。——《远在天边》###tF7音乐培训_音乐艺考培训学校-中音阶梯艺术教育

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